Bildbearbeitung
Praxisbuch Nachthimmel fotografieren
Fotografieren im Licht der SterneDie meisten Fotografen packen ihre Kamera weg, sobald die Sonne untergegangen ist. Doch der Nachthimmel bietet ausreichend Licht für die Fotografie und ist eines der fotogensten Motive der Landschaftsfotografie. Die Nachtfotografie kann mit einer relativ einfachen Kamera und einem Stativ durchgeführt werden, erfordert allerdings ein durchdachtes und systematisches Vorgehen mit technischem Wissen, gestalterischem Blick, Beharrlichkeit und Kenntnissen der Bildbearbeitung.Das »Praxisbuch Nachthimmel fotografieren« inspiriert Sie dazu, nachts mit Ihrer Kamera loszuziehen und spektakuläre Fotos vom Himmel und von der Landschaft im Licht der Sterne festzuhalten. Rutger Bus ist leidenschaftlicher Astrofotograf und hat sich auf spektakuläre Nachtaufnahmen spezialisiert, in denen die Milchstraße, Meteoritenschauer, Kometen, aber auch »Deep-Sky-Objekte« die Hauptrolle spielen. Mit diesem Praxisbuch gelingen auch Ihnen beeindruckende Fotos, denn es werden alle wesentlichen Kenntnisse und Fähigkeiten für die ultimative Nachtfotografie vermittelt, von der Vision und der Vorbereitung bis zur Ausführung und Bildbearbeitung.Über den Autor:Rutger Bus ist Chemiker. Mit seinem prall gefüllten Terminkalender versucht er, seine nächtlichen Fotomöglichkeiten so gut wie möglich zu planen, indem er die Standorte auskundschaftet, die Wettervorhersage prüft, den Mond und die Sterne im Auge behält und besondere Ereignisse weit im Voraus in seinem Terminkalender notiert. Mit seinen Nachtbildern macht Rutger die Öffentlichkeit auf die Schönheit und Bedeutung der Nacht aufmerksam.Zielgruppe: Fotograf*innen
Michael Freemans Licht & Schatten
Eine Masterclass für den Einsatz von Licht und BelichtungAuf Grundlage von über 40 Jahren praktischer Erfahrung betrachtet Bestsellerautor und Fotograf Michael Freeman die beiden grundlegenden Bausteine der Fotografie – Licht und Schatten – aus einer neuen Perspektive und führt den Beweis, dass diese für den fotografischen Prozess entscheidenden Gestaltungselemente auch im 21. Jahrhundert in keiner Weise an Bedeutung verloren haben.So wirft Freeman in diesem Buch einen frischen Blick auf diese beiden Schlüsselelemente und zeigt Ihnen, dass die Welt der Schatten in puncto Aussagekraft und Reichhaltigkeit dem eigentlichen Licht, das die Motive ausleuchtet und die Schatten hervorbringt, in nichts nachsteht. Er definiert die verschiedenen Qualitäten von Licht und Schatten (von denen es mehr als zehn verschiedene Arten gibt) und demonstriert ihre besondere Bedeutung und ihren spezifischen Zweck. Er beweist, dass eine Wertschätzung der Licht- und Schattenqualitäten eines Motivs bei der Belichtung und Ausarbeitung der fotografischen Aufnahme unabdingbar ist, wenn Sie eine umfassende und subtile Kontrolle über die Tonwerte ausüben wollen. Mit dem so gewonnenen Verständnis und erlernten Techniken werden Sie in die Lage versetzt, kreativ mit Licht und Schatten zu arbeiten und den Bildern Tiefe und Charakter zu verleihen.Autor:Michael FreemanMichael Freeman, Profifotograf und Bestsellerautor, wurde 1945 in England geboren, machte einen Master in Geografie an der Universität Oxford und arbeitete anschließend sechs Jahre lang in der Londoner Werbebranche. 1971 traf er die Entscheidung, mit zwei Secondhand-Kameras den Amazonas zu bereisen. Als Time-Life seine Bilder abdruckte, schlug er eine Laufbahn als Profifotograf ein.Seitdem arbeitet er für alle namhaften Magazine der Welt und hat seinen Ruf als einer der führenden internationalen Reportagefotografen gefestigt. Von seinen zahlreichen Büchern, von denen weltweit über 4 Millionen Exemplare verkauft wurden, behandeln mehr als 60 Titel die Praxis der Fotografie. Weltweiter Bestseller ist „Der fotografische Blick“. Freemans Fotobücher wurden in 27 Sprachen übersetzt. Für seine fotografische Bildungsarbeit wurde er vom französischen Kulturministerium mit dem Prix Louis Philippe Clerc ausgezeichnet.Zielgruppe:Fotograf*innen
Photoshop Elements 2023 - Bild für Bild
Dieses Buch macht Sie Bild für Bild und Schritt für Schritt mit den vielfältigen Funktionen von Photoshop Elements vertraut, sodass Sie von der schnellen Fotokorrektur bis zur aufwendigen Bildbearbeitung jeweils die passenden Werkzeuge gekonnt einsetzen.So entfernen Sie ganz leicht störende Bildteile aus Ihren Urlaubsfotos, stellen Motive frei, setzen Ebenen kreativ ein und verstärken mit Filtereffekten die Stimmung in Ihren Bildern.Übersicht - Aus dem InhaltDie Neuheiten im ÜberblickPhotoshop Elements 2023 kennenlernenBenutzeroberfläche, Werkzeuge, Arbeitstechniken, VoreinstellungenFotos schnell korrigierenFotos aufwendig bearbeitenFotokreationen und CollagenBildteile auswählen und bearbeitenFilter und Effekte einsetzenMit Texten arbeitenGekonnt mit Ebenen arbeitenAutor:Michael Gradias ist seit 1980 selbstständiger Grafikdesigner und Fotograf. Seit 1997 hat er über 120 Fachbücher in den Bereichen Grafik, Video und Fotografie veröffentlicht, die teilweise in acht Sprachen übersetzt wurden. Außerdem schreibt er regelmäßig für diverse Fachzeitschriften Artikel. Er fotografiert seit 1985 mit Nikon-Kameras und sammelt diese auch. Auf seiner Website www.gradias.de finden Leser viele weitere Informationen zu den jeweiligen Themen. Seine Kompetenz als Fotograf stellt er auf www.gradias-foto.de unter Beweis.
