Fototechniken
KI-Mindset für deine Fotografie
Künstliche Intelligenz verändert die kreative Arbeit – auch in der Fotografie. Ines Thomsen und Martin Dörsch sind überzeugt: Alle können diesen Wandel aktiv mitgestalten. In diesem Buch geben sie Einblicke in ihre Arbeit mit KI und zeigen erprobte Workflows, etwa wie sich ein im Studio aufgenommenes Porträt mit einem KI-generierten Hintergrund kombinieren lässt. Begleitende Interviews mit Persönlichkeiten aus Fotografie, Recht, Ethik und Kreativwirtschaft beleuchten das Thema aus unterschiedlichen Blickwinkeln und liefern wertvolle Impulse.Aus dem InhaltEin KI-Mindset entwickelnKreative Arbeit im Zeitalter von generativer KIKünstliche Intelligenz vs. menschliche IntelligenzFunktionsweise von Text- und Bild-KI verstehenKI-Tools für Kreative im ÜberblickIdeenfindung und Inspiration mit KIFotografie und KI verbindenEigene Custom GPTs entwickelnBilder mit KI analysierenBildverwaltung und -bearbeitung optimierenRecht und Verantwortung: EU AI Act, Urheberrecht, DatenschutzChancen und Herausforderungen für die Zukunft»Wer das Buch liest, bekommt keine fertigen Antworten, sondern Werkzeuge, um eigene Wege zu finden – egal ob du KI künftig intensiv nutzen möchtest oder bewusst nur punktuell einsetzt.«Ines Thomsen ist People-Fotografin, Fujifilm X-Photographer und Profoto Ambassador. Was als Leidenschaft begann, führte sie zu einer internationalen Karriere in der Fotografie mit Schwerpunkt auf Menschen, Marken und kreativen Konzepten.Martin Dörsch ist Fotograf, Content Creator und Educator aus Österreich. Er lehrt Fotografie und kreative Prozesse an Hochschulen, entwickelt Kurse für LinkedIn Learning und berät Unternehmen zu innovativen Workflows.
Fujifilm X-E5
Die Fujifilm X-E5 ist technisch stark und präsentiert sich mit eigenem Charakter – ideal für kreative Fotografie mit Anspruch. Mit ihrem klaren Design, dem neuen Filmsimulations-Wahlrad und vielseitiger Ausstattung begleitet Sie die X-E5 zuverlässig durch Alltag, Reise und Reportage. Dieses praxisnahe Handbuch hilft Ihnen dabei, Ihre Fujifilm X-E5 souverän zu bedienen und voll auszuschöpfen – von den Grundlagen bis zu den kreativen Feinheiten. Aus dem Inhalt: Die Bedienelemente und Modi der X-E5Belichtung, Fokus und Weißabgleich steuernMit den Fujifilm-Filmsimulationen fotografierenDie Kamera individuell konfigurierenGekonnt mit Blitz arbeitenDie X-E5 im Fotoalltag: Porträt, Landschaft, Makro, Action u. v. m.Filmen mit der X-E5Empfehlungen zu Objektiven und weiterem Zubehör Vorwort ... 14 1. Bedienelemente und Bedienkonzept der Fujifilm X-E5 ... 16 1.1 ... Die Bedienelemente ... 16 1.2 ... Das Bedienkonzept ... 20 1.3 ... Bildkontrolle über das Display und den Sucher ... 33 1.4 ... Im Kameramenü und Schnellmenü navigieren ... 40 1.5 ... Einstellungen für einen guten Start ... 43 1.6 ... Bildwiedergabe ... 47 EXKURS ... Elektronischer Verschluss (ES) ... 54 2. Die Programmmodi der X-E5 verwenden ... 56 2.1 ... Der Programmmodus P -- die Programmautomatik ... 56 2.2 ... Die Zeitvorwahl im Programmmodus S ... 61 2.3 ... Die Blendenvorwahl im Programmmodus A ... 70 2.4 ... Volle manuelle Kontrolle im Programmmodus M ... 75 2.5 ... Einfluss der ISO-Einstellung auf die verschiedenen Programmmodi ... 79 EXKURS ... Zum Auffrischen: Blende, Belichtungszeit und ISO-Wert ... 86 3. Die Belichtung steuern und den Weißabgleich anpassen ... 90 3.1 ... Die Belichtungsmessmethoden der X-E5 ... 90 3.2 ... Die Belichtungskorrektur ... 98 3.3 ... Kleine Hilfen für die Belichtungskontrolle ... 100 EXKURS ... Das Histogramm lesen ... 102 3.4 ... Auf Nummer sicher mit einer Belichtungsreihe ... 103 3.5 ... Die HDR-Funktion der Kamera ... 107 3.6 ... Meine Empfehlung: Starke Kontraste im Griff ... 109 3.7 ... Den Weißabgleich anpassen ... 113 EXKURS ... Die Welt ist grau -- das Problem mit schwarzen und weißen Motiven ... 119 4. Fokussieren mit der X-E5 ... 120 4.1 ... Die Modi für den Autofokus ... 120 4.2 ... Die verschiedenen Autofokusbereiche ... 124 4.3 ... Hilfreiches zum Autofokus ... 132 4.4 ... Gesichts- und Augenerkennung ... 142 4.5 ... Objekterkennung ... 144 4.6 ... Manuelles Fokussieren mit der X-E5 ... 146 4.7 ... Fokussieren mit dem Touchscreen ... 152 4.8 ... Den Selbstauslöser verwenden ... 157 EXKURS ... Hybrid-AF ... 159 5. Bildlooks und JPEG- bzw. HEIF-Rezepte verwenden und erstellen ... 161 5.1 ... Warum im JPEG-Format fotografieren? ... 161 5.2 ... JPEG oder HEIF? ... 163 5.3 ... Die Fujifilm-Filmsimulationen ... 164 5.4 ... Weitere Bildeffekte und Einstellungen für JPEG- und HEIF-Bilder ... 177 5.5 ... Eigene Bildlooks für JPEG- und HEIF-Bilder erstellen ... 194 5.6 ... Fujifilm X RAW Studio ... 207 5.7 ... Kamerainterne Raw-Bearbeitung ... 211 5.8 ... Den Farbraum wählen ... 213 6. Die Fujifilm X-E5 individuell anpassen ... 215 6.1 ... Die Tastenbelegung ändern ... 215 6.2 ... Das Schnellmenü anpassen ... 220 6.3 ... »Mein Menü« individuell anpassen ... 222 6.4 ... Benutzerdefinierte Einstellungen speichern ... 223 6.5 ... Display- und Suchereinstellungen ... 224 7. Blitzen mit der X-E5 ... 226 7.1 ... Erste Schritte mit einem Blitzgerät ... 226 7.2 ... Systemblitze für die X-E5 ... 228 7.3 ... Die Blitzeinstellungen der X-E5 ... 230 7.4 ... Blitzen in der Praxis ... 236 7.5 ... Entfesselt blitzen ... 245 7.6 ... Blitzen im Studio ... 247 8. Der Alltag mit der Fujifilm X-E5 ... 248 8.1 ... Porträtfotografie ... 248 8.2 ... Landschaftsfotografie ... 253 8.3 ... Makrofotografie ... 258 8.4 ... Straßenfotografie ... 268 8.5 ... Architekturfotografie ... 272 8.6 ... Action- und Sportfotografie ... 276 8.7 ... Tierfotografie ... 283 8.8 ... Langzeitbelichtung ... 285 8.9 ... Panoramabilder erstellen ... 288 9. Filmen mit der Fujifilm X-E5 ... 292 9.1 ... Filmaufnahmen starten ... 292 9.2 ... Aufnahmequalität und Format wählen ... 294 9.3 ... So fokussieren Sie beim Filmen ... 303 9.4 ... Den Bildstabilisator beim Filmen verwenden ... 308 9.5 ... Filmen in den verschiedenen Programmmodi ... 310 9.6 ... Hilfsfunktionen für die Belichtung beim Filmen ... 321 9.7 ... Die Farbe und andere Einstellungen beim Filmen ... 324 9.8 ... Den Ton steuern ... 334 9.9 ... Einen Film wiedergeben ... 337 9.10 ... Einstellungen für einen guten Start ... 338 9.11 ... Filmen in der Praxis mit der Fujifilm X-E5 ... 340 10. Wi-Fi, Bluetooth und Co. ... 344 10.1 ... Die Kamera mit dem Smartphone verbinden ... 344 10.2 ... Bilder zum Smartphone senden ... 346 10.3 ... Standardortinformationen sichern ... 352 10.4 ... Die Kamera mit dem Smartphone fernsteuern ... 353 10.5 ... Bilder per USB-Kabel an den Computer übertragen ... 355 10.6 ... Direkt über instax-Share-Drucker drucken ... 355 10.7 ... Die Fujifilm X-E5 als Webcam verwenden ... 357 11. Objektive und weiteres Zubehör für die Fujifilm X-E5 ... 358 11.1 ... Empfohlene Objektive für die 40,2 MP der Fujifilm X-E5 ... 358 11.2 ... Objektive für die Fujifilm X-E5 ... 359 11.3 ... Akkus für die Fujifilm X-E5 ... 377 11.4 ... Fernauslöser ... 377 11.5 ... Griffvergrößerung und Daumenhalter ... 378 11.6 ... Sensorreinigung ... 379 11.7 ... Firmware-Upgrade ... 381 Index ... 384
Fujifilm X half
