Fotografie
Hidden Locations
Deutschland kann mehr als Eibsee und Brandenburger Tor! Entdecken Sie unbekannte, vielleicht sogar im ersten Moment unscheinbare Fotolocations und machen Sie sie zu spektakulären Motiven. Timm Allrich, Kilian Schönberger und Bastian Werner zeigen Ihnen in diesem Buch echte Geheimtipps, die Sie garantiert noch nicht kannten. Auch »vor Ihrer Haustür«! Darüber hinaus erfahren Sie alles über die nötige Ausrüstung, die beste Jahreszeit und bei welchem Licht welches Motiv besonders eindrucksvoll aussieht. Aus dem Inhalt: Über 200 Motive in ganz DeutschlandRegionalkarten zur ÜbersichtÜbersichtliche Angaben zu Anreise, Jahres- und Tageszeit, Wetter, Standpunkt, Ausrüstung und mehrHochwertige Fotos zur Inspiration und zum NachahmenTipps, Anekdoten und weiterführende Hinweise zu den Locations Fotografische Pionierarbeit abseits der Hotspots ... 10 Landschaftsfotografie in Deutschland ... 12 Die Schönheit im Alltäglichen ... 14 Einführung ... 16 TEIL I: Deutschlands Norden ... 28 Einführung in Deutschlands Norden ... 30 001 Sylter Ellenbogen ... 34 002 Dünenweg Wenningstedt ... 35 003 Dünen Sansibar ... 36 004 Seehundbänke vor Büsum ... 37 005 Norderoogsand ... 38 006 Leuchtturm Falshöft ... 40 007 Geltinger Birk und Mühle Charlotte ... 41 008 Hochbrücke Rendsburg ... 42 009 Schöpfmühle Honigfleth ... 43 010 Krabbenkutter im Wattenmeer ... 44 011 Spiekeroog ... 45 012 Norderburg Dornum ... 46 013 Windmühle Westhoyel ... 47 014 Süntelbuchenallee Bad Nenndorf ... 48 015 Totengrund in der Lüneburger Heide ... 49 016 Lüneburger Heide bei Timmerloh ... 50 017 Ortskern Lüneburg ... 51 018 Dargower See ... 52 019 Hansestadt Lübeck ... 53 020 Ostseebad Boltenhagen ... 54 021 Weiße Wiek ... 55 022 Hafen Timmendorf Poel ... 56 023 Hoben ... 57 024 Die Kapelle in Hülseburg ... 58 025 Schilde ... 59 026 Schloss Lützow ... 60 027 Dambecker Seen ... 61 028 Rotbuchenallee Pokrent ... 62 029 Schloss Wiligrad ... 63 030 Spalierlindenallee Schwerin ... 64 031 Schweriner Außensee ... 65 032 Der Neumühler See ... 66 033 Karnin im Warnowtal ... 67 034 Hohe Düne ... 68 035 Seebrücke Heiligendamm ... 69 036 Rostocker Stadthafen ... 70 037 Schloss Güstrow ... 71 038 Durchbruchstal der Warnow ... 72 039 Eichenallee Eickelberg ... 73 040 Schloss Ludwigslust ... 74 041 Die Burg in Neustadt-Glewe ... 75 042 Niedersächsische Elbtalaue ... 76 043 Festung Dömitz ... 77 044 Binnendüne Klein Schmölen ... 78 045 Brandenburgische Elbtalaue ... 79 046 Der Nordstrand bei Kap Arkona ... 80 047 Hafen Groß Zicker ... 81 048 Zickersche Berge ... 82 049 Fähranlage Moritzdorf ... 83 050 Weltnaturerbe Buchenwald ... 84 051 Die Alte Kiefer bei Borchtitz ... 85 052 Die Kastanienallee in Lancken-Granitz ... 86 053 Feuersteinfelder Rügen ... 87 054 Park Putbus ... 88 055 Insel Vilm ... 89 056 Der Dornbusch auf der Insel Hiddensee ... 90 057 Der Gellen der Insel Hiddensee ... 