Photoshop Elements 2023 For Dummies
TRANSFORM YOUR IMAGES FROM ORDINARY TO EXTRAORDINARY IN PHOTOSHOP ELEMENTSGreat for non-professional photographers and designers, Adobe's Photoshop Elements is packed with all the photo editing tools you need to turn your images into showstoppers. And with the help of Photoshop Elements 2023 For Dummies, you'll discover the ins and outs of this affordable, beginner-friendly photo editing software. Learn all the tricks for simple, one-click fixes, before leaping into more advanced editing features. Work with layers, brighten colors, add filters, and make your images pop!* Learn the basics of Photoshop Elements and quickly improve your photos* Enhance color, boost contrast, and sharpen your images* Get to know more advanced Photoshop tools like layers* Create eye-catching images and improve your designsThis book is for you whether you’re new to Photoshop Elements or an experienced user needing a refresh on the latest features. You’re in good hands with Dummies. BARBARA OBERMEIER is principal of Obermeier Design and the Chair of the Visual Arts Department at California Lutheran University. TED PADOVA has written more than 70 computer applications aftermarket books primarily on Adobe Creative Cloud programs. INTRODUCTION 1About This Book 1Icons Used in This Book 2Beyond the Book 3Where to Go from Here 3PART 1: GETTING STARTED WITH PHOTOSHOP ELEMENTS 2023 5CHAPTER 1: GETTING STARTED WITH IMAGE EDITING 7Getting Familiar with the Home Screen 7Launching the Photo Editor 9Making Basic Edits in Quick Mode 10Sharing a Photo 12Retracing Your Steps 14Using the History panel 14Reverting to the last save 16Getting a Helping Hand 16Saving Files with Purpose 17Using the Save/Save As dialog box 17Saving files for the web 19CHAPTER 2: BASIC IMAGE-EDITING CONCEPTS 21Grappling with the Ubiquitous Pixels 22Understanding resolution 23Understanding image dimensions 25The Art of Resampling 25Choosing a Resolution for Print or Onscreen 28Working with File Formats 29JPEG (*.jpg, *.jpeg, *.jpe) 29PNG (*.png) 31TIFF (*.tif, *.tiff) 31Getting Familiar with Color 32Getting Color Right 33Color the easy way 34Calibrating your monitor 34Choosing a color workspace 35Understanding how profiles work 36CHAPTER 3: EXPLORING THE PHOTO EDITOR 37Examining the Photo Editor 37Examining the image window 41Uncovering the contextual menus 46Selecting the tools 46Selecting from the Tool Options 49Playing with panels 49Using the Photo Bin 53Creating different views of an image 53Viewing filenames 54Using Photo Bin Actions 54Using Some Creative Features 55Using Guided Edits 55Searching Guided Edits 56Controlling the Editing Environment 56Launching and navigating Preferences 57Checking out all the Preferences panes 58Perusing preset libraries 60PART 2: MANAGING MEDIA 63CHAPTER 4: NAVIGATING THE ORGANIZER 65Organizing Photos and Media on a Hard Drive 66Adding Images to the Organizer 68Adding files from folders and removable media 68Downloading camera images with the Elements Downloader 70Importing additional photos from folders 72Navigating the Media Browser 73Using a Scanner 74Understanding image requirements 75Using scanner plug-ins (Windows) 75Scanning on the Mac 77Scanning many photos at a time 77Phoning in Your Images 78Setting Organizer Preferences 80CHAPTER 5: ORGANIZING YOUR PICTURES 83Touring the Organizer 83Organizing Groups of Images with Tags 87Creating and viewing a tag 87Adding icons to tags 90Working with custom tags 91Working with default tags 92Working with sub-categories 93Sorting photos according to tags 94Auto Generating Tags 95Working with Auto Creations 95Adding new Events 96Rating Images with Stars 96Adding Images to an Album 98Creating an album 98Using albums for temporary work 100Editing an album 100Finding out more about sharing your albums 101Adding People in the Media Browser 101Placing Pictures on Maps 103Working with Events 105CHAPTER 6: VIEWING AND FINDING YOUR IMAGES 107Cataloging Files 107Using the Catalog Manager 108Working with catalogs 109Backing up your catalog 110Backing up photos and files 111Switching to a Different View 112Viewing Photos in Memories (Slideshow) 113Searching for Photos 115Using Search 115Searching for untagged items 117Searching captions and notes 117Searching by history 118Searching metadata 118Searching similarities 120Grouping Files That Get in the Way 121Marking files as hidden 121Stackin’ ’em up 122Creating versions 123PART 3: SELECTING AND CORRECTING PHOTOS 125CHAPTER 7: EDITING CAMERA RAW IMAGES 127Launching the Camera Raw Editor 127Understanding Camera Raw 128Learning Raw file format attributes 129Opening images in the Camera Raw Editor 130Getting Familiar with the Raw Editor 131Getting Familiar with the Panels 135Using the Basic panel 136Sharpening and reducing noise 139Using the Calibration panel 142Working with Filmstrips 142Working with Profiles 144Looking at the Adobe Camera Raw profiles 144Managing profiles 146Creating a Favorites list 147Opening Non-Raw Images in the Camera Raw Editor 147Changing Image Defaults 148Working with XML Files and Preferences 148Changing program defaults 149Using Save Options 150Using sidecar files 151CHAPTER 8: MAKING AND MODIFYING SELECTIONS 153Defining Selections 153Creating Rectangular and Elliptical Selections 154Perfecting squares and circles with Shift and Alt (Option on the Mac) 156Applying Marquee options 157Making Freeform Selections with the Lasso Tools 159Selecting with the Lasso tool 159Getting straight with the Polygonal Lasso tool 160Snapping with the Magnetic Lasso tool 162Working Wizardry with the Magic Wand 164Talking about Tolerance 165Wielding the Wand to select 165Modifying Your Selections 168Adding to, subtracting from, and intersecting a selection 168Avoiding key collisions 169Painting with the Selection Brush 169Painting with the Quick Selection Tool 171Selecting with the Auto Selection Tool 173Selecting Your Subject 175Fine-Tuning with the Refine Selection Brush 176Working with the Cookie Cutter Tool 178Eliminating with the Eraser Tools 180The Eraser tool 180The Background Eraser tool 181The Magic Eraser tool 183Using the Select Menu 183Selecting all or nothing 183Reselecting a selection 184Inversing a selection 184Feathering a selection 184Refining the edges of a selection 185Using the Modify commands 186Applying the Grow and Similar commands 187Saving and loading selections 187CHAPTER 9: WORKING WITH LAYERS 189Getting to Know Layers 189Converting a background to a layer 190Anatomy of the Layers panel 191Using the Layer and Select menus 194Working with Different Layer Types 196Image layers 196Adjustment layers 197Fill layers 200Shape layers 201Type layers 202Tackling Layer Basics 202Creating a new layer from scratch 202Using Layer via Copy and Layer via Cut 204Duplicating layers 204Dragging and dropping layers 204Using the Paste into Selection command 205Moving a Layer’s Content 206Transforming Layers 207Adding Layer Masks 208Flattening and Merging Layers 210Flattening layers 211Merging layers 212CHAPTER 10: SIMPLE IMAGE MAKEOVERS 213Cropping and Straightening Images 213Cutting away with the Crop tool 214Fixing distortion with the Perspective Crop tool 216Cropping with a selection border 218Straightening images 218Recomposing Images 219Employing One-Step Auto Fixes 222Auto Smart Fix 222Auto Smart Tone 222Auto Levels 224Auto Contrast 225Auto Haze Removal 225Auto Color Correction 225Auto Shake Reduction 226Auto Sharpen 226Auto Red Eye Fix 227Editing in Quick Mode 229Fixing Small Imperfections with Tools 233Cloning with the Clone Stamp tool 233Retouching with the Healing Brush 235Zeroing in with the Spot Healing Brush 237Repositioning with the Content-Aware Move tool 239Lightening and darkening with Dodge and Burn tools 241Smudging away rough spots 243Softening with the Blur tool 244Focusing with the Sharpen tool 245Sponging color on and off 246Replacing one color with another 248CHAPTER 11: CORRECTING CONTRAST, COLOR, AND CLARITY 251Editing Your Photos Using a Logical Workflow 252Adjusting Lighting 253Fixing lighting with Shadows/Highlights 253Using Brightness/Contrast 254Pinpointing proper contrast with Levels 255Adjusting Color 258Removing color casts automatically 258Adjusting with Hue/Saturation 260Eliminating color with Remove Color 261Switching colors with Replace Color 262Correcting with Color Curves 263Adjusting skin tones 266Defringing layers 267Eliminating haze 269Adjusting color temperature with photo filters 270Mapping your colors 271Adjusting Clarity 272Removing noise, artifacts, dust, and scratches 272Blurring when you need to 273Sharpening for better focus 276Opening closed eyes 278Colorizing a photo 279Smoothing skin 281Adjusting facial features 282Reducing shake 284Moving Overlays 284Moving Photos 286Moving Elements 287Working Intelligently with the Smart Brush Tools 289PART 4: EXPLORING YOUR INNER ARTIST 293CHAPTER 12: PLAYING WITH FILTERS, EFFECTS, STYLES, AND MORE 295Having Fun with Filters 295Applying filters 296Corrective or destructive filters 297One-step or multistep filters 297Fading a filter 298Selectively applying a filter 298Working in the Filter Gallery 299Distorting with the Liquify filter 301Correcting Camera Distortion 303Exploring Elements’ Unique Filters 305Creating a comic 305Getting graphic 306Using the Pen and Ink filter 308Dressing Up with Photo and Text Effects 308Adding Shadows, Glows, and More 311Applying styles 312Working with styles 313Using the Graphics panel 314Mixing It Up with Blend Modes 315General blend modes 315Darken blend modes 316Lighten blend modes 317Lighting blend modes 319Inverter blend modes 319HSL blend modes 321Using Photomerge 322Photomerge Panorama 322Photomerge Group Shot 324Photomerge Scene Cleaner 326Photomerge Exposure 327Photomerge Compose 330CHAPTER 13: DRAWING AND PAINTING 333Choosing Color 333Working with the Color Picker 334Dipping into the Color Swatches panel 335Sampling with the Eyedropper tool 337Getting Artsy with the Pencil and Brush Tools 339Drawing with the Pencil tool 339Painting with the Brush tool 341Using the Impressionist Brush 343Creating your own brush 345Filling and Outlining Selections 347Fill ’er up 347Outlining with the Stroke command 348Splashing on Color with the Paint Bucket Tool 349Working with Multicolored Gradients 350Applying a preset gradient 351Customizing gradients 353Working with Patterns 355Applying a preset pattern 356Creating a new pattern 356Creating Shapes of All Sorts 357Drawing a shape 358Drawing multiple shapes 360Specifying Geometry options 361Editing shapes 362CHAPTER 14: WORKING WITH TYPE 365Understanding Type Basics 365Tools 366Modes 366Formats 367Creating Point Type 367Creating Paragraph Type 369Creating Path Type 370Using the Text On Selection tool 370Using the Text On Shape tool 371Using the Text On Custom Path tool 373Specifying Type Options 374Editing Text 376Simplifying Type 377Masking with Type 378Stylizing and Warping Type 381Adjusting type opacity 381Applying filters to your type 381Painting your type with color and gradients 383Warping your type 384Using Text Overlay Templates 385PART 5: PRINTING, CREATING, AND SHARING 387CHAPTER 15: GETTING IT ON PAPER 389Getting Pictures Ready for Printing 390Working with Color Printer Profiles 391Printing a photo with the printer managing color 393Printing a photo with Elements managing color 395Printing a picture package or contact sheet 396Getting Familiar with the Print Dialog Box 396Using the Prints options 396Creating transfers, borders, and more with More Options 398Outsourcing Printing 399CHAPTER 16: SHARING YOUR WORK 401Getting Familiar with the Elements Sharing Options 401Planning ahead 402Understanding photo sharing in Elements 403Using the Share Panel 404Emailing photos 405Working with Adobe Premiere Elements 408Sharing your photos on social networks 408CHAPTER 17: MAKING CREATIONS 411Checking Out the Create Panel 411Grasping Creation-Assembly Basics 414Creating a Quote Graphic 418Creating a Memories Video 421Creating a PDF Slideshow 422Making Additional Creations 422CHAPTER 18: CREATING AND SHARING ON ELEMENTS WEB 423Launching Elements Web 423Uploading files from the Organizer 424Uploading files from the Share menu 425Uploading files from the Photo Editor 426Sharing Photos 427Sharing to Facebook 428Sharing on Elements Web 431Getting familiar with the Elements Web interface 432Managing images 433Making Creations 436Working with slideshows 436Viewing .mp4 video files 438Making photo collages 440PART 6: THE PART OF TENS 441CHAPTER 19: THE TEN BEST GUIDED EDITS 443Correct Skin Tone 443Sharpen 445Object Removal 446Perfect Portrait 448Replace Background 451Remove a Color Cast 453Levels 454Resize Your Photo 456Recompose 457Move & Scale Object 459CHAPTER 20: TEN (OR SO) MORE PROJECT IDEAS 463Screen Savers 463Flyers, Ads, and Online Auctions 464Clothes, Hats, and More 466Posters 467Household and Business Inventories 467Project Documentation 468School Reports and Projects 468Blogs 468Wait — There’s More 468Index 469
Praxisbuch spektakuläre Landschaftsfotografie
Landschaften und Stadtlandschaften mit Wow-Effekt fotografieren* Zeigt, wie atemberaubende Bilder voller Kraft entstehen* Bildbearbeitungs-Workshops mit Anleitungen für spektakuläre Looks* Motive aus der ganzen Welt von einem international tätigen FotografenJeder kennt die Fotografien atemberaubender Landschaften in dramatischem Licht. Perfekte Bilder, bei denen alles stimmt: der Ort, die Komposition, die Farben, das Licht, der Kontrast und die Nachbearbeitung.Doch was ist das Geheimnis dieser spektakulären Bilder? Sind sie ein Glücksfall? Oder sind sie das Ergebnis kluger Vor- und Nachbereitung? Wie lautet das Rezept für die Erstellung Ihrer eigenen Landschaften mit Wow-Effekt? Albert Dros kennt die Geheimnisse der Landschaftsfotografie wie kein anderer und teilt sie gerne mit Ihnen in diesem Praxisbuch für spektakuläre Landschaftsfotografie. Sie werden alles über die Bedeutung von Vision und Visualisierung lesen. Schritt für Schritt führt Sie der Autor durch die perfekte Vorbereitung, die Methode im Feld, erläutert die Rolle von Wetter und Licht sowie die Möglichkeiten der Nachbearbeitung. Anhand zahlreicher Beispiele unterschiedlichster Landschaften und Stadtlandschaften zeigt der Autor alle Schritte bis zum fertigen Bild im Detail, sodass Sie beim Anblick Ihrer eigenen Fotos anschließend auch "Wow" sagen können.Albert Dros hat sich in Hongkong mit dem Fotovirus infiziert. Seit seiner Rückkehr in die Niederlande hat ihn die Fotografie nicht mehr losgelassen. Ein Foto der Milchstraße mit der internationalen Raumstation ISS war sein großer Durchbruch. Heute reist Albert als Vollzeit-Landschaftsfotograf rund um die Welt. Er führt Fotoreisen durch, bietet Videokurse zur Bildbearbeitung an und hat Looks für Luminar kreiert. Darüber hinaus ist er weltweit als Sony-Markenbotschafter unterwegs. www.albertdros.com
Zeichnen on the go
Alltägliche Momente mit dem Stift einfangenVielleicht haben auch Sie schon den einen oder die andere mit dem Skizzenbuch bewundert und sich gewünscht, Leerlaufzeiten auf der Fahrt in Zug oder Bahn, im Café oder im Wartezimmer ebenfalls so kreativ füllen zu können. Lassen Sie sich von Sarah Nisbett dazu ermutigen, die ihre langjährige Erfahrung mit dem Zeichen on the go mit Ihnen teilt. Einstiegsübungen helfen Ihnen, die Angst vor dem weißen Blatt zu überwinden und den inneren Kritiker zum Schweigen zu bringen. Die Autorin führt Sie an einzelne Objekte und Szenen heran. Sie zeigt, wie Sie Motive erfassen und ihre Komplexität zeichnerisch reduzieren. So werden Sie einen immer besseren Blick bekommen für die kleinen Geschichten um Sie herum: den Gentleman mit Filzhut in zerknittertem Dreiteiler, der verspielte kleine Hund, die schüchtern einwärts gedrehten Füße. Durch die Zeichentechniken, Hinweise und Übungen werden Sie bald in der Lage sein, die kleinen Schätze des Lebens in lebendige Zeichnungen zu übersetzen und Ihr Skizzenbuch mit leichter Hand und raschen Strichen zu füllen.Entdecken Sie:Wie Sie lockere Linien zeichnen, Umrisse skizzieren, mit Schraffuren und Texturen für räumliche Tiefe sorgen, mit Farbe einen Fokus setzenHerangehensweisen zum Zeichnen von Bewegung, Körpersprache und lebendigen GesichternWie Sie durch Kompositionsprinzipien auch mit komplexen Szenen fertig werdenWie Sie Fehler in gelungene Bildelemente verwandelnWie Sie visuell Geschichten erzählenBereichern Sie mit den festgehaltenen alltäglichen Momenten Ihr Skizzenbuch und Ihr Leben!Zielgruppe: Zeichenanfänger*innen, Ungeübte, Einsteiger*innen ins Live-ZeichnenAlle, die in kleinen lockeren Skizzen Momentaufnahmen festhalten möchtenAutorin: Sarah Nisbett, autodidaktisch gebildete Zeichnerin on the go und Illustratorin, liebt es, Menschen, Orte und Dinge, die ihr unterwegs begegnen, zu zeichnen. Nach einer Karriere als Opernsängerin arbeitete sie in der Werbung, als sie 2012 eines Abends auf dem Heimweg in der U-Bahn ihre erste Zeichnung eines Mitreisenden erstellte. Daraus wurde ihr Drawn-on-the-Way-Projekt einer täglichen Zeichnung von unterwegs. Inzwischen ist sie hauptberuflich Zeichnerin und Illustratorin. In ihrem Buch möchte sie ihre Freude am Zeichnen weitergeben und den Blick für das Außergewöhnliche im Alltäglichen und die Schönheit der eigenen Umgebung und Mitmenschen öffnen.
Maike Jarsetz' Digitale Dunkelkammer (2. Auflg.)
Ihr Guide durch den Dschungel der Bildbearbeitung mit Photoshop und Lightroom. 2. aktualisierte Auflage.Mit diesem Buch wendet sich Maike Jarsetz an alle, die ihre Fotos mit Photoshop und Lightroom entwickeln, optimieren und perfektionieren wollen. Sie führt Sie durch das Dickicht der Bildbearbeitung und schärft Ihren Blick auf das Motiv und seinen Korrekturbedarf. Sie zeigt Ihnen, wie Sie das volle Potenzial der Bildentwicklung in Lightroom oder Camera Raw ausschöpfen und mit Photoshop über die Grenzen der Bildentwicklung hinausgehen. Aufgrund seiner tiefgehenden Grundlagenkapitel und zahlreichen Schritt-für-Schritt-Workshops in unterschiedlichsten Schwierigkeitsgraden ist dieses Buch eine Hohe Schule der Bildbearbeitung und eignet sich sowohl für Einsteiger:innen als auch für Profis!Schon bei der Bildentwicklung geht es nicht um die reine Aufzählung der Regler und Software-Funktionen, sondern um die richtige Korrekturreihenfolge, eine motivspezifische Bildoptimierung und effektive Workflow-Ansätze. Photoshop- und Lightroom-Anwender:innen profitieren aufgrund der Parallelität der Funktionen davon gleichermaßen und gelangen mithilfe des Buchs sicher zum perfekten Bildergebnis.Wenn die Grenzen der Bildentwicklung erreicht sind, folgt für viele Motive noch die Einzelbildbearbeitung in Photoshop. Aufwendige Retuschen, haarkleine Freistellungen oder Filtertechniken werden zunächst in ihrer Funktionsweise erläutert und dann in Beispielworkshops schrittweise zum Ziel geführt. Das Buch spannt den Bogen von den ersten Entwicklungsschritten über Photoshop-Schlüsseltechniken, wie Ebenen und Masken, bis hin zu diffizilen Motiv-Ausarbeitungen, eigenen Looks und mobiler Bildbearbeitung. So erlernen Sie in Theorie und Praxis erprobte Korrekturtechniken ebenso wie fortgeschrittene Funktionen und Kniffe, mit denen Sie das Beste aus Ihren Bildern herausholen.Zur Autorin:Die Hamburgerin Maike Jarsetz ist ausgebildete Fotografin und arbeitet als Designerin, Autorin und Trainerin im Bereich Fotografie und Bildbearbeitung. Sie gilt als ausgewiesene Expertin für Adobe Photoshop und Adobe Lightroom. Auf vielen Veranstaltungen der Fotografie- und Bildbearbeiter-Szene ist sie mit Präsentationen und Vorträgen vertreten. In ihren Vorträgen, Büchern und Artikeln verknüpft die gelernte Fotografin aktuelles Software-Knowhow mit ihren beruflichen Wurzeln. 2005 erschien ihr erstes Photoshop-Buch für digitale Fotografie. Seitdem finden sich ihre Bücher und Videotrainings zu Photoshop, Lightroom und Bildbearbeitungsworkflows beständig auf den Bestsellerlisten. Im Internet findet man sie unter www.jarsetz.comZu den ausführlichen Video-Tutorials von Maike Jarsetz im heise Shop:Bildbearbeitung in Lightroom und Photoshop: Natürlich schöne Porträts Bildentwicklung von NaturfotosFür Abonnenten jeweils nur 9,90 Euro!
Monochrom
SCHWARZWEISS SEHEN, FOTOGRAFIEREN UND FOTOS KONVERTIEREN * Schwarzweiß »sehen« lernen * Farbbilder zu SW konvertieren * Optimale Bearbeitung bis hin zum Druck Schwarzweißaufnahmen – oder generell monochrome Bilder – haben ihren eigenen Charme, eine spezielle Anmutung. Solche Aufnahmen arbeiten mit reduzierten Mitteln, verzichten sie doch auf die zuweilen ›geschwätzige‹ Farbe. Dafür treten Formen, Verläufe sowie Kontrast und Helligkeitsnuancen stärker in den Vordergrund. Es ist daher wichtig, bereits bei der Aufnahme auf diese Faktoren verstärkt zu achten. Da die meisten Kameras die digitalen Bilder zunächst als Farbbild aufnehmen – und es spricht einiges dafür, es dabei zu belassen – gilt es, in der digitalen Nachbearbeitung eine optimale Konvertierung nach Schwarzweiß vorzunehmen. Dafür gibt es zahlreiche Lösungen, die das Buch detailliert beschreibt, denn nicht jedes Verfahren passt für jedes Bild. Eine weitergehende Bearbeitung nach der erfolgten Umwandlung ist unerlässlich, etwa die Erhöhung des Kontrasts oder selektive Nachbearbeitungen wie ein regional beschränktes Absenken und Anheben von Tonwerten. Einmal konvertiert erfordert schließlich ein optimaler Schwarzweiß- oder Monochrom-Druck ein differenziertes Know-how, das Ihnen die Autoren umfassend vermitteln. Das Buch wendet sich an den ambitionierten Fotoamateur mit Grundkenntnissen in der Bildbearbeitung. Als Werkzeuge werden Adobe Lightroom und (optional) Photoshop eingesetzt. Die gezeigten Techniken lassen sich auch einfach auf andere Werkzeuge übertragen.
Monochrom (3. Auflage)
Schwarzweiß sehen, fotografieren, bearbeiten, druckenSchwarzweißaufnahmen – oder generell monochrome Bilder – haben ihren eigenen Charme, eine spezielle Anmutung. Solche Aufnahmen arbeiten mit reduzierten Mitteln, verzichten sie doch auf die zuweilen ›geschwätzige‹ Farbe. Dafür treten Formen, Verläufe sowie Kontrast und Helligkeitsnuancen stärker in den Vordergrund.Es ist daher wichtig, bereits bei der Aufnahme auf diese Faktoren verstärkt zu achten. Da die meisten Kameras die digitalen Bilder zunächst als Farbbild aufnehmen – und es spricht einiges dafür, es dabei zu belassen – gilt es, in der digitalen Nachbearbeitung eine optimale Konvertierung nach Schwarzweiß vorzunehmen. Dafür gibt es zahlreiche Lösungen, die die Autoren Jürgen Gulbins und Andreas Zachmann in diesem Buch detailliert beschreiben. Denn nicht jedes Verfahren passt für jedes Bild. Eine weitergehende Bearbeitung nach der erfolgten Umwandlung ist unerlässlich, etwa die Erhöhung des Kontrasts oder selektive Nachbearbeitungen wie ein regional beschränktes Absenken und Anheben von Tonwerten.Einmal konvertiert erfordert schließlich ein optimaler Schwarzweiß- oder Monochrom-Druck ein differenziertes Know-how, das Ihnen die Autoren umfassend vermitteln.Das Buch »Monochrom« wendet sich an den ambitionierten Fotoamateur mit Grundkenntnissen in der Bildbearbeitung. Als Werkzeuge werden Adobe Lightroom und (optional) Photoshop eingesetzt. Die gezeigten Techniken der SW-Konvertierung und Bildbearbeitung lassen sich auch auf andere Werkzeuge übertragen.Die dritte aktualisierte Auflage berücksichtigt die Weiterentwicklungen von Photoshop CC und Lightroom Classic seit der zweiten Auflage und fügt weitere Arbeitssitzungen hinzu.Zielgruppe:Fotograf*innenAutoren:Jürgen Gulbins ist seit Jahren als Fachbuchautor tätig, unter anderem zu IT -Themen. Daneben hat er das Buch ›Farbmanagement für Fotografen‹ von Tim Grey ins Deutsche übersetzt. Mit seinen eigenen Büchern „Handbuch Digitale Dunkelkammer“ und „Fine Art Printing für Fotografen“ sowie › Photoshop-Ebenentechniken für Fotografen‹wendet er sich an ambitionierte Hobbyfotografen und Profis.Dr. Andreas Zachmann ist wie Jürgen Gulbins Informatiker und betreibt die Fotografie als ambitioniertes Hobby. Er gestaltet zusammen mit Jürgen Gulbins aktuell die Fotoabende der Fotofreunde Königsbach, die alle zwei Jahre eine recht anspruchsvolle Fotoausstellung durchführen. Hatte er einst mit analoger Fotografie begonnen, so arbeitet er seit vielen Jahren ausschließlich digital und druckt auch seine Bilder selber – wie es sich für einen ambitionierten Fotografen gehört.
DxO PhotoLab 5
RAW-Entwicklung, Retusche und BildoptimierungErlernen Sie den Umgang mit DxO PhotoLab 5, einer Software für die RAW-Konvertierung, Bildbearbeitung, Retusche und Bildverwaltung, die sich in vielen Punkten von den Produkten der Mitbewerber abhebt. Michael Moltenbrey zeigt Ihnen, wie Sie Ihren kompletten Arbeitsablauf von der Bildoptimierung bis zur Bildauswahl und Verschlagwortung mit PhotoLab 5 realisieren. DxO PhotoLab bietet Ihnen eine vollständige Alternative zu Lightroom oder Luminar und erlaubt eine effiziente RAW-Entwicklung, JPEG-Optimierung und Verwaltung Ihrer Aufnahmen. Sowohl Einsteiger als auch Umsteiger von anderer Software lernen mithilfe von Schritt-für-Schritt-Anleitungen die Werkzeuge von PhotoLab verstehen und anzuwenden.So erfahren Sie beispielsweise, wie Sie mit Werkzeugen wie DxO ClearView Plus oder SmartLighting brillante Bilder erzeugen oder mithilfe der Rauschunterdrückung DeepPrime, die durch den Einsatz künstlicher Intelligenz in Version 5 wesentlich verbessert wurde, noch das letzte Quäntchen Qualität aus Ihren Bildern herausholen. Von der ersten Installation bis hin zu den Bearbeitungs- und Verwaltungstechniken werden alle relevanten Anwendungen sowohl der ELITE- als auch der ESSENTIAL-Edition anhand von Beispielfotos und Menüabbildungen erklärt.Aus dem Inhalt:Unterschiede zwischen ELITE- und ESSENTIAL-EditionRegister »Fotothek« und Register »Bearbeiten«Metadaten nutzen und anpassenUmgang mit Licht und BelichtungTonwerte selektiv modifizieren und bearbeitenDunst entfernen und Strukturen hervorhebenFarben bearbeitenBilder schärfen und entrauschenHorizont, Verzeichnungen und Perspektive korrigierenWasserzeichen und EffekteLokale AnpassungenFotos drucken und exportierenPraktische Beispielprojekte Autor:Michael Moltenbrey ist seit Jahren ambitionierter Hobbyfotograf. Als Informatiker begeistert er sich sowohl für die technischen Seiten des Fotografierens und die Bildoptimierung am Rechner als auch für das Fotografieren selbst. Beim dpunkt.verlag wurde sein Buch „So geht das in Darktable 3“ veröffentlicht. Zielgruppe:Fotograf*innen
Photoshop Elements 2022
Schritt für Schritt einfach erklärtPhotoshop Elements bietet Ihnen von der schnellen Fotokorrektur bis zur komplexen Bildkomposition einen großen Funktionsumfang.Dieses Buch aus der beliebten Reihe »Bild für Bild« unterstützt Sie mit reich bebilderten Schrittanleitungen dabei, die passenden Werkzeuge für Ihre Fotobearbeitung gekonnt einzusetzen: Das Nachschärfen Ihrer Urlaubsfotos, das Entfernen störender Bildteile, das Freistellen von Motiven und der kreative Einsatz von Effekten und Filtern gehen so ganz leicht.Autor:Michael Gradias ist seit 1980 selbstständiger Grafikdesigner und Fotograf.Seit 1997 hat er über 120 Fachbücher in den Bereichen Grafik, Video und Fotografie veröffentlicht, die teilweise in acht Sprachen übersetzt wurden. Außerdem schreibt er regelmäßig für diverse Fachzeitschriften Artikel. Er fotografiert seit 1985 mit Nikon-Kameras und sammelt diese auch. Auf seiner Website www.gradias.de finden Leser viele weitere Informationen zu den jeweiligen Themen. Seine Kompetenz als Fotograf stellt er auf www.gradias-foto.de unter Beweis.
MAGIX Video deluxe 2022
Setzen Sie Ihre selbst gedrehten Videos spannend in Szene.Dieses Buch führt Sie Schritt für Schritt durch die Videobearbeitung. Mit dem bereitgestellten Übungsmaterial schneiden Sie direkt einen kurzen Film und lernen so die Grundlagen von MAGIX Video deluxe kennen.Anschließend erweitern Sie Ihre Kenntnisse in zahlreichen Workshops, nach dem Roh- und Feinschnitt arbeiten Sie mit Video- und Audioeffekten, setzen Überblendungen, Zeitlupen und Bluescreen ein, arbeiten mit Beschleunigungseffekten, optimieren Ihre Smartphone-Videos und stellen abschließend Ihre Filme auf Videoportalen ein.Autor:Martin Quedenbaum ist Lehrer an einer staatlichen Medien-Berufsschule und freiberuflicher Dozent. Er beschäftigt sich seit über 15 Jahren auf professioneller Ebene mit den Themen Videoschnitt, digitale Bildbearbeitung und 3D-Computeranimation.
Premiere Elements – Das Praxisbuch 2022
Spannende Filme schneiden mit PremiereMit diesem Buch ist Videoschnitt mit Premiere ganz leicht. Das Schneiden, Überblenden und Vertonen Ihres Videomaterials wird anschaulich beschrieben, sodass Sie aus Ihrem Videomaterial spannende Filme machen.Nach den Grundlagen zur Programmoberfläche sowie zum Videoschnitt geht es an die praktische Umsetzung: Vom Skript und Medienimport über raffinierte Effekte und das Arbeiten mit Masken, Vor- und Abspann, Animationen, Toneffekte und die Ausgabe des Films lernen Sie die komplette Bandbreite der Videobearbeitung kennen.Autor:Florian Haas ist seit 20 Jahren Buchhändler. Er begleitet das Digitale Lesen seit dessen Anfängen als Kundenberater und hielt zu diesem Thema an der Fakultät Buchwissenschaften an Universität Erlangen bereits einen Vortrag.Neben seiner Arbeit als Buchhändler war er an der Erstellung von Vertriebskonzepten für neue Reader beteiligt, ist Spezialist für die Einrichtung und Bedienung jeder Art von elektronischen Lesegeräten und hält Seminare für interessierte Kunden und Kollegen. Er lebt und arbeitet in Nürnberg.
Lightroom Classic und Photoshop (4. Auflage)
Bilder organisieren, entwickeln und kreativ bearbeiten. Ideal für das Foto-Abo der Adobe Creative Cloud! In 4. aktualisierter und erweiterter Auflage.Holen Sie das Optimum aus Ihren Bildern heraus! Dieses Buch zeigt Ihnen, wie Sie das Power-Duo Lightroom Classic und Photoshop bestmöglich einsetzen und welche vielfältigen Möglichkeiten das verzahnte Zusammenspiel dieser beiden Programme bietet. Angefangen mit dem Bildimport wird ein nahtloser und effizienter Foto-Workflow über Bildorganisation, Bildentwicklung, kreative Retusche und Ausgabe aufgebaut.Sie lernen, wie Sie Ihren Bildbestand optimal verwalten, vorentwickeln und die Weichen für die finale Bearbeitung und Retusche in Photoshop und anschließende perfekte Ausgabe stellen. Ausführliche Erklärungen, attraktive Workshops, Tipps und Tricks, verständlich erklärtes Hintergrundwissen und praktisches Know-how bringen Sie hierbei zum perfekten Ergebnis. Ideal für das Foto-Abo der Adobe Creative Cloud!Aus dem Inhalt:Bildimport und -verwaltungMetadaten nutzen und pflegenRAW-EntwicklungFoto-Workflow optimierenSchnell und effizient arbeiten: Stapelverarbeitung, Vorgaben, AutomatikenSchwarzweiß, Farbe, TonungenBildkorrekturenProfessionelle RetuscheArbeiten mit Smart ObjectsAusgabe und PräsentationLightroom für MobilgerätePhotoshop für das iPadLeseprobe (PDF-Link)
Scott Kelbys 7-Punkte-System für die perfekte RAW-Entwicklung in Lightroom
SO ENTWICKELN SIE IHRE BILDER EFFIZIENT UND ZIELSICHER * Kelbys 7-Schritte-System gibt Ihnen Orientierung und Sicherheit * Herunterladbare Beispielbilder erlauben Ihnen das genaue Nachvollziehen aller Entwicklungsschritte * Die Workshops behandeln viele Foto-Genres und auch komplexe Bearbeitungen Ihre Bilder zielsicher und effizient in Lightroom entwickeln – das lernen Sie mit diesem Buch. Scott Kelbys einfach zu merkendes 7-Schritte-System gibt Ihnen Orientierung und Sicherheit, damit Sie in Zukunft bei der Bearbeitung Ihrer Bilder optimale Ergebnisse erhalten. In 21 Workshops wenden Sie Scott Kelbys 7-Schritte-System in ganz unterschiedlichen Genres an – von Reise- und Landschaft- über Porträt- bis zu Hochzeits- und Nachthimmelfotorafie. Dabei lernen Sie die Funktionen von Lightrooms Entwicklungsmodul nacheinander kennen und setzen sie auch für fortgeschrittene Bearbeitungen wie Schwarzweiß-Konvertierung oder Color-Grading ein. Jeder Workshop zeigt genau, wie Sie die 7 Schritte durchlaufen und vom Ausgangsbild zum Ergebnis gelangen. Die Bildbeispiele aus jedem Workshop können Sie herunterladen, alle Bearbeitungsschritte selbst nachvollziehen und so das Gelernte üben und festigen. Alle Workshops bauen aufeinander auf, so dass Sie am Ende des Buches auch komplexe Bearbeitung vornehmen können – sogar in Photoshop.
Scott Kelbys 7-Punkte-System
Ihre Bilder zielsicher und effizient in Lightroom entwickeln – das lernen Sie mit diesem Buch. Scott Kelbys einfach zu merkendes 7-Punkte-System gibt Ihnen Orientierung und Sicherheit, damit Sie in Zukunft bei der Bearbeitung Ihrer Bilder optimale Ergebnisse erhalten. In 21 Workshops wenden Sie Scott Kelbys 7-Punkte-System in ganz unterschiedlichen Genres an – von Reise- und Landschaft- über Porträt- bis zu Hochzeits- und Nachthimmelfotorafie. Dabei lernen Sie die Funktionen von Lightrooms Entwicklungsmodul nacheinander kennen und setzen sie auch für fortgeschrittene Bearbeitungen wie Schwarzweiß-Konvertierung oder Color-Grading ein. Jeder Workshop zeigt genau, wie Sie die 7 Punkte in Lightroom durchlaufen und vom Ausgangsbild zum Ergebnis gelangen. Die Bildbeispiele aus jedem Workshop können Sie herunterladen, alle Bearbeitungsschritte selbst nachvollziehen und so das Gelernte üben und festigen. Alle Workshops bauen aufeinander auf, so dass Sie am Ende des Buches auch komplexe Bearbeitung vornehmen können – sogar in Photoshop.Zielgruppe:Fotograf*innenEinsteiger*innen mit VorwissenAutor:Scott Kelby ist Präsident und CEO von KelbyOne, der Online-Community für Lightroom, Photoshop und Fotografie. Er ist Redakteur, Herausgeber und Mitbegründer des Magazins Photoshop User, Redakteur des Lightroom Magazine, Moderator des einflussreichen wöchentlichen Live-Fotografie-Podcasts The Grid sowie Begründer des jährlichen Scott Kelby’s Worldwide Photo Walk.® Er arbeitet als Fotograf und Designer und ist der preisgekrönte Autor von mehr als 90 Büchern, darunter Scott Kelbys Foto-Rezepte, Scott Kelbys Photoshop CC-Praxisbuch und Scott Kelbys Blitz-Rezepte. Der erste Band der Foto-Rezepte wurde zum meistverkauften Buch in der Geschichte der Digitalfotografie. Seine Bücher wurden in zahlreiche Sprachen übersetzt, darunter Chinesisch, Russisch, Spanisch, Koreanisch, Polnisch, Taiwanesisch, Französisch, Deutsch, Italienisch, Japanisch, Dänisch, Schwedisch, Türkisch, Portugiesisch und viele andere. Er erhielt den renommierten ASP International Award, der alljährlich von der American Society of Photographers für „... besondere oder bedeutende Beiträge zu den Zielen der professionellen Fotografie als Kunst und Wissenschaft“ verliehen wird, sowie den HIPA-Award, der ihm für seine Beiträge zur Schulung von Fotografen auf der ganzen Welt verliehen wurde. Scott Kelby ist Conference Technical Chair der Photoshop World Conference & Expo. Er hält regelmäßig Vorträge auf Konferenzen und Veranstaltungen auf der ganzen Welt. Er ist Trainer in einer Serie Online-Kurse auf KelbyOne und bildet seit 1993 Fotografen und Adobe-Photoshop-Nutzer aus.
Naturfotografie - Die große Fotoschule (4. Auflg.)
Der umfassende Einstieg in die Naturfotografie!Der erfahrene Naturfotograf Hans-Peter Schaub führt Sie in heimische Landstriche und zeigt Ihnen, dass überall um Sie herum Naturmotive zu finden sind – ob Sie bevorzugt Landschaften, Tiere oder Pflanzenmakros fotografieren. Dieses Buch inspiriert Sie mit wunderschönen Bildern zu Ihren eigenen Fotografien und liefert Ihnen wichtige Praxistipps, damit Sie im richtigen Moment bei bestem Licht auslösen können!Aus dem InhaltKamerasysteme und ZubehörLandschaftsfotos gestaltenWeitwinkel- oder Teleobjektiv?Lichtsituationen und JahreszeitenUnterwegs bei Wind und WetterMakro- und TieraufnahmenMotive finden: Garten, Wald, Wasser ...Wild- und Zootiere vor der LinseFür Panoramen und HDR fotografierenKameradrohnen, Foto-Apps und ZeitrafferNaturfotografie mit dem SmartphoneLeseprobe (PDF-Link)
Reinzeichnung - Das umfassende Handbuch
Reinzeichner und Reinzeichnerinnen erstellen perfekt druckfähige und optisch einwandfreie Druckdaten. Klingt einfach? Bei Weitem nicht. Denn ein breit gefächertes Wissen zu technischen Hintergründen, Farbmanagement, Farbe, Typografie und Ausgabe sowie zur Druckproduktion ist hier nötig. Dieses Buch von Daniel Schulte ist das erste, das alle relevanten Informationen versammelt. Es ist für Einsteiger systematisch aufbereitet, aber auch für alte Grafikdesign-Hasen sehr nützlich: Das Handbuch gibt klare Empfehlungen und Checklisten, bietet Hinweise auf Stolperfallen und beachtet alle neuen Standards der Branche. Aus dem Inhalt: Aufgaben der ReinzeichnungFarbmanagement und Farbeinstellungen in der Adobe Creative CloudGrundeinstellungen in InDesign FarbeSchrift und MikrotypografieEinstellungen für Bilder und VektorenFortgeschrittene InDesign-Funktionen nutzenReinzeichnung in IllustratorAusgabeHintergrundwissen Druckproduktion Leseprobe (PDF-Link)
Digitale Fotografie - Die umfassende Fotoschule (3. Auflg.)
Alles zur Digitalfotografie – verständlich, praktisch und mit zahlreichen Profitipps!Lernen Sie das Fotohandwerk von der Pike auf, und meistern Sie die großen Themen der Fotografie: Porträt, Makro, Natur und Landschaft, Action und Events, Fotografieren im Studio, Architektur u. v. m. Die Motivschule in diesem Buch und die umfassend und verständlich vermittelten Grundlagen zu Kameratechnik, Belichtung, Schärfe & Co. machen es Ihnen leicht, Ihre Bildideen zu verwirklichen und Motive perfekt in Szene zu setzen. Natürlich kommt auch das gekonnte Aufbereiten und Präsentieren Ihrer Fotos nicht zu kurz. So werden Sie Schritt für Schritt zum Meister und begeistern mit Ihren Bildern.Aus dem Inhalt: Die digitale Technik anschaulich erklärtLicht und Belichtung verstehenAutomatisch oder manuell scharfstellenMit Blende und Brennweite die Schärfentiefe beeinflussenRegeln der Bildkomposition beherrschenMenschen gekonnt in Szene setzenIm Studio professionell fotografierenLandschaft, Tiere und Pflanzen ablichtenSport und Action einfangenDen Bildbearbeitungsworkflow meisternFilter und Farbstimmungen kreativ nutzenBilder präsentieren und veröffentlichenLeseprobe (PDF-Link)
Digital filmen - Das umfassende Handbuch (4. Auflg.)
Alles zur Videoproduktion in einem Buch!Das umfassende Handbuch zum Thema Video: Von den technischen Grundlagen bis zur Aufnahmepraxis, von der Storyline bis zum Videoschnitt lernen Sie alle Stationen des digitalen Videos kennen. Dabei beantwortet dieses Buch nicht nur technische Fragen, sondern geht auch ausführlich auf Rechtliches, Workflow, Drehbuchschreiben, Videoschnitt und die Vorführung des fertigen Films ein. So drehen Sie mit Camcorder, Drohnen, Actioncams & Co. Filme, die auf ganzer Linie überzeugen! Mit zahlreichen Beispiel-Clips und Footage zum Download. Aus dem Inhalt: Kameratechnik und Ausrüstung, Aufnahmeformate und CodecsEinstellungsgrößen, Ausschnitte und PerspektivenZoom- und Schwenktechniken, KamerafahrtenFilmen mit Drohnen, Actioncams & Co.Von der Idee zum Film: Drehbuch und Storytelling, Drehvorbereitung und -durchführungFilmische Bildgestaltung: Licht und Schatten, Farbe, 180-Grad-Regel, bewusster AchsensprungIn Hollywood-Manier: Master-Scene-Verfahren, Stop & Go, Establishing ShotDie Postproduktion im Griff: Footage sondieren, mit Schnittsystemen arbeitenMontagetechniken und EffekteBild- und TonkorrekturVeröffentlichung auf YouTube und Co.Filmprojekte verwalten und archivieren Leseprobe (PDF-Link)
CorelDRAW Graphics Suite 2019-2021
Die Neuerungen von CorelDRAW 2020/2021: das umfassende Handbuch zu CorelDRAW in aktueller Auflage, September 2021.Wie Sie mit dem umfangreichen Softwarepaket von Corel Bildbearbeitung, Vektorgrafiken, Layout und Design kreativ umsetzen, dabei hilft Ihnen dieses Buch mit verständlichen Schritt-für-Schritt-Anleitungen und anschaulichen Beispielen.Sie starten mit der grundlegenden Arbeitsweise, indem Sie alle wichtigen Bedienelemente, Menüs und Funktionen kennenlernen. Danach geht es an die praktische Umsetzung mit CorelDRAW und Corel PHOTO-PAINT.AutorMichael Gradias ist seit 1980 selbstständiger Grafikdesigner und Fotograf.Seit 1997 hat er über 120 Fachbücher in den Bereichen Grafik, Video und Fotografie veröffentlicht, die teilweise in acht Sprachen übersetzt wurden. Außerdem schreibt er regelmäßig für diverse Fachzeitschriften Artikel. Er fotografiert seit 1985 mit Nikon-Kameras und sammelt diese auch. Auf seiner Website www.gradias.de finden Leser viele weitere Informationen zu den jeweiligen Themen. Seine Kompetenz als Fotograf stellt er auf www.gradias-foto.de unter Beweis.Leseprobe (PDF-Link)
Adobe InDesign: Das umfassende Handbuch
Umfassend, detailliert und auf dem neuesten Stand – mit diesem Bestseller beherrschen Sie Adobe InDesign! Auf 1.200 Seiten erhalten Sie fundiertes Profiwissen zu allen Themen rund um Ihre Software. Die Informationen sind klar gegliedert, sodass sich das Buch gut zum schnellen Nachschlagen eignet. Leicht verständlich erläutert Hans Peter Schneeberger alles, was Sie wissen müssen: von der ersten Layoutarbeit über das Anlegen komplexer Dokumente bis hin zu den modernen Techniken wie EPUB, barrierefreie PDFs, PDF-Formulare und kollaboratives Zusammenarbeiten. Auch Profis kommen voll auf ihre Kosten: Tiefgehende Infos zu Skripten, GREP, zum XML-Publishing und zur Automatisierung lassen die Arbeit schnell von der Hand gehen. Aus dem Inhalt: InDesign einrichtenLayouts anlegen und organisierenRahmen, Ebenen, Hilfsmittel, RasterInhalte für das Layout: Bilder, Text, Farben, Effekte, VektorenText professionell: Tabellen, Formate, Formensatz, Zeichen, AbsätzeLange Dokumente: Musterseiten, Buch, Inhaltsverzeichnis, Index, Listen, Variablen, Bibliotheken, SnippetsDie Print-Produktion: Preflight, PDF-Export, FarbmanagementVariables Layout, interaktive Dokumente, AnimationenEPUB und E-Books: Was geht?PDF-Formulare, barrierefreies PDFAutomatisieren: GREP, Skripte, XMLRedaktionelle Aufgaben, ReviewsHier geht's zur Leserprobe
Inkscape (2. Auflage)
Die beliebte und kostenlose Alternative für die Arbeit mit Vektorgrafiken zur neuen Version Schritt für Schritt erklärt: Von der Installation und den richtigen Einstellungen bis hin zu fachmännischen Publikationen mit vielen praxisnahen Beispielen und kleinen Projekten zum Nachmachen. Inkscape ist der meistgenutzte Open-Source-Editor für Vektorgrafiken. Von der Inkscape-Gemeinschaft als freie Software entwickelt, lassen sich damit ebenso professionelle Grafiken erstellen wie mit kommerziellen Programmen. Sie können Ihrer Kreativität freien Lauf lassen und beispielsweise Visitenkarten, Logos oder Poster entwerfen. Dieses Handbuch führt Sie systematisch in die Software ein und erklärt alle wichtigen Funktionen. Sie lernen an praktischen Beispielen die umfangreichen Möglichkeiten und zahlreichen Werkzeuge von Inkscape kennen. Dabei hilft Ihnen der Autor mit zunächst einfachen Formen, das Prinzip hinter dem Programm zu verstehen, und führt Sie dann an die Arbeit mit Pfaden, Grafik- und Textobjekten heran. Wenn Sie die Grundlagen beherrschen, demonstriert Ihnen Winfried Seimert, wie Sie die gezeichneten Objekte durch Attribute anpassen und z.B. mit Farben, Füllmustern oder Transparenzen gestalten. Sie erfahren, wie Sie Objekte transformieren, klonen oder gruppieren können und lernen, auch kompliziertere Aufgaben zu meistern. So erhalten Sie – auch mithilfe der abschließenden Workshops – grundlegendes Wissen, das Sie zu weiteren Schritten und eigenständigem Arbeiten mit Inkscape bemächtigt.
Scott Kelbys Foto-Rezepte
Die besten Tipps und Tricks von Scott Kelby – aktualisiert & erweitert! Scott Kelby zeigt Ihnen, wie Sie als Einsteiger*in in die Digitalfotografie vom Start weg Bilder machen wie die Profis: scharf, korrekt belichtet und gut komponiert. Lernen Sie in 218 Schnellrezepten, wie Sie Ihre Kamera richtig bedienen und knifflige Aufnahmesituationen meistern, welches Zubehör Sie benötigen und was Sie bei der Nachbearbeitung Ihrer Bilder beachten sollten. Keine Theorie, nur Praxis pur – unterhaltsam präsentiert von einem der weltweit erfahrensten Trainer in der Fotografie! Sie lernen mit diesem Buch, wie Sie - wirklich scharfe Fotos machen - Landschaften packend fotografieren - Menschen einfühlsam porträtieren - mit schwierigen Lichtsituationen klarkommen - Ihre Urlaubsfotos Geschichten erzählen lassen - Ihre Hochzeitsfotos zu bleibenden Erinnerungen machen - mit Blitzlicht fotografieren - actiongeladene Sportfotos schießen - die Vorteile digitaler Fotografie richtig nutzen - aus Ihren digitalen Fotos brillante Drucke machen - und noch vieles andere mehr!