Die Fujifilm X half (X-HF1) ist eine digitale Halbformatkamera mit Retro-Charme, klaren technischen Grenzen und ganz viel kreativem Potenzial. In diesem Buch zeigt dir Jürgen Wolf, wie du die Kamera sicher bedienst, ihre einzigartigen Funktionen nutzt und den speziellen Look bewusst einsetzt. Statt Technik für alles: bewusste Gestaltung, digitales Storytelling und Spaß an der Reduktion. Weniger ist mehr. Aus dem Inhalt: So fotografierst du mit der X half: Bedienelemente und AufnahmegrundlagenProgrammmodi gezielt einsetzen – von Automatik bis KreativfilterFokussieren und komponieren mit fester BrennweiteBelichtung, Weißabgleich und Filmsimulationen kreativ steuernEffektfilter, digitale »Filmrollen« und der Filmtransport-HebelVideos mit der X half – einfache Mittel, starke WirkungDie X half in der Praxis: Street, Reise, Social Media und NostalgieVerbindung mit Smartphone und Instax: vom Bild zum PrintGrenzen der Kamera erkennen – und für dich nutzen 1. Die Bedienelemente und das Bedienkonzept der X half ... 13 1.1 ... Die Bedienelemente ... 13 1.2 ... Das Bedienkonzept ... 18 1.3 ... Der Touchscreen der X half ... 24 1.4 ... Bildkontrolle über das Display und den Sucher ... 27 1.5 ... Einstellungen für den Start ... 29 1.6 ... Die Bildwiedergabe ... 31 2. Fokussieren mit der X Half ... 35 2.1 ... Die Modi für den Autofokus ... 35 2.2 ... AF-S für statische Motive ... 36 2.3 ... AF-C für bewegte Motive? ... 39 2.4 ... Autofokusbereich einstellen ... 40 2.5 ... Gesichts- und Augenerkennung ... 41 2.6 ... Manuelle Fokussierung ... 42 2.7 ... Den Selbstauslöser verwenden ... 49 3. Der ideale Belichtungsmodus für die passende Situation ... 51 3.1 ... Programmmodus einstellen ... 51 3.2 ... Die Programmautomatik P (Programm AE (Auto)) ... 52 3.3 ... Die Zeitvorwahl S (Blendenautomatik) ... 54 3.4 ... Die Blendenvorwahl A (Zeitautomatik) ... 58 3.5 ... Beugungsunschärfe und der Sweet Spot der X half ... 61 3.6 ... Volle Kontrolle im manuellen Modus ... 62 3.7 ... Der Einfluss der ISO-Einstellung auf die verschiedenen Programmmodi ... 67 3.8 ... Die Belichtungskorrektur ... 70 3.9 ... Den eingebauten Blitz verwenden ... 72 3.10 ... Der Weißabgleich ... 74 4. Filmsimulationen, Filter und weitere Effekte verwenden ... 80 4.1 ... Filmsimulationen als kreatives Werkzeug ... 80 4.2 ... Die Filmsimulationen verwenden ... 81 4.3 ... Weißabgleich und weitere Einstellungen ... 97 5. Videos mit der X half erstellen ... 106 5.1 ... Filmaufnahmen starten ... 106 5.2 ... Aufnahmequalität und Format für das Video wählen ... 107 5.3 ... So kannst du beim Filmen fokussieren ... 109 5.4 ... Programmmodi beim Filmen -- wie beim Fotografieren ... 112 5.5 ... Der ISO-Wert beim Filmen ... 114 5.6 ... In Zeitlupe filmen mit der X half ... 115 5.7 ... Einstellungen für den Ton ... 116 5.8 ... Videofilme wiedergeben ... 117 6. Die X half in der Praxis verwenden ... 118 6.1 ... »Analoger« Spaß mit dem Filmkameramodus ... 118 6.2 ... Zwei Bilder, eine Geschichte: Der Diptychon-Modus der X half ... 130 6.3 ... Straßen- und Reisefotografie ... 150 6.4 ... Noch mehr Spaß mit instax-Drucker ... 154 6.5 ... Kreative Serien und Projekte ... 159 6.6 ... Diashow erstellen ... 161 6.7 ... Einzelne Bilder auf das Smartphone laden ... 164 6.8 ... Firmware-Update durchführen ... 166 Index ... 168
Das große Buch der Objektive
Objektive sind weit mehr als nur technisches Zubehör – sie sind das kreative Herzstück Ihrer Fotoausrüstung. Von alten Schätzen aus analoger Zeit bis hin zu aktuellen Profi-Objektiven: Christian Westphalen zeigt Ihnen herstellerunabhängig, was Sie wissen müssen. Sie erfahren alles über die grundlegende Technik, über Schärfe, Abbildungsfehler und Bokeh sowie über die bewusste Bildgestaltung mit verschiedenen Objektivtypen. Zahlreiche Beispielfotos helfen Ihnen, die feinen Unterschiede zwischen den Objektiven zu verstehen. Lernen Sie außerdem, wie Sie Ihre Sammlung sinnvoll erweitern, Flohmarktfunde einschätzen und Ihre Objektive optimal pflegen, und lassen Sie sich inspirieren von kreativen Bastellösungen! Aus dem Inhalt: Technische Grundlagen verstehenGeschichte und GeschichtenObjektive aus analoger und digitaler ZeitDas geeignete Objektiv für Ihr MotivSchärfe, Lichtstärke, FokussierungAbbildungsfehler oder Gestaltungsmittel?Bokeh – wenn Objektive magisch werdenBildgestaltung mit ObjektivenDie richtige Kaufentscheidung treffenExperimentelle Lösungen: Freelensing, Bokeh-Schablonen u. v. m.Zahlreiche Beispiel- und Vergleichsfotos zum Download Vorwort ... 15 EINFÜHRUNG ... 17 1. GRUNDLAGEN ... 23 1.1 ... Von der Lochkamera bis zum einfachen Objektiv ... 24 DO IT YOURSELF: Lochkameradeckel basteln ... 28 EXKURS: Achtung Brandgefahr! ... 34 1.2 ... Licht und seine Eigenschaften ... 36 DO IT YOURSELF: Beugung sichtbar machen ... 44 1.3 ... Einfache Mehrlinser und die ersten Objektive ... 47 1.4 ... Objektiv -- wichtige Begriffe ... 60 EXKURS: Das Auge als Objektiv ... 75 1.5 ... Objektiv -- der Aufbau ... 77 ANREGUNGEN: Grundlagen der Optik in der Praxis erproben ... 93 2. SCHÄRFE ... 95 2.1 ... Auflösung ... 96 2.2 ... Kontrast ... 97 2.3 ... Schärfe und Abbildungsgröße ... 99 2.4 ... Schärfentiefe ... 99 2.5 ... Beugungsunschärfe ... 107 2.6 ... Blendensterne ... 108 2.7 ... Scheimpflugsche Regel ... 110 DO IT YOURSELF: Tilt-Objektiv bauen ... 112 2.8 ... Fokussierung ... 115 2.9 ... Bildstabilisierung ... 124 2.10 ... Der Objektivaufbau als Schärfefaktor ... 127 2.11 ... MTF-Kurven lesen ... 130 2.12 ... Lob der Unschärfe ... 134 ANREGUNGEN: Schärfe und Unschärfe ... 139 3. OBJEKTIVE ... 141 3.1 ... Normalobjektiv ... 143 OBJEKTIVPORTRÄT: Zenit Helios 44 58 mm f2 ... 147 3.2 ... Pancake-Objektiv ... 151 3.3 ... Standardzoom ... 152 3.4 ... Weitwinkelobjektiv ... 154 EXKURS: Sterne fotografieren ... 159 OBJEKTIVPORTRÄT: Canon EF 16--35 mm f4 L IS USM ... 162 3.5 ... Teleobjektiv ... 168 OBJEKTIVPORTRÄT: Fujifilm GF 80 mm f/1.7 R WR ... 170 OBJEKTIVPORTRÄT: Canon RF 100--500 mm f4,5--7,1 L IS USM ... 175 3.6 ... Spektiv ... 181 3.7 ... Konverter und Speedbooster ... 181 3.8 ... Makroobjektiv ... 184 3.9 ... Makros ohne Makroobjektiv ... 186 EXKURS: Focus Stacking ... 194 3.10 ... Tilt- und Shift-Objektiv ... 198 3.11 ... Teleskop und Spiegelobjektiv ... 201 3.12 ... Film- bzw. Videoobjektiv ... 203 3.13 ... Smartphone ... 205 3.14 ... Spezialobjektive ... 208 3.15 ... Stereofotografie und Lichtfeldkamera ... 211 EXKURS: Stereofotografie ... 214 3.16 ... Streulichtblende ... 216 3.17 ... Filter ... 217 3.18 ... Tipps für die (erste) eigene Ausrüstung ... 228 3.19 ... Ein Blick in die Zukunft ... 233 ANREGUNGEN: Die Möglichkeiten erweitern ... 239 4. ABBILDUNGSFEHLER ... 241 4.1 ... Sphärische Aberration ... 244 4.2 ... Fokusversatz ... 245 4.3 ... Astigmatismus ... 246 4.4 ... Koma ... 247 4.5 ... Dezentrierung ... 248 4.6 ... Farbquerfehler (CA) ... 248 4.7 ... Farblängsfehler (LoCA) ... 250 4.8 ... Purple Fringing ... 251 4.9 ... Farbabweichungen ... 252 4.10 ... Verzeichnung ... 253 4.11 ... Vignettierung ... 254 4.12 ... Streulicht und Blendenflecke ... 256 4.13 ... Bildfeldwölbung ... 259 4.14 ... Der Einfluss der Kamera ... 260 ANREGUNGEN: Perfekt unperfekt ... 263 5. BOKEH ... 265 5.1 ... Bokeh und Brennweite bzw. Sensorgröße ... 266 5.2 ... Optische Eigenschaften des Bokehs ... 271 5.3 ... Bokehformen ... 276 5.4 ... STF-Objektive/Apodisation ... 290 5.5 ... Bokehrama ... 291 DO IT YOURSELF: Bokehschablonen ... 296 5.6 ... Objektivklassiker für Bokeh ... 298 OBJEKTIVPORTRÄT: Nikon Nikkor 105 mm f2,5 AI ... 304 ANREGUNGEN: Bokeh erforschen ... 309 6. GESTALTUNG ... 311 6.1 ... Perspektive ... 312 6.2 ... Die richtige Brennweite finden ... 315 6.3 ... Landschaftsfotografie und Brennweite ... 317 6.4 ... Panoramafotografie ... 319 DO IT YOURSELF: Nodalpunkt bestimmen ... 321 6.5 ... Porträts fotografieren ... 325 6.6 ... Architektur ... 328 6.7 ... Freistellung ... 330 6.8 ... Dreidimensionale Wirkung ... 333 6.9 ... Objektiv und Bewegung ... 335 6.10 ... Verdichtung ... 337 6.11 ... Statisch/dynamisch ... 339 6.12 ... Dokumentarisch/subjektiv ... 341 6.13 ... Vereinfachung ... 343 6.14 ... Licht und Objektiv ... 344 6.15 ... Die Seele eines Objektivs ... 346 6.16 ... Fehler kreativ einsetzen ... 348 6.17 ... Auflösungsreserven nutzen ... 349 DO IT YOURSELF: Blitzprojektor ... 352 ANREGUNGEN: Objektive als Gestaltungswerkzeuge.. 355 ... 352 7. ALTGLAS UND FREMDOBJEKTIVE ... 357 7.1 ... Analoge Objektive nutzen ... 358 EXKURS: Mechanischer vs. Elektronischer Verschluss ... 376 7.2 ... Bajonett ... 378 7.3 ... Bajonetttypen ... 381 7.4 ... Schraubverschlüsse ... 392 OBJEKTIVPORTRÄT: Meyer Optik Görlitz Primotar 135 mm f3,5 und Trioplan 100 mm f2,8 ... 394 7.5 ... Quellen für alte Objektive ... 398 7.6 ... Materialien und Bauarten ... 399 7.7 ... Kurze Übersicht der Marken und Hersteller ... 401 7.8 ... Empfehlungen für den Altglaskauf ... 412 7.9 ... Checkliste Gebrauchtobjektivkauf ... 414 7.10 ... Pflege ... 423 7.11 ... Reparatur ... 426 ANREGUNGEN: Der Charme alter Objektive ... 435 8. ANALOGE FOTOGRAFIE ... 437 8.1 ... Objektive für die analoge Fotografie ... 444 8.2 ... Kleinbild ... 444 8.3 ... Mittelformat ... 447 8.4 ... Großbild ... 449 8.5 ... Filme ... 462 8.6 ... Belichtungsmesser ... 470 8.7 ... Fazit ... 473 ANREGUNGEN: Alte Technik neu entdecken ... 475 Danke ... 477 Glossar ... 478 Index ... 488
Das Licht in der Landschaft
Licht sehen lernen – die erste fotografische Kompetenz Praxisleitfaden zum wichtigsten Thema in der Fotografie Viele Bildbeispiele helfen, Licht (und Farbe) sehen zu lernen Behandelt auch die Themen Farbe und Nachbearbeitung Licht verleiht Kontur, Struktur und Farbe und macht die Landschaft vor uns so erst zu einem Motiv. Aber wissen Sie genug über die Eigenschaften von Licht, über seine Qualität zu verschiedenen Tages- oder Jahreszeiten, bei unterschiedlichen Wetterlagen? Wissen Sie, wie es in seinen verschiedenen Ausprägungen die Farbe und Gestalt unserer Bildelemente beeinflusst und formt? Haben Sie Worte, um es zu beschreiben und sich vorzustellen? Dieses Buch zeigt Ihnen, wie natürliches Licht Landschaften formt, wie es hart oder weich fällt, einebnet oder konturiert, welche Farben es verleiht und welche Schatten es wirft. Anhand vieler Praxisbeispiele lernen Sie, verschiedenste Arten und Qualitäten von Licht zu erkennen und so Ihre eigenen Bilder mithilfe von Licht und Farbe zu komponieren und zum Leuchten zu bringen. Aus dem Inhalt Entstehung und Wahrnehmung von Licht und Farben Farbsystematiken (Farbkreise), Farbkontraste und -harmonien Korrekte Farbwiedergabe in Kamera und Nachbearbeitung Lichtsituationen in Vorher-/Nachher-Bildpaaren aus der Praxis – von Sonnenauf- bis -untergang, zwischen Bergen und Meer Bearbeitung von Licht und Farbe in der Bildentwicklung
Fujifilm X-E5
Fujifilm X-E5 – Das umfangreiche Praxisbuch zu Ihrer Kamera Alle Funktionen & Einstellungen im Griff – für perfekte Ergebnisse Detaillierte Anleitungen, praktische Beispiele & Tipps der Profis BILDNER Verlagsgarantie: Von Profifotografen geschrieben, nicht von der KI! Die Fujifilm X-E5 ist kompakt, leicht und leistungsstark. Mit den exzellenten Filmsimulationen verleihen Sie Ihren Bildern den legendären Fujifilm-Look, und mit 6,2K erhalten Sie brillante, professionelle Videos. Kyra und Christian Sänger führen Sie systematisch durch die Handhabung und Technik der Fujifilm X-E5. Anhand gut nachvollziehbarer Anleitungen und detaillierter Beispiele erfahren Sie, welche Einstellungen in welcher Situation zu erstklassigen Aufnahmen führen und worauf Sie achten sollten, damit Ihre Porträts, Street-Fotos und Actionvideos zum Hingucker werden. Sie wollen das Beste aus Ihrer Fujifilm X-E5 herausholen? Freuen Sie sich auf wertvolle Profitipps – für Resultate, die Sie mit Sicherheit begeistern werden! Aus dem Inhalt: Die Fujifilm X-E5 kennenlernen Aufnahmeprogramme kreativ nutzen Schärfentiefe gezielt kontrollieren Attraktive Porträts gestalten KI-gesteuerte Objekterkennung Den passenden Fokusmodus wählen Spannende Filtereffekte ausprobieren Filmsimulationen für spezielle Looks Zeitlupenvideos mit Wow-Effekt Videos ohne Verwackeln aufnehmen Fotos und Filme perfekt belichten Kontrast- und Farbmanagement Sucher & Display optimal einsetzen Serien- und Pre-Aufnahme anwenden Panoramabilder einfach erstellen Selfies und Gruppenbilder meistern Mehr Schärfe mit Focus Bracketing Kabellose Übertragung & Livestream Guide durch das Zubehöruniversum
Photoshop Elements 2026
Photoshop Elements 2026 – Das umfassende Praxisbuch Die perfekte Bildbearbeitung Schritt für Schritt erklärt Praktische Tipps & Tricks zur aktuellen Version Kreative Foto-Reels, Composings, Bildbände, Collagen u. v. m. erstellen Mit kostenlosem Download von Beispielbildern, damit Sie gleich loslegen können BILDNER Verlagsgarantie: Vom Profis geschrieben, nicht von der KI! Tauchen Sie mit Photoshop Elements 2026 in die fantastische Welt der Bildbearbeitung ein! Ob Einsteiger oder fortgeschrittener Anwender: Dieses Praxisbuch macht Sie fit im Umgang mit den unzähligen kreativen Werkzeugen und innovativen KI-Funktionen. Gut nachvollziehbare Anleitungen zeigen Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie Motive automatisch auswählen, Hintergründe entfernen und Bilder per Mausklick perfektionieren. Entdecken Sie, wie einfach das gezielte Wechseln zwischen Himmelsvarianten und das Wegretuschieren unerwünschter Objekte dank KI gelingt. Dabei helfen Ihnen intelligente Empfehlungen der Software, das Maximum aus Ihren Aufnahmen herauszuholen. Die erfahrenen Autoren erklären anschaulich, wie Sie mit automatischen Farbkorrekturen, Lichtanpassungen und Ein-Klick-Effekten Zeit sparen. Darüber hinaus lernen Sie, wie Sie z. B. Reels, Fotobücher, Collagen und Animationen erstellen und Ihre Ergebnisse eindrucksvoll präsentieren. Mit den zahlreichen Übungen, spannenden Beispielen und praktischen Tipps der Profis wird die Bearbeitung Ihrer Bilder zum Kinderspiel – für alle, die mehr aus ihren Fotos machen möchten. Aus dem Inhalt: Was ist neu in Photoshop Elements 2026? Mit KI komplett neue Bilder erzeugen Hintergründe per Prompt austauschen Objekte mittels Texteingabe einfügen Fotos KI-gestützt restaurieren Schnelle Retusche mit verbessertem KI-Pinsel Personen im Hintergrund entfernen Neue Farbschriften einsetzen Kostenlose Adobe-Express-Vorlagen Hilfreiche Tool-Tipps zu allen Werkzeugen Organizer-Import aus Cloud-Diensten Bewährte Tools Farbe, Helligkeit und Kontrast optimieren Schnelle Filter zur Hautretusche Objekte durch Übermalen entfernen Aufnahme- und Kamerafehler korrigieren Farbe einzelner Objekte ändern Bildlooks per Farbabstimmung angleichen Kolorierung von Schwarz-Weiß-Fotografien Texte, Stile und Verläufe einfach hinzufügen Mit Ebenen und Masken arbeiten Panoramen zusammenstellen Bewegliche Elemente ins Foto integrieren Künstlerische Überlagerungseffekte Fotos nahtlos kombinieren und montieren Personen auf Bildern automatisch finden Flexible Formate & Farblooks für Social Media Foto-Reel-Assistent für Texte, Effekte & Grafiken Bilder mit dem Organizer verwalten Fotos in Alben sammeln – Diashows erstellen So entstehen Bildbände, Fotocollagen & Co. Integration von Adobe Stock für Gratisbilder
Vision schlägt Technik:
Vision schlägt Technik ist das wissenschaftlich fundierte Manifest, das den Mythos der technischen Überlegenheit widerlegt und beweist, dass Können, Komposition und die Kunst des Sehens die Bildwirkung um bis zu 400% übertrumpfen. Vision schlägt Technik: Warum bessere Kameras deine Bilder ruinieren Dieses Buch wird Sie möglicherweise wütend machen. Es ist ein Angriff auf die hartnäckigste und kostspieligste Illusion der modernen Fotografie: der Glaube, dass bessere Kameras Ihre Bilder ruinieren. Während die Technik exponentiell besser wurde, sank die durchschnittliche Bildqualität. Wilhelm Menze, ein Praktiker mit drei Jahrzehnten Berufserfahrung in der Werbe- und Produktfotografie, entlarvt den Mythos der technischen Überlegenheit mit erdrückenden wissenschaftlichen Beweisen. Großartige Bilder entstehen im Kopf, nicht im Objektiv. Dieses Werk entstand aus der Einsicht, dass Hobbyfotografen oft ihre Identität über ihre Ausrüstung definieren und unter der Tyrannei der Spezifikationstabellen leiden. Die Industrie-Maschinerie verdient Milliarden mit dem Versprechen des nächsten Upgrade-Zyklus, der jedoch niemals den kreativen Durchbruch bringt. Das Buch bietet die Befreiung von der Sklaverei der Upgrade-Zyklen und stützt sich dabei auf drei Säulen: Die Neuropsychologie der Gear-Obsession, historische Analysen und harte Fakten. Die wissenschaftliche Beweislage ist vernichtend: • 99 Prozent aller technischen Unterschiede zwischen modernen Kamerasystemen sind praktisch vernachlässigbar. • Die Wiener Smartphone-Studie zeigte: 84 Prozent der Probanden konnten nicht zwischen einer 4.500-Euro-Kamera und einem 8.000-Euro-Mittelformat-System unterscheiden. • Eye-Tracking-Studien beweisen, dass Kompositions- und Lichtunterschiede in ihrer Wahrnehmungswirkung um 200–400 Prozent wirksamer sind als technische Unterschiede. • Ein bewusst komponiertes Smartphone-Foto übertrifft ein schlecht komponiertes Profi-Bild um 67 Prozent in der Gesamtbewertung. • Fotografen mit günstigerer Ausrüstung verdienten in der Hochzeitsfotografie oft mehr als ihre equipment-obsessiven Kollegen. Der Autor Wilhelm Menze durchlief die gesamte Evolution des Handwerks – von der analogen Härte der Mamiya RB 67 bis zur digitalen Überflutung. Seine Praxis zeigt: Professionalität ist Vorbereitung und das Beherrschen zeitloser Fähigkeiten wie Komposition – die Grammatik der Bilder und Das fotografische Sehen. Nutzen Sie dieses Buch als Manifest der Befreiung. Investieren Sie jeden gesparten Euro in Können statt Kaufen. Entdecken Sie Geschäftsmodelle jenseits der Technik, die zu profitabler Fotografie ohne Equipment-Wahn führen. Die beste Kamera ist nicht die neueste oder teuerste, sondern die, die Sie vollständig beherrschen.
Athleten
Ein Bildband mit 100 spektakulären Schwarz-Weiß-Fotos von Sportlern die bei dem Infinity Xtreme an die absolute Grenze ihrer physischen- und psychischen- Leistungsfähigkeit gehen. Vor dir liegt ein ganz besonderer Bildband – eine fotografische Hommage an eines der spektakulärsten Sportereignisse, die Puerto de la Cruz zu bieten hat: den Infinity Xtreme. Als alter Fotograf mit über drei Jahrzehnten Erfahrung weiß ich, dass die besten Bilder dann entstehen, wenn pure menschliche Leidenschaft auf extreme Herausforderungen trifft. Und genau das passiert jedes Jahr aufs Neue im Barranco San Felipe. Der Infinity Xtreme ist mehr als nur ein Hindernislauf – er ist ein Fest der Willenskraft, bei dem sich Menschen freiwillig den härtesten Prüfungen stellen. Hier treffen sich Athleten, die bereit sind, durch Schlamm zu robben, Container zu überwinden und sich durch gespannte Drähte zu kämpfen, nur um ihre eigenen Grenzen zu überschreiten. Das Veranstaltungsmotto "Nur für die Allerhärtesten" ist dabei kein leeres Versprechen. Was mich als Fotografen jedoch am meisten fasziniert, ist nicht die sportliche Leistung allein, sondern der spontane Teamgeist, der während des Rennens entsteht. Obwohl es sich offiziell um einen Einzelwettkampf handelt, bilden sich immer wieder Gruppen von Teilnehmern, die sich gegenseitig helfen und unterstützen. Diese Momente der Menschlichkeit inmitten extremer körperlicher Anstrengung sind es, die die wahre Schönheit dieses Events ausmachen. Die Bilder in diesem Band erzählen die Geschichte von Menschen, die sich entschieden haben, über sich hinauszuwachsen. Sie zeigen Gesichter voller Entschlossenheit, Körper am Limit ihrer Leistungsfähigkeit und Augenblicke purer Freude beim Überwinden scheinbar unüberwindbarer Hindernisse. Mein Lebensmotto "Geht nicht - Gibts nicht" spiegelt sich in jedem einzelnen Teilnehmer wider, der sich Jahr für Jahr dieser Herausforderung stellt. Diese fotografische Dokumentation soll dir zeigen, dass Grenzen nur dazu da sind, überwunden zu werden. Lass dich von den folgenden Bildern inspirieren und vielleicht siehst du dich ja beim nächsten Infinity Xtreme selbst im Barranco San Felipe – entweder als Teilnehmer oder als begeisterter Zuschauer.
Panasonic LUMIX TZ99
Alle Funktionen & Einstellungen im Griff – für perfekte Aufnahmen Detaillierte Anleitungen, praktische Beispiele und Tipps des Profis BILDNER Verlagsgarantie: Vom Profifotografen geschrieben, nicht von der KI! Die Panasonic LUMIX DC-TZ99 ist eine außergewöhnlich vielseitige Allround-Kamera im Taschenformat – ideal für Reise-, Familien- und Tieraufnahmen sowie für den schnellen Schnappschuss. Michael Gradias erklärt, wie Ihnen mit der LUMIX TZ99 selbst in schwierigen Situationen erstklassige Ergebnisse gelingen. Er stellt die Bedienung der Kamera und deren Funktionen bis ins kleinste Detail vor. Entdecken Sie u. a., wie Sie nahe und ferne Motive mit dem Leica-Zoomobjektiv in bestechender Qualität einfangen. Sie möchten sich in aufregenden Momenten auf einen speziellen SCN-Modus verlassen? Kein Problem: Hier erfahren Sie, welches Programm sich wann und warum eignet. Sie werden lieber selbst kreativ? Gut nachvollziehbare Anleitungen und Beispiele zeigen, welche Einstellungen zu Foto- und Videoaufnahmen führen, die begeistern. Freuen Sie sich auf viele praktische Profitipps und Inspirationen! Aus dem Inhalt: Die LUMIX TZ99 kennenlernen Grundlegende Setup-Einstellungen Belichtungsprogramme in der Praxis Optimale Menüeinstellungen ISO, Weißabgleich und Bildstile Methoden der Belichtungsmessung Präziser Fokus in jeder Situation Fotografieren im manuellen Modus Fokus-Peaking-Einstellungen Wahl des passenden Antriebsmodus Individualfunktionen nutzen RAW-Daten in der TZ99 bearbeiten 4K-Videos mit 30 Bildern/Sek. Fotos ans Smartphone senden Fototipps und Praxisbeispiele
Analog fotografieren
Seit 2025 zählt die analoge Fotografie zum immateriellen Kulturerbe Deutschlands. Das ist nicht nur ein Blick zurück, sondern auch nach vorn – denn der besondere Charme und die unverwechselbare Ästhetik klassischer Fotografie begeistern viele Menschen. In diesem Buch zeigt dir der leidenschaftliche Analogfotograf Florian Hasubick, wie du mit mechanischen Kameras und chemischem Film arbeitest, was den typischen Look analoger Aufnahmen ausmacht und wie du deine eigene fotografische Handschrift entwickelst – ganz ohne Dunkelkammer und komplizierten Technikballast. Lerne, den Moment zu genießen, dir Zeit zu nehmen und die Schönheit des Alltäglichen in zeitlosen Bildern festzuhalten!Aus dem InhaltDie Renaissance der analogen FotografieKameras und Filme für den EinstiegDer besondere Look des analogen BildesGenres: Landschaft, Street, PorträtMotivation und kreative ProjekteVom Film zum digitalen BildTipps für die ersten Schritte in die DunkelkammerVier ausgiebig bebilderte Interviews mit enthusiastischen Analogfotograf*innen»Analoge Fotografie zwingt mich, langsamer und bewusster zu arbeiten – und genau das macht mich langfristig zu einem besseren Fotografen. Jedes Bild entsteht mit echter Hingabe, ohne Display, ohne Backup, aber mit viel Vertrauen in das eigene Können und einem Ergebnis, das sich mehr nach Handwerk als nach Technik anfühlt. Und während digitale Bilder erst ihren Look bekommen müssen, bringt jeder Film seinen ganz eigenen Charakter bereits mit – roh, ehrlich und voller Emotion.«Als passionierter Landschafts- und Alltagsfotograf versucht Florian Hasubick, nicht nur die Schönheit vor der eigenen Haustür einzufangen, sondern auch die kleinen, unscheinbaren, jedoch kostbaren Momente des Alltags festzuhalten.
Photoshop Elements 2026 (17. Auflg.)
Eingescannte alte Familienfotos, die Bilder vom letzten Urlaub oder kreative Experimente mit der Kamera – Ihre fotografischen Schätze sind viel zu schade, um sie nur auf der Festplatte zu lagern. In diesem umfassenden Handbuch erklärt Ihnen der passionierte Digitalfotograf und Autor Jürgen Wolf verständlich und praxisnah, wie Sie mit Photoshop Elements 2026 mehr aus Ihren Fotos herausholen. Mit dem Organizer bringen Sie Ordnung in Ihre Sammlung, mit dem Fotoeditor und Camera Raw korrigieren Sie Bildfehler und die Belichtung. Erfahren Sie außerdem, was es mit den KI-basierten Funktionen der Software auf sich hat und wie Sie diese optimal nutzen. Eine eigene Grußkarte mit Ihrem liebsten Naturmotiv gestalten? Auch das ist kein Problem! Zahlreiche Workshops und Profi-Tipps helfen Ihnen auch bei kniffligen Aufgaben. Damit Sie alle Schritte anschaulich nachvollziehen können, stehen Ihnen Beispielbilder zum Download zur Verfügung. Was auch immer Sie mit Photoshop Elements 2026 vorhaben – in diesem Buch erfahren Sie, wie es geht. Aus dem Inhalt: Den Organizer und den Fotoeditor kennenlernenDie KI-Funktionen verstehen und nutzen: Bildelemente einfügen oder entfernenTiefen, Lichter, Kontraste und Farben korrigierenAuswahlen erstellen und Objekte freistellenMit Ebenen gezielt und kreativ arbeitenPorträts perfekt retuschierenTexte und Formen einsetzenReels, Collagen, Montagen und Panoramen erstellenBilder wirkungsvoll präsentierenFarbprofile, Plug-ins und Tastenkürzel nutzenLokal und via Cloud mit der App und im Web arbeiten
Analog fotografieren
Seit 2025 gehört die analoge Fotografie zum immateriellen Kulturerbe Deutschlands. Das ist nicht nur ein Blick zurück, sondern auch nach vorn – denn der besondere Charme und die unverwechselbare Ästhetik klassischer Fotografie begeistern viele Menschen. In diesem Buch zeigt dir der leidenschaftliche Analogfotograf Florian Hasubick, wie du mit mechanischen Kameras und chemischem Film arbeitest, was den charakteristischen Look analoger Aufnahmen ausmacht und wie du deine eigene fotografische Handschrift entwickelst – ganz ohne Dunkelkammer und komplizierten Technikballast. Lerne, den Moment zu genießen, dir Zeit zu nehmen und die Schönheit des Alltäglichen in zeitlosen Bildern festzuhalten! Aus dem Inhalt: Die Renaissance der analogen FotografieKameras und Filme für den EinstiegDer besondere Look des analogen BildesGenres: Landschaft, Street, PorträtMotivation und kreative ProjekteVom Film zum digitalen BildTipps für die ersten Schritte in die DunkelkammerVier ausgiebig bebilderte Interviews mit enthusiastischen Analogfotograf*innen Einleitung ... 6 Der Beginn meiner fotografischen Reise ... 8 Warum analog? ... 16 Kameras und Objektive ... 24 Was gibt es - und was passt zu dir? ... 26 Gebrauchtkameras kaufen ... 26 Kameratypen im Überblick ... 29 Exkurs: Film laden ... 43 Objektive ... 46 Neue Technik ... 48 Eine kleine Kamera-Gebrauchsanweisung ... 51 Interview: Kein Plan, kein Filter - nur Licht und Leben (Teo Crawford) ... 54 Filme ... 64 Welcher Film darf's sein? ... 66 Filmtypen ... 66 Film richtig belichten ... 76 Der Weg zum passenden Film ... 78 Interview: Mehr als echt - wenn Bilder träumen lernen (Mario Hegewald) ... 96 Komposition ... 102 Warum Bildgestaltung entscheidend ist ... 104 Zwischen Wissen und Bauchgefühl ... 104 Drei Bilder - Rahmen, Linien und das Licht ... 105 Exkurs: Belichtung mit Objekt und Lichtmessung ... 108 Sei ein Schwamm ... 109 Fotografieregeln kennen ... 111 ... kombinieren ... ... 118 ... und brechen ... 119 Bildgestaltung mit Brennweiten ... 120 Das Licht ... 123 Fotografische Genres ... 136 Analoge Stärken und Grenzen ... 138 Was ist ein fotografisches Genre? ... 138 Landschaftsfotografie ... 138 Streetfotografie ... 164 Porträtfotografie ... 175 Motivation ... 190 Der innere Antrieb ... 192 Warum überhaupt fotografieren? ... 192 Wie du Fotografie in deinen Alltag einbaust ... 194 Was mit den Bildern machen? ... 206 Interview: Fotografische Entschleunigung zwischen Handwerk und Zufall (Karin Majoka) ... 210 Das zweite Leben der Bilder ... 222 Warum überhaupt digitalisieren? ... 224 Suchen und Finden ... 225 Backup und Sicherheit ... 231 Wege zur Digitalisierung ... 236 Interview: Ich glaube an den Wert des Handwerks (Arthur Litau) ... 242 Dunkelkammer ... 250 Der Zauber des ersten Moments ... 252 Vom Negativ zum Abzug ... 252 Drei Bäder, ein Bild ... 253 Rotlicht und Konzentration ... 257 Werkzeuge und Basics ... 258 Gemeinsam im Labor ... 260 Handwerk und Gestaltung ... 261 Dodge & Burn im Rotlicht ... 262 Kontaktbogen -- die ehrliche Übersicht ... 264 Mehr als Nostalgie ... 266 Index ... 268
Outdoor-Fotografie
So fängst Du Deine Outdoor-Abenteuer in packenden Bildern ein! - Lerne von einem erfahrenen Outdoor-Profi und prämierten Fotografen - Alles von der Bildkomposition über die Tourenplanung bis hin zur Datensicherung - Wertvolles, fotografisch relevantes Wissen zu Naturräumen und Jahreszeiten Du liebst es, bei jedem Wetter in der Natur unterwegs zu sein und möchtest deine Erlebnisse fotografisch festhalten? Dieses Buch von Björn Nehrhoff von Holderberg bietet dir Wissen, Erfahrung und wertvolle Tipps aus 20 Jahren Outdoor-Fotografie. Egal ob kleine Ausflüge oder große Abenteuer wie Wanderungen, Kajak- oder Fahrradtouren und Van-Reisen – das Buch deckt alles ab, vom Foto-Schnellkurs und der richtigen Vorbereitung über die sichere Durchführung bis zur Sicherung deiner Bilder. Lass dich von den erlebnisreichen Schilderungen und den packenden Fotos des Autors inspirieren und setze deine eigene Vision der großen weiten Welt da draußen um! Aus dem Inhalt: - Kleine Fotoschule: alles, was du für gute Bilder wissen musst - Was in deine Foto- und Outdoorausrüstung gehört (inkl. Packlisten) - Planung und Vorbereitung von Wettervorhersage bis Locationscouting - Naturräume, Jahreszeiten und ihre Motive - Nachthimmelfotografie - Action-Kameras und Drohnen einsetzen - Fotografieren am und auf dem Wasser (inkl. Kaufberatung zu Booten) - Unterwegs zu Fuß oder per Fahrrad, mit dem Zelt oder Camper - Tipps für »wildes« Übernachten und richtiges Verhalten in der Natur
Faszination Astrofotografie - Grundlagen, Projekte, Meisterstücke
Der Nachthimmel zieht die Menschen seit jeher in den Bann. Doch was genau macht die Faszination der Astrofotografie aus? Die Himmelsobjekte selbst, das Erlebnis unter freiem Himmel oder vielleicht doch die Technik, die das Unsichtbare sichtbar macht? Finden Sie es heraus! Die renommierten Fotografen Stefan Liebermann, Eugen Kamenew, Nicholas Roemmelt und Jakob Sahner nehmen Sie mit auf eine fotografische Reise durch die Nacht.Anhand konkreter Projekte zeigen sie, wie auch Ihnen beeindruckende Aufnahmen gelingen. Lernen Sie die Grundlagen kennen, machen Sie sich mit der notwendigen Ausrüstung vertraut und lassen Sie sich von vielfältigen Bildideen inspirieren. Die Motive reichen von einfachen Astrolandschaften über Panoramen und Deep-Sky-Objekte bis hin zu Polarlichtern oder Mondfinsternissen. Ganz gleich, ob Sie neu im Kosmos der Astrofotografie sind oder sich schon etwas besser auskennen – unter den Workshops mit verschiedenen Schwierigkeitsstufen ist für jede und jeden etwas dabei.LeseprobeAus dem InhaltEinstieg in die AstrofotografieMond- und MilchstraßenfotografieNachtlandschaftenFokus Stacking und PanoramaaufnahmenBildgestaltung, Storytelling, besondere OrtePlanung, Aufnahme, BildbearbeitungStartrails, Deep-Sky und weitere fortgeschrittene TechnikenPolarlichter, Meteorschauer, TransiteSonnen- und MondfinsternisMenschen und Silhouetten4 Fotografen – 4 Meisterstücke»Der Sternenhimmel ist Inspiration und Herausforderung zugleich. Dieses Buch soll Lust darauf machen, die Kamera zu packen und sich auf das Abenteuer Astrofotografie einzulassen.«Stefan Liebermann ist ein deutscher Landschafts- und Astrofotograf. Er reist mit seiner Kamera um die Welt stets bereit, überwältigende Naturphänomene und atemberaubende Landschaften einzufangen.Eugen Kamenew ist ein international prämierter Astrofotograf und offizieller »Fujifilm X-Photographer«.Dr. Nicholas Roemmelt ist Zahnarzt und lebt in seiner Wahlheimat im Herzen der Tiroler Alpen. Als Autodidakt entdeckte er die Fotografie für sich, die 2010 zu seinem Nebenberuf wurde.Jakob Sahner ist in Süddeutschland in unmittelbarer Nähe des Schwarzwaldes geboren und aufgewachsen. Während seiner Ausbildung zum Foto- und Medientechnischen Assistenten kam er durch Zufall zur Astrofotografie, die schnell zu einem Teil seines Lebens wurde.
Landkarte deiner Fotografie - Entdecke den eigenen fotografischen Weg
Wie entsteht dein eigener fotografischer Weg? Vielleicht, indem du Fragen stellst. Oder noch besser: Denkanstöße zulässt. »Landkarte deiner Fotografie« von Robert Mertens ist kein Ratgeber, der dir sagt, wie du zu fotografieren hast. Es ist ein persönlicher Wegbegleiter – mit über 350 Denkanstößen, die dich dazu einladen, deine Fotografie bewusster, eigenständiger und kreativer zu gestalten. Dieses Buch stellt keine Technik in den Vordergrund, sondern dich – mit deinen Themen, Ideen, Zweifeln, Wahrnehmungen und Entwicklungen. Die meisten Denkanstöße und ebenso alle Bilder sind unterwegs entstanden: auf Waldwegen, in Momenten der Stille und Beobachtung. Jedes Thema eröffnet dir einen neuen Gedankenraum, mit spannenden Fragen und persönlichen Orientierungshilfen, die zum Nachdenken, Innehalten und Weitergehen anregen. Sie helfen dir, deine fotografische Sichtweise zu hinterfragen, zu vertiefen oder neu auszurichten.Aus dem Inhalt:Regeln brechen: Was passiert, wenn du dich über deine eigenen fotografischen Regeln hinwegsetzt.Ideen finden: Wie du kreative Durststrecken überwindest oder auch mit einem Zuviel an Einfällen umgehst.Scheitern annehmen: Was du aus Rückschlägen lernen kannst – und wie sie deine Fotografie bereichern.Fokussierung: Wie du Ablenkungen erkennst und deinen Blick wieder auf das Wesentliche richtest.Kindliche Superkräfte wiederfinden: Warum Neugier, Staunen und Phantasie mächtige Werkzeuge sind.Innere Werte entdecken: Welche Überzeugungen deinen fotografischen Blick prägen.Kreatives Spiel zulassen: Wie spielerisches Arbeiten dir neue Ideen eröffnet.Verbindungen sichtbar machen: Was an Überraschendem entsteht, wenn du Dinge neu zusammensetzt.Ohne Limits denken: Was sich verändert, wenn du deine inneren Begrenzungen bewusst aufhebst.Gesehen werden: Wie andere deine Bilder wahrnehmen – und was das in dir auslöst.Bildkritik gezielt nutzen: Was du aus Feedback lernen kannst – und wann du es getrost ignorieren darfst.Die eigene Handschrift entwickeln: Was dich ausmacht – und wie du deinen persönlichen fotografischen Ausdruck findest.Über den Autor:Robert Mertens ist Fotograf, Fotokünstler und Kreativtrainer. Seine fotografischen Arbeiten und seine Workshops verbinden technische Reduktion mit kreativen Ideen und Kompositionen. Seit 2007 begleitet er Fotografinnen und Fotografen – durch Bücher, Workshops und als langjähriger Trainer der Leica Akademie Deutschland – auf ihrem persönlichen Weg zur eigenen Bildsprache.Komplettes InhaltsverzeichnisLeseprobe (pdf-link)
Landkarte deiner Fotografie
Wie entsteht dein eigener fotografischer Weg? Vielleicht, indem du Fragen stellst. Oder noch besser: Denkanstöße zulässt. »Landkarte deiner Fotografie« ist kein Ratgeber, der dir sagt, wie du zu fotografieren hast. Es ist ein persönlicher Wegbegleiter – mit über 350 Denkanstößen, die dich dazu einladen, deine Fotografie bewusster, eigenständiger und kreativer zu gestalten. Dieses Buch stellt keine Technik in den Vordergrund, sondern dich – mit deinen Themen, Ideen, Zweifeln, Wahrnehmungen und Entwicklungen. Die meisten Denkanstöße – und ebenso alle Bilder – sind unterwegs entstanden: auf Waldwegen, in Momenten der Stille und Beobachtung. Jedes Thema eröffnet dir einen neuen Gedankenraum – mit spannenden Fragen und persönlichen Orientierungshilfen, die zum Nachdenken, Innehalten und Weitergehen anregen – und dir helfen, deine fotografische Sichtweise zu hinterfragen, zu vertiefen oder neu auszurichten. Aus dem Inhalt: Regeln brechen: Was passiert, wenn du dich über deine eigenen fotografischen Regeln hinwegsetzt.Ideen finden: Wie du kreative Durststrecken überwindest oder auch mit einem Zuviel an Einfällen umgehst.Scheitern annehmen: Was du aus Rückschlägen lernen kannst – und wie sie deine Fotografie bereichern.Fokussierung: Wie du Ablenkungen erkennst und deinen Blick wieder auf das Wesentliche richtest.Kindliche Superkräfte wiederfinden: Warum Neugier, Staunen und Phantasie mächtige Werkzeuge sind.Innere Werte entdecken: Welche Überzeugungen deinen fotografischen Blick prägen.Kreatives Spiel zulassen: Wie spielerisches Arbeiten dir neue Ideen eröffnet.Verbindungen sichtbar machen: Was an Überraschendem entsteht, wenn du Dinge neu zusammensetzt.Ohne Limits denken: Was sich verändert, wenn du deine inneren Begrenzungen bewusst aufhebst.Gesehen werden: Wie andere deine Bilder wahrnehmen – und was das in dir auslöst.Bildkritik gezielt nutzen: Was du aus Feedback lernen kannst – und wann du es getrost ignorieren darfst.Die eigene Handschrift entwickeln: Was dich ausmacht – und wie du deinen persönlichen fotografischen Ausdruck findest. Vorwort ... 4 Grenzen ... 16 Erste Schritte gehen ... 18 Wohlfühlzonen erkennen ... 20 Regeln verstehen ... 22 Vermeidung auflösen ... 24 Motivation finden ... 28 Zufriedenheit hinterfragen ... 30 Sich selbst sehen ... 32 Veränderungen suchen ... 36 Alles hängt zusammen ... 38 Mut wagen ... 42 Neuland ... 44 Neuland betreten ... 46 Grenzen überschreiten ... 48 Regeln brechen ... 50 Richtungen wechseln ... 54 Wegweiser erkennen ... 56 Neues anfangen ... 58 Fotografische Fehler ... 62 Entscheidungen treffen ... 64 Wendepunkte erkennen ... 68 Künstliche Intelligenz ... 70 Kompass ... 72 Technik hinterfragen ... 74 Einfach fotografieren ... 78 Manuelle Alternative ... 80 Zeit nehmen ... 82 Perfekt unperfekt ... 86 Inspirierender Workflow ... 90 Geld verdienen ... 92 Bilder bearbeiten ... 94 Kreatives Bildarchiv ... 96 Entdecker ... 98 Kindliche Superkräfte wiederfinden ... 100 Dein eigenes Ding machen ... 104 Emotionen auslösen ... 106 Angst kreativ nutzen ... 110 Hindernisse kreativ verwenden ... 112 Scheitern annehmen ... 116 Balance halten ... 118 Stärken stärken ... 120 Irgendwie anders ... 124 Leuchtturm ... 126 Stille finden ... 128 Im Hier und Jetzt ... 132 Erwartungen hinterfragen ... 136 Das Wesentliche erkennen ... 138 Freiräume gestalten ... 140 Kontrolle abgeben ... 142 Erfahrungen erweitern ... 144 Entspanntes Nichtstun ... 146 Achtsames Gehen ... 150 Wegmarken ... 152 Werte erkennen ... 154 Bewusst verlaufen ... 156 Meilensteine erkennen ... 160 Für dich selbst ... 162 Aktiv suchen ... 164 Ziele nachschärfen ... 168 Erinnerungen neu entdecken ... 170 Standpunkte verändern ... 174 Gestern Heute Morgen ... 176 Zeitfalten ... 178 Das Neue entdecken ... 180 Neugierig bleiben ... 182 Inspiration finden ... 184 Visuelles Notizbuch ... 188 Verbindungen herstellen ... 190 Was wäre, wenn ... 194 Ideen finden ... 196 Rituale gestalten ... 198 Kreative Spielräume betreten ... 200 Utopia ... 204 Ohne Limits denken ... 206 Störquellen kreativ nutzen ... 208 Ergebnisoffen beginnen ... 212 Sichtbares Chaos ... 214 Lebendige Ordnung ... 216 Visuelle Geschichten erzählen ... 218 Phantasie wagen ... 222 Blick in die Zeit ... 224 Abenteuer erleben ... 226 Realität gestalten ... 230 Koordinaten ... 232 Strukturen zerbrechen ... 234 Authentisch kopieren ... 238 Schönheit entdecken ... 240 Planlos planen ... 244 Zufall erwarten ... 246 Vielfalt variieren ... 250 Frei fotografieren ... 254 Weniger ist mehr ... 256 Begeisterung bewahren ... 260 Bildaussagen treffen ... 262 Spiegelwelten ... 264 Inneren Stimmen zuhören ... 266 Magie entfalten ... 268 Besondere Momente ... 272 Klangbilder sehen ... 274 Farben wahrnehmen ... 276 Wenn Farbe fehlt ... 280 Unsichtbares sichtbar machen ... 282 Kontext verschieben ... 284 Rhythmus sichtbar machen ... 288 Knotenpunkte ... 290 Von außen gesehen ... 292 Durch andere Augen sehen ... 296 Eigene Meinung bilden ... 298 Kreativ zuhören ... 300 Fragen stellen ... 304 Alles ist Kommunikation ... 306 Bildkritik zulassen ... 308 Visuell provozieren ... 312 Gemeinsam kreativ ... 314 Austausch suchen ... 316 Schatzinsel ... 318 Spontane Impulse ... 320 Rote Fäden erkennen ... 322 Bildserien entwickeln ... 324 Wandlung zur Bildsprache ... 328 Visuelle Stimme ... 330 Bildtitel vergeben ... 332 Auf den Punkt gebracht ... 336 Sichtbar werden ... 338 Fertig werden ... 342 Weitergehen ... 344 Nachwort ... 348 Index ... 350
Outdoor - Fotografie (dpunkt)
Du liebst es, bei jedem Wetter in der Natur unterwegs zu sein und möchtest deine Erlebnisse fotografisch festhalten? Dieses Buch von Björn Nehrhoff von Holderberg bietet dir Wissen, Erfahrung und wertvolle Tipps aus 20 Jahren Outdoor-Fotografie. Egal ob kleine Ausflüge oder große Abenteuer wie Wanderungen, Kajak- oder Fahrradtouren und Van-Reisen – das Buch deckt alles ab, vom Foto-Schnellkurs und der richtigen Vorbereitung über die sichere Durchführung bis zur Sicherung deiner Bilder. Lass dich von den erlebnisreichen Schilderungen und den packenden Fotos des Autors inspirieren und setze deine eigene Vision der großen weiten Welt da draußen um!Aus dem Inhalt:Kleine Fotoschule: alles, was du für gute Bilder wissen musstWas in deine Foto- und Outdoorausrüstung gehört (inkl. Packlisten)Planung und Vorbereitung von Wettervorhersage bis LocationscoutingNaturräume, Jahreszeiten und ihre MotiveNachthimmelfotografieAction-Kameras und Drohnen einsetzenFotografieren am und auf dem Wasser (inkl. Kaufberatung zu Booten)Unterwegs zu Fuß oder per Fahrrad, mit dem Zelt oder CamperTipps für »wildes« Übernachten und richtiges Verhalten in der NaturLeseproben (PDF-Link)
Nikon Z5II
Das Praxisbuch zu Nikons Ein- und Umsteiger-Modell ins Vollformat - Perfekte Mischung aus Praxisanleitung & Referenz - Ideal für den Um- und Einstieg ins Z-System - Kapitel zu Video, Nachbearbeitung und Nikon Imaging Cloud Die Nikon-Spezialisten Manuel Quarta und Frank Späth erläutern detailliert alle wichtigen Funktionen und Menüpunkte und zeigen, wie Sie mit der richtigen Konfiguration die enormen Möglichkeiten der Kamera nutzen. Im Praxisteil geht es dann rund um die fotografischen Kernthemen wie Autofokus, Belichtung, Blitzen und Bildverwaltung (sowie Nachbearbeitung via NX Studio) – immer aufgelockert durch Motiv-Workshops zu Porträt, Sport, Natur und anderen Themen. Den Videofeatures der Z5II widmen die beiden Autoren ein eigenes Kapitel, ebenso der Vernetzung der Kamera mit der Nikon Imaging Cloud oder Ihren Smartgeräten. Alles über Ihre Nikon Z5II - Lernen Sie die Bedienelemente Ihrer Kamera kennen. - Machen Sie sich mit den Menü-Funktionen vertraut – von Foto bis Video. - Verstehen Sie, wie Belichtungsmessung und -steuerung funktionieren. - Setzen Sie den Autofokus richtig ein für optimale Schärfe. - Werden Sie kreativ mit Picture-Control-Bildstilen (und erstellen Sie eigene Bildrezepte). - Steuern Sie die Kamera mit Nikons SnapBridge-App. - Drehen Sie Ihre ersten Videos. - Finden Sie die für Sie passenden Z-Objektive sowie praktisches Zubehör.
OM System OM-5 Mark II
Holen Sie das volle Potenzial aus Ihrer Kamera heraus! - Alle Funktionen & Einstellungen im Griff – für erstklassige Ergebnisse - Detaillierte Anleitungen, praktische Beispiele & Tipps des Profis - BILDNER Verlagsgarantie: Vom Profifotografen geschrieben, nicht von der KI! Erleben Sie mit der OM System OM-5 Mark II die neue Dimension der Fotografie! Mit ihrer erstaunlichen Leistungsstärke und der kompakten Bauweise ist die OM System OM-5 Mark II die perfekte Begleiterin für Ihre Abenteuer. Ob im urbanen Dschungel oder in unberührter Natur, ob Foto oder Video: Lernen Sie systematisch, wie Sie das gesamte Potenzial aus der Kamera herausholen. Anschauliche Anleitungen und Beispiele zeigen Ihnen, wie Sie die Funktionen bedienen und welche Einstellungen auch in herausfordernden Situationen zu perfekten Ergebnissen führen. Nutzen Sie die Erfahrung sowie die Praxistipps des Profis und entfalten Sie gemeinsam mit der OM System OM-5 Mark II Ihre Kreativität! Aus dem Inhalt: - Die OM System OM-5 Mark II kennenlernen - Wichtige Einstellungen vorab - Neue Funktionen im optimierten Kameramenü - Richtig belichten in jeder Situation - Sternenhimmel-AF & Live Composite - Einstellräder individuell belegen - 22 Szenemodi für jedes Motiv - Blackout-freie Serienaufnahmen - High-Res-Shots und Zeitlupen - Bis zu 7,5 Blendenstufen wackelfrei - Schnelle Bildserien mit bis zu 30 fps - Regenbilder mit IP53-Wetterschutz - Superscharfe Fotos bei Nacht - Faszinierende Mehrfachbelichtungen - Langzeitbelichtungen bei Tageslicht - Fokus Stacking direkt in der Kamera - 4K-Videos mit 24-bit/96kHz-Ton - WLAN- und Bluetooth-Einstellungen
Fujifilm GFX100RF
Dieses Buch ist Ihr praktischer und verständlicher Begleiter zur Fujifilm GFX100RF. Hier lernen Sie einfach und Schritt für Schritt, Ihre Kamera gekonnt zu bedienen und mit Spaß bessere Ergebnisse zu erzielen. Die außergewöhnlich kompakte Mittelformatkamera bietet mit ihrem 102-Megapixel-Sensor beste Voraussetzungen für hochwertige Aufnahmen in den Bereichen Reportage, Dokumentation, Street, Storytelling, Landschaft und Architektur. Jürgen Wolf zeigt Ihnen, was das Mittelformat sowohl herausfordernd als auch lohnend macht – meistern Sie die Fujifilm GFX100RF! Aus dem Inhalt: Die Bedienelemente und Modi der Fujifilm GFX100RFBelichtung, Fokus und Weißabgleich steuernFilmsimulationen und FarbmanagementDie Kamera individuell konfigurierenReportage- und DokumentarfotografieStreet Photography und StorytellingLandschafts- und ArchitekturfotografieVideo-Funktionen und FilmaufnahmenEmpfehlungen für sinnvolles Zubehör Vorwort ... 13 1. Bedienelemente und Bedienkonzept der Fujifilm GFX100RF ... 17 1.1 ... Die Bedienelemente ... 17 1.2 ... Das Bedienkonzept ... 22 1.3 ... Bildkontrolle über das Display und den Sucher ... 34 1.4 ... Im Kameramenü und Schnellmenü navigieren ... 39 1.5 ... Einstellungen für einen guten Start ... 42 1.6 ... Bildwiedergabe ... 48 EXKURS ... Elektronischer Verschluss (ES) ... 56 2. Die Programmmodi der GFX100RF verwenden ... 58 2.1 ... Der Programmmodus P -- die Programmautomatik ... 58 2.2 ... Die Zeitvorwahl im Programmmodus S ... 63 2.3 ... Die Blendenvorwahl im Programmmodus A ... 68 2.4 ... Volle manuelle Kontrolle im Programmmodus M ... 72 2.5 ... Der Zentralverschluss und der ND-Filter der GFX100RF ... 76 2.6 ... Einfluss der ISO-Einstellung auf die verschiedenen Programmmodi ... 78 EXKURS ... Zum Auffrischen: Blende, Belichtungszeit und ISO-Wert ... 85 3. Die Belichtung steuern und den Weißabgleich anpassen ... 89 3.1 ... Die Belichtungsmessmethoden der GFX100RF ... 89 3.2 ... Die Belichtungskorrektur ... 97 3.3 ... Kleine Hilfen für die Belichtungskontrolle ... 99 EXKURS ... Das Histogramm lesen ... 102 3.4 ... Mit einer Belichtungsreihe auf Nummer sicher gehen ... 103 3.5 ... Meine Empfehlung: Starke Kontraste im Griff ... 107 3.6 ... Den Weißabgleich anpassen ... 110 EXKURS ... Die Welt ist grau -- das Problem mit schwarzen und weißen Motiven ... 117 4. Fokussieren mit der GFX100RF ... 118 4.1 ... Die Modi für den Autofokus ... 118 4.2 ... Die verschiedenen Autofokusbereiche ... 122 4.3 ... Hilfreiches zum Autofokus ... 131 4.4 ... Gesichts- und Augenerkennung ... 140 4.5 ... Objekterkennung ... 142 4.6 ... Manuelles Fokussieren mit der GFX100RF ... 143 4.7 ... Fokussieren mit dem Touchscreen ... 150 4.8 ... Den Selbstauslöser verwenden ... 154 EXKURS ... Hybrid-AF ... 157 5. Bildlooks und JPEG- bzw. HEIF-Rezepte verwenden und erstellen ... 159 5.1 ... Warum im JPEG-Format fotografieren? ... 159 5.2 ... JPEG oder HEIF? ... 161 5.3 ... Die Fujifilm-Filmsimulationen ... 162 5.4 ... Weitere Bildeffekte und Einstellungen für JPEG- und HEIFBilder ... 173 5.5 ... Eigene Bildlooks für JPEG- und HEIF-Bilder erstellen ... 193 5.6 ... Fujifilm X RAW Studio ... 203 5.7 ... Kamerainterne RAW-Bearbeitung ... 207 5.8 ... Den Farbraum wählen ... 209 6. Die Fujifilm GFX100RF individuell anpassen ... 211 6.1 ... Die Tastenbelegung ändern ... 211 6.2 ... Das Schnellmenü anpassen ... 217 6.3 ... »Mein Menü« individuell anpassen ... 218 6.4 ... Benutzerdefinierte Einstellungen speichern ... 220 6.5 ... Display- und Suchereinstellungen ... 220 7. Blitzen mit der GFX100RF ... 222 7.1 ... Erste Schritte mit einem Blitzgerät ... 222 7.2 ... Systemblitze für die GFX100RF ... 224 7.3 ... Die Blitzeinstellungen der GFX100RF ... 226 7.4 ... Blitzen in der Praxis ... 232 7.5 ... Entfesselt blitzen ... 240 7.6 ... Blitzen im Studio ... 242 EXKURS ... Tethered-Aufnahmen ... 243 8. Der Alltag mit der Fujifilm GFX100RF ... 245 8.1 ... Porträt- und Reportagefotografie ... 245 8.2 ... Landschaftsfotografie ... 250 8.3 ... Nahfotografie bzw. »Makrofotografie« ... 257 8.4 ... Straßenfotografie ... 267 8.5 ... Architekturfotografie ... 271 8.6 ... Action- und Sportfotografie ... 275 8.7 ... Langzeitbelichtung ... 279 8.8 ... Panoramabilder erstellen ... 283 9. Filmen mit der GFX100RF ... 285 9.1 ... Filmaufnahmen starten ... 285 9.2 ... Aufnahmequalität und Format wählen ... 288 9.3 ... So fokussieren Sie beim Filmen ... 294 9.4 ... Den digitalen Bildstabilisator beim Filmen verwenden ... 298 9.5 ... Filmen in den verschiedenen Programmmodi ... 299 9.6 ... Hilfsfunktionen für die Belichtung beim Filmen ... 308 9.7 ... Die Farbe und andere Einstellungen beim Filmen ... 312 9.8 ... Den Ton steuern ... 321 9.9 ... Einen Film wiedergeben ... 324 10. Wi-Fi, Bluetooth und Co. ... 325 10.1 ... Die Kamera mit dem Smartphone verbinden ... 325 10.2 ... Bilder zum Smartphone senden ... 327 10.3 ... Standardortinformationen sichern ... 332 10.4 ... Die Kamera mit dem Smartphone fernsteuern ... 334 10.5 ... Bilder per USB-Kabel an den Computer übertragen ... 336 10.6 ... Direkt über instax-Share-Drucker drucken ... 336 10.7 ... Die Fujifilm GFX100RF als Webcam verwenden ... 338 11. Zubehör für die GFX100RF ... 339 11.1 ... Streulichtblenden, ND-Filter und Grauverlaufsfilter ... 339 11.2 ... Zubehör für einen besseren Griff ... 340 11.3 ... (Fremdhersteller-)Akkus für die GFX100RF ... 340 11.4 ... Firmware-Update ... 342 Index ... 344
Canon PowerShot V1
Die Canon PowerShot V1 ist eine leistungsstarke Immer-dabei-Kamera, mit der Sie überall besondere Momente und spannende Geschichten festhalten können. Kyra und Christian Sänger zeigen Ihnen in diesem Buch, wie Sie die Kameratechnik souverän beherrschen und kreativ einsetzen. Sie erklären detailliert alle Funktionen und Menüs, geben Tipps für die optimale Belichtung und Schärfe und stellen nützliche Einstellungen für Fortgeschrittene vor. So gelingen Ihnen schon bald eindrucksvolle Ergebnisse – sowohl bei Fotos als auch bei Videoaufnahmen. Aus dem Inhalt: Die Canon PowerShot V1 sicher bedienenAlle Menüs und Einstellungen kennenlernenDie Belichtung optimal steuernFarben richtig einstellen mit dem WeißabgleichScharfstellen mit dem Autofokus oder manuellProfessionelle Videos und Vlogs aufnehmenBilder und Videos nachbearbeitenDie Kamera individuell konfigurierenDas passende Zubehör findenDie PowerShot V1 mit dem Smartphone verbindenFototipps für Einsteiger und Fortgeschrittene 1. Die Canon PowerShot V1 kennenlernen ... 13 1.1 ... Die Bedienungselemente in der Übersicht ... 14 1.2 ... Infos zum Akku ... 19 1.3 ... Speicherkarten für die V1 ... 20 1.4 ... Die V1 gekonnt bedienen ... 22 1.5 ... Bildkontrolle über den Monitor ... 27 1.6 ... Objektiv, Zoom und Co. ... 32 1.7 ... Standards und unsere liebsten Grundeinstellungen ... 35 2. Das richtige Fotoprogramm für Ihr Motiv ... 42 2.1 ... Dateiformat, Bildgröße und Seitenverhältnis ... 42 2.2 ... Automatische Motiverkennung ... 49 2.3 ... Besondere Szenen einfangen ... 55 2.4 ... Mehr Spielraum mit P, Tv, Av M und B ... 64 2.5 ... Effektvolle Kreativfilter ... 69 2.6 ... Wie gut ist der Bildstabilisator für Fotos? ... 74 3. Movies aufnehmen mit der Canon PowerShot V1 ... 79 3.1 ... Einfach filmen ... 79 3.2 ... Stärker in die Bildgestaltung eingreifen ... 85 3.3 ... SCN-Modi für bestimmte Situationen ... 87 3.4 ... Besondere Effekte mit den Kreativfiltern ... 89 3.5 ... Zeitlupen gestalten ... 92 3.6 ... Alles wuselt im Zeitraffertempo ... 93 3.7 ... Näher heran mit dem Digitalzoom ... 96 3.8 ... Stabilisiert und ruckelfrei filmen ... 97 3.9 ... Situationsbezogene Wahl des Filmformats ... 101 3.10 ... Optimierte Tonaufnahme ... 110 4. Optimal Belichten mit der PowerShot V1 ... 117 4.1 ... Die ISO-Fähigkeiten der V1 ... 117 4.2 ... Die Belichtung anpassen ... 126 4.3 ... Belichtungscheck per Histogramm ... 128 4.4 ... Drei Messmethoden für alle Fälle ... 130 4.5 ... Flackern und Banding vermeiden ... 136 5. Wege zur optimalen Schärfe ... 141 5.1 ... Automatisch scharfstellen ... 141 5.2 ... Den AF-Betrieb motivbezogen einsetzen ... 142 5.3 ... AF-Bereich und Position ... 143 5.4 ... Den Touchscreen verwenden ... 148 5.5 ... Statische Motive im Fokus ... 150 5.6 ... Scharfstellen mit Motiverkennung ... 153 5.7 ... Actionmotive im Fokus halten ... 159 5.8 ... Filmen mit Movie-Servo-AF ... 162 5.9 ... Die Kunst des manuellen Fokussierens ... 165 6. Farben und Stile ... 171 6.1 ... Farben steuern mit dem Weißabgleich ... 172 6.2 ... Situationen für den manuellen Weißabgleich ... 178 6.3 ... Gestaltung mit Bildstilen ... 182 6.4 ... Farbfilter für Fotos und Movies ... 185 6.5 ... Die Plastizität mit der Klarheit beeinflussen ... 190 7. Fototipps für besondere Gelegenheiten ... 194 7.1 ... Kontraste managen ... 194 7.2 ... HDR-Aufnahmen ... 201 7.3 ... Selfies und Porträtaufnahmen ... 208 7.4 ... Reihenaufnahme für Actionszenarien ... 213 7.5 ... Kreatives Einfrieren und Verwischen ... 216 7.6 ... Mehr Schärfe dank Fokus-Bracketing ... 218 7.7 ... Flexible Blitzsteuerung ... 223 8. Individuelle Einstellungen, Funktionsbelegung und weitere Basics ... 238 8.1 ... Motivbezogene Kamerakonfiguration ... 238 8.2 ... Das My Menu einrichten ... 249 8.3 ... Noch mehr Basisinfos und Einstellungen ... 251 8.4 ... Firmware-Update ... 257 9. Wiedergabe und Bildbearbeitung ... 260 9.1 ... Fotos und Videos betrachten, schützen und löschen ... 260 9.2 ... Kamerainterne Bildbearbeitung ... 273 9.3 ... RAW-Konvertierung ... 279 9.4 ... Dual-Pixel-RAW-Optimierung ... 283 10. Verbindungen: USB, Bluetooth, Wi-Fi und Co. ... 289 10.1 ... Die Software zur PowerShot V1 ... 289 10.2 ... Bildübertragung via USB auf Computer oder Mobilgeräte ... 291 10.3 ... Bluetooth- und WLAN-Funktionen ... 292 10.4 ... Verbindung mit Mobilgeräten ... 294 10.5 ... Aufnahmen an Mobilgeräte senden ... 302 10.6 ... Die PowerShot V1 fernbedienen ... 305 10.7 ... GPS-Daten einbinden ... 308 10.8 ... Hochladen zu image.canon ... 310 10.9 ... Livestreaming mit der PowerShot V1 ... 313 11. Passendes Zubehör für Ihre PowerShot V1 ... 321 11.1 ... Pflege des Objektivs ... 321 11.2 ... Powerbank, Netzadapter, Ladegerät ... 322 11.3 ... Stative und Köpfe ... 324 11.4 ... Fernbedienung ohne/mit Griff ... 328 11.5 ... Systemblitzgeräte und Transmitter ... 330 11.6 ... Zubehör fürs Filmen ... 335 Index ... 342
Nikon Z5II
Die Nikon Z5II ist vielseitig und leistungsstark! Dieses Handbuch hilft Ihnen, Ihre Kamera sicher zu bedienen und in jeder Situation die richtige Einstellung zu finden. Schritt für Schritt lernen Sie die Funktionen und Programme der Z5II kennen. Sie erfahren, wie Sie gekonnt belichten, optimal scharfstellen und die Farben nach Ihren Wünschen steuern. Außerdem gibt Stephan Haase wertvolle Tipps zur Blitzfotografie und zum Einsatz verschiedener Objektive. Wenn Sie die Technik verinnerlicht haben, können Sie sich ganz Ihren Motiven widmen und kreativ werden. Aus dem Inhalt: Alle Funktionen und Einstellungen verstehenAutofokus und Motiverkennung optimal nutzenDie Belichtung souverän steuernDen Bildlook beeinflussen mit Picture ControlProfessionelle Videos und Vlogs erstellenDie Z5II individuell konfigurierenVerbindung zum Smartphone einrichtenEmpfehlungen für Objektive und weiteres ZubehörBessere Fotos mit dem BlitzTipps für verschiedene AufnahmesituationenDie Kamera mit der Nikon Imaging Cloud verbinden 1. Die Nikon Z5II kennenlernen ... 13 1.1 ... Die Highlights der Nikon Z5II ... 13 1.2 ... Grundlagen zur Nikon Z5II ... 15 PRAXISTIPP ... Landschaftsfotografie ... 46 EXKURS ... Grundlagen der Belichtung ... 51 2. Autofokus und Schärfe ... 57 2.1 ... Die Schärfe ... 57 2.2 ... Hybrid-Autofokus ... 59 2.3 ... Autofokusmodi ... 60 2.4 ... Messfeldsteuerungen und Motivwahrnehmung ... 70 2.5 ... Manuelles Scharfstellen ... 80 2.6 ... Die Schärfe kontrollieren ... 85 2.7 ... Falsche Fokussierung vermeiden ... 87 2.8 ... Einfluss der Blende auf die Schärfe ... 89 2.9 ... Einfluss der Belichtungszeit auf die Schärfe ... 98 PRAXISTIPP ... Sportfotografie ... 103 3. Die richtige Belichtung ... 110 3.1 ... Belichtungssteuerung der Nikon Z5II ... 111 3.2 ... Lichtempfindlichkeit und ISO-Einstellung ... 116 3.3 ... Die Belichtungsmessung der Nikon Z5II ... 123 3.4 ... Die Belichtung kontrollieren und beeinflussen ... 129 EXKURS ... Bildbeurteilung anhand des Histogramms ... 136 3.5 ... Belichtungskontrolle bei der Wiedergabe ... 140 PRAXISTIPP ... Langzeitbelichtung ... 142 PRAXISTIPP ... HDR und Belichtungsreihen (Bracketing) ... 148 4. Licht und Farbe ... 155 4.1 ... Das Licht ... 155 4.2 ... Der Weißabgleich ... 165 4.3 ... Weißabgleich in der Praxis ... 174 4.4 ... Picture Control ... 178 PRAXISTIPP ... Available-Light- und Eventfotografie ... 190 5. Blitzfotografie ... 195 5.1 ... Funktionsweise von Blitzgeräten ... 195 5.2 ... Belichtung bei Blitzlichtaufnahmen ... 198 5.3 ... Blitzen in heller Umgebung ... 208 5.4 ... Blitzen in dunkler Umgebung ... 212 5.5 ... Advanced Wireless Lighting ... 220 PRAXISTIPP ... Porträtfotografie ... 224 6. Videos aufnehmen ... 230 6.1 ... Konfiguration für die Videoaufnahme ... 231 6.2 ... Belichtung, Schärfe und Farben ... 244 6.3 ... Ton einfangen ... 261 6.4 ... Weitere Funktionen ... 266 6.5 ... Aufnahmen in der Kamera kürzen ... 269 PRAXISTIPP ... Filmen mit der Nikon Z5II ... 271 7. Individuelle Einstellungen der Nikon Z5II ... 275 7.1 ... Grundsätzliche Einstellungen ... 275 EXKURS ... Sensorreinigung und Pixelmapping ... 280 7.2 ... Aufnahmebetriebsarten ... 282 7.3 ... SnapBridge ... 299 7.4 ... Kamera fernauslösen ... 305 7.5 ... Nikon Imaging Cloud ... 309 7.6 ... Datenübertragung zum Computer ... 312 EXKURS ... Firmware-Update ... 316 7.7 ... Benutzerkonfiguration ... 318 7.8 ... Dateimanagement ... 327 7.9 ... Bildwiedergabe und Bildverwaltung ... 331 7.10 ... Bildbearbeitung ... 343 PRAXISTIPP ... Tierfotografie ... 346 8. Objektive und Zubehör für die Nikon Z5II ... 350 8.1 ... Basiswissen Objektive ... 350 8.2 ... Kriterien für die Objektivwahl ... 353 EXKURS ... Qualität der Linsen und Objektivfehler ... 357 8.3 ... Objektivratgeber ... 360 8.4 ... Objektive adaptieren ... 371 8.5 ... Zubehör für Objektive ... 373 EXKURS ... Automatische Fokusverlagerung (Focus Bracketing) ... 378 PRAXISTIPP ... Makrofotografie ... 382 Index ... 387
Faszination Astrofotografie
Der Nachthimmel zieht die Menschen seit jeher in den Bann. Doch was genau macht die Faszination der Astrofotografie aus? Die Himmelsobjekte selbst, das Erlebnis unter freiem Himmel oder vielleicht doch die Technik, die das Unsichtbare sichtbar macht? Finden Sie es heraus! Die renommierten Fotografen Stefan Liebermann, Eugen Kamenew, Nicholas Roemmelt und Jakob Sahner nehmen Sie mit auf eine fotografische Reise durch die Nacht. Anhand konkreter Projekte zeigen sie, wie auch Ihnen beeindruckende Aufnahmen gelingen. Lernen Sie die Grundlagen kennen, machen Sie sich mit der notwendigen Ausrüstung vertraut und lassen Sie sich von vielfältigen Bildideen inspirieren. Die Motive reichen von einfachen Astrolandschaften über Panoramen und Deep-Sky-Objekte bis hin zu Ereignissen wie Polarlichtern oder Mondfinsternissen. Ganz gleich also, ob Sie neu im Kosmos der Astrofotografie sind oder sich schon etwas besser auskennen – unter den Workshops mit verschiedenen Schwierigkeitsstufen ist für jede und jeden etwas dabei. Und ganz nebenbei erfahren Sie, was die Autoren antreibt auf ihrem Weg »per aspera ad astra«. Aus dem Inhalt: Einstieg in die AstrofotografieMond- und MilchstraßenfotografieNachtlandschaftenFokus Stacking und PanoramatechnikenBildgestaltung, Storytelling, besondere OrtePlanung, Aufnahme, BildbearbeitungStartrails, Deep-Sky und weitere fortgeschrittene TechnikenPolarlichter, Meteorschauer, TransiteSonnen- und MondfinsternisMenschen und Silhouette4 Fotografen – 4 Meisterstücke Einleitung ... 6 Autorenporträt Eugen Kamenew ... 11 Autorenporträt Stefan Liebermann ... 14 Autorenporträt Nicholas Roemmelt ... 16 Autorenporträt Jakob Sahner ... 18 1. Grundlagen ... 20 Ein einzelnes Astrolandschaftsfoto aufnehmen ... 22 Die grundlegende Nachbearbeitung von Astrofotos ... 30 Ein einfaches Porträt des Mondes ... 40 Eine Fotolocation in Süddeutschland finden ... 46 Bokeh am Sternenhimmel ... 54 EXKURS ... Planungstools für die Astrofotografie ... 58 Der Mann und die Frau im Mond: Lunare Silhouetten ... 64 Das Grundprinzip von Foto-Blendings ... 76 Wie funktioniert Focus Stacking? ... 82 KOMMENTAR ... Alles nur Fake? ... 88 2. Astrolandschaftsfotografie ... 92 Astrolandschaftsfotos bewusst gestalten ... 94 EXKURS ... Storytelling in der Astrolandschaftsfotografie ... 102 Einführung in die Panoramafotografie ... 110 Panoramafotografie in den Dolomiten ... 120 EXKURS ... Lichtverschmutzung ... 130 EXKURS ... Alpine Mikroabenteuer in der Astrolandschaftsfotografie ... 140 3. Fortgeschrittene Techniken ... 152 Mondporträt 2.0 ... 154 Mit Startrail-Aufnahmen die Erdrotation sichtbar machen ... 162 Fotografieren mit Nachführung ... 172 Deep-Sky-Aufnahmen aus dem eigenen Garten ... 182 EXKURS ... Fotografieren mit Schmalbandfiltern ... 194 4. Besondere Ereignisse ... 200 Meteore fotografisch einfangen ... 202 Besondere Planetenkonstellationen ... 214 Kometen -- kosmische Vagabunden ... 222 Der Mond im Schatten der Erde ... 234 Der Transit der ISS vor dem Mond ... 244 Im Schatten des Mondes -- eine Sonnenfinsternis fotografieren ... 250 Red Sprites -- Phantome der Nacht ... 262 5. Polarlichtfotografie ... 268 Die ersten Nordlichter fotografieren ... 270 Eine Polarlicht-Einzelaufnahme nachbearbeiten ... 282 EXKURS ... Die Entstehung eines starken Polarlichts ... 291 The Next Level: Bessere Nordlichtfotos machen ... 298 Focus Stacking, Schärfen und Entrauschen -- mein Workflow ... 306 6. Vier Fotografen -- vier Meisterstücke ... 314 Die Jagd nach den Perseiden ... 316 Ein Orion-Mosaik ... 326 Die hybride Sonnenfinsternis und der Massai ... 334 Verschiedene Aufnahmetechniken im Zusammenspiel ... 344 Index ... 362