91 058 Leuchtturm Maltzien ... 92 059 Strelasund ... 93 060 Hafen Althagen ... 94 061 Schloss Schlemmin ... 95 062 Hirschbrunft Darßwald ... 96 063 Hafen Wieck ... 97 064 Osterwald ... 98 065 Salzwiesen am Prerower Strom ... 99 066 Die Ablage am Barther Bodden ... 100 067 Pramort ... 101 068 Yachthafen Peenemünde ... 102 069 Seebrücke Ahlbeck ... 103 070 Wasserschloss Mellenthin ... 104 071 Anklamer Stadtbruch ... 105 072 Das Durchbruchstal der Mildenitz ... 106 073 Das Mohnfeld bei Goldberg ... 107 074 Langhagensee ... 108 075 Nordufer Plauer See ... 109 076 Nebeldurchbruchstal ... 110 077 Schäferbuche Dobbin ... 111 078 Dorfkirche in Speck ... 112 079 Alte Eichen bei Burg Schlitz ... 113 080 Bergsee ... 114 081 Schloss Ulrichshusen ... 115 082 Tiefwarensee ... 116 083 Waren (Müritz) ... 117 084 Wienpietschseen ... 118 085 Feisneck ... 119 086 Mühlensee ... 120 087 Schloss Ivenack ... 121 088 Galenbecker See ... 122 089 Burg Klempenow ... 123 090 Schloss Rheinsberg ... 124 091 Schloss Mirow ... 125 092 Schlosspark Neustrelitz ... 126 093 Schloss Hohenzieritz ... 127 094 Schweingartensee ... 128 095 Großer Fürstenseer See ... 129 096 Die Heiligen Hallen ... 130 097 Stolpsee bei Himmelpfort ... 131 098 Orangerieschloss im Park Sanssouci ... 132 099 Werder (Havel) ... 133 TEIL II: Deutschlands Mitte ... 134 Einführung in Deutschlands Mitte ... 136 001 Ilsetal ... 140 002 Warme Bode ... 141 003 Saalemündung ... 142 004 Leipziger Rathaus ... 143 005 Schloss Hartenfels ... 144 006 Burg Mildenstein ... 145 007 Schloss Rochlitz ... 146 008 Bahrebachmühlenviadukt ... 147 009 Herkulessäulen ... 148 010 Kahleberg ... 149 011 Felsenlabyrinth in Langenhennersdorf ... 150 012 Der Gohrisch ... 151 013 Lilienstein ... 152 014 Polenztal ... 153 015 Unterhalb des Carolafelsen ... 154 016 Carolafelsen ... 155 017 Kleiner Winterberg ... 156 018 Bloßstock ... 157 019 Kießlichbruch ... 158 020 Klosterruine Paulinzella ... 159 021 Drei Gleichen ... 160 022 Wasserfall am Weidbach ... 161 023 Torstein Tabarz ... 162 024 Mohnblüte Germerode ... 163 025 Alte Werrabrücke in Hann. Münden ... 164 026 Werraauen ... 165 027 Hochheide Niedersfeld ... 166 028 Wasserschloss Crottorf ... 167 029 Burg Vondern ... 168 030 Schloss Linnep ... 169 031 Schloss Krickenbeck ... 170 032 Elmpter Schwalmbruch ... 171 033 Tulpenblüte Grevenbroich ... 172 034 Terra Nova Tagebau ... 174 035 Schloss Burgau ... 175 036 Eugenienstein ... 176 037 Eifelblick »Nideggen Jugendherberge« ... 177 038 Petersberg ... 178 039 Burg Are ... 179 040 Altenahrer Eck ... 180 041 Saffenburg ... 181 042 Oberes Rurtal ... 182 043 Teufelsschlucht Ernzen ... 183 044 Butzerbachtal ... 184 045 Heilig-Kreuz-Kapelle Mertloch ... 185 046 Burg Thurant ... 186 047 Ehrenburg ... 187 048 Wacholderheide Westernohe ... 188 049 Lahnblick Löhnberg-Selters ... 189 050 Schönburg Oberwesel ... 190 051 Burg Reichenberg ... 191 052 Burg Stahleck ... 192 053 Burg Pfalzgrafenstein ... 193 054 Herrstein ... 194 055 Schmidtburg ... 195 056 Ausblick Nahetal ... 196 057 Ausblick Rheingrafenstein ... 198 058 Gau-Bickelheimer Kreuzkapelle ... 199 059 Orensfels ... 200 060 Burg Gräfenstein ... 201 061 Haferfels ... 202 062 Teufelstisch ... 203 063 Runder Hut ... 204 064 Buhlsteinpfeiler ... 205 065 Slevogtfelsen ... 206 066 Dom zu Speyer ... 207 067 Berghäuser Altrhein ... 208 068 Klosterruine Heiligenberg ... 209 069 Niederwaldsee ... 210 070 Margeritenblüte im Odenwald ... 211 071 Kornblumen in Neutsch ... 212 072 Steinbruch Meßbach ... 213 073 Reinheimer Teich ... 214 074 Blick von der Deutschherrnbrücke ... 215 075 Westhafen Tower ... 216 076 Holzhausen Schlösschen ... 217 077 Kleiner Feldberg ... 218 078 Kreuzkapelle Bad Camberg ... 219 079 Trettsteinwasserfall ... 220 080 Kinzigauen ... 221 081 Kloster Seligenstadt ... 222 082 Gelnhausen ... 223 083 Wasserfall Teufelsmühle ... 224 084 Abtsrodaer Kuppe ... 225 085 Kaskadenschlucht ... 226 086 Rotes Moor ... 227 TEIL III: Deutschlands Süden ... 228 Einführung in Deutschlands Süden ... 230 001 Burg Altenstein ... 234 002 Rathaus Bamberg ... 235 003 Rödelseer Tor ... 236 004 Weinsicht Castell ... 237 005 Lillachtal Kalksinterterrassen ... 238 006 Schmidbergturm Betzenstein ... 239 007 Großer Waldstein ... 240 008 Muglbachfall ... 241 009 Dreifaltigkeitskapelle Muglhof ... 242 010 Lerautal ... 243 011 Tännesberger Schlossberg ... 244 012 Stonehenge in der Oberpfalz ... 245 013 Hirschenstein ... 246 014 Hindenburgkanzel ... 247 015 Rieslochfälle ... 248 016 Rachelsee ... 249 017 Windhoch ... 250 018 Schönblickkurve Passau ... 251 019 Aussichtsturm Oberfrauenwald ... 252 020 Saußbachklamm ... 253 021 Lauf an der Pegnitz ... 254 022 Schlossberg Heideck ... 255 023 Burgstein bei Dollnstein ... 256 024 Zwölf Apostel ... 257 025 Burg Harburg ... 258 026 Schloss Hirschberg ... 259 027 Steinerne Brücke Regensburg ... 260 028 Burg Prunn ... 261 029 Essing ... 262 030 Burg Randeck ... 263 031 Dinkelsbühl Stadtmühle ... 264 032 Schloss Baldern ... 265 033 Steinerne Jungfrauen ... 266 034 Hörschbachwasserfälle ... 267 035 Falkensteiner Höhle ... 268 036 Johann's Ruh ... 269 037 Hohenzollernblick ... 270 038 Knopfmacherfelsen ... 271 039 Brockenfelsen ... 272 040 Gertelbacher Wasserfälle ... 273 041 Geißkopf ... 274 042 Katzenkopf ... 275 043 Schwarzwaldhochstraße ... 276 044 Toter Wald im Nordschwarzwald ... 277 045 Klosterruine Allerheiligen ... 278 046 Straßburg ... 279 047 Bassgeigenkurve ... 280 048 Grand Ballon ... 281 049 Todtnauer Wasserfälle ... 282 050 Windbergschlucht ... 283 051 Goldbacher Hohlweg ... 284 052 Nebelwelle Belchenflue ... 285 053 Burg Haag ... 286 054 Wikingerschiff Freya ... 287 055 Hochries ... 288 056 Kirchleitnkapelle ... 289 057 Rabenwand ... 290 058 Brandkopf ... 291 059 Maria Gern ... 292 060 Soleleitungsweg bei Ramsau ... 293 061 Wildensee ... 294 062 Lautersee ... 295 063 Wasserfall Obernachkanal ... 296 064 Heckenbachfall ... 297 065 Sankt Johannisrain ... 298 066 Kloster Benediktbeuern ... 299 067 Eissee ... 300 068 Aussichtspunkt Jugend ... 301 069 Alpe Beichelstein ... 302 070 Badersee ... 303 Gehen Sie auf Entdeckungsreise ... ... 304 Die Autoren ... 308
Fotografieren in der Stadt
Entdecken Sie die Vielzahl an Motiven, die Ihnen das urbane Umfeld bietet – von der Kleinstadt bis zur Millionenmetropole. In diesem Buch lernen Sie in zahlreichen Workshops, wie Sie beeindruckende Architektur, spontane Straßenszenen, tierische Begegnungen und besondere Lichtstimmungen fotografieren. Sieben Autoren mit unterschiedlichen Bildsprachen präsentieren ihre Lieblingsmotive und erklären Schritt für Schritt, wie ihre Bilder entstehen. So erhalten Sie Anregungen für Ihre nächste Fototour und erweitern gleichzeitig Ihre technischen und gestalterischen Kenntnisse. Lassen Sie sich inspirieren, streifen Sie durch Ihre Stadt und fangen Sie Ihr Lieblingsmotiv mit der Kamera ein! Aus dem Inhalt: Architektur – abstrakt, symmetrisch, schwarzweißStraßenszenen – den entscheidenden Moment einfangenNatur in der Stadt – Pflanzen und Tiere im urbanen RaumSehenswürdigkeiten – ausgewählte Klassiker neu entdeckenWetter und Licht – Regen, Nebel, Lichtspuren u. v. m.Kreativ werden – ungewohnte Perspektiven und spezielle AufnahmetechnikenRechtliche Aspekte der StadtfotografieMit zahlreichen Exkursen zu fotografischen Grundlagen So nutzen Sie dieses Buch ... 6 Architektur ... 8 Abstrakte Fotografie ... 10 Minimalistische Fotografie ... 16 EXKURS Farbgestaltung ... 22 Symmetrie ... 26 Brücken ... 32 Fotografieren nach oben ... 38 Gerade Linien mit Tilt-Shift-Objektiv ... 44 EXKURS Ausrüstung ... 50 In der Kirche ... 54 Altstadt am Wasser ... 58 EXKURS Blende, Belichtungszeit und ISO ... 62 Treppenhäuser kunstvoll inszenieren ... 66 Lost Places fotografieren ... 70 EXKURS High Dynamic Range ... 78 In Schwarzweiß ... 82 EXKURS Schwarzweiß-Konvertierung ... 88 Im Museum ... 90 Straßenszenen ... 94 Der entscheidende Moment ... 96 EXKURS Einstieg in die Streetfotografie ... 102 Juxtapositionen ... 106 Im Skatepark ... 112 Silhouetten ... 116 Licht und Schatten ... 124 EXKURS Brennweiten und ihre Wirkung ... 128 In der U-Bahn ... 132 Einrahmungen ... 136 EXKURS Schärfentiefe ... 142 INTERVIEW mit Michael Zellmer: Menschen in der Stadt fotografieren ... 144 Natur in der Stadt ... 154 Stadt trifft Natur ... 156 Tierische Begegnungen ... 164 Im Zoo ... 172 Stadtvögel ... 178 Rehe auf dem Friedhof ... 182 Städtische Pflanzenwelt ... 186 Städtische Natur bei Nacht ... 190 INTERVIEW mit Christoph Kaula und Christian Wappl: Urbane Naturfotografie ... 196 Sehenswürdigkeiten ... 204 Brandenburger Tor zur Blauen Stunde ... 206 Über der Stadt ... 212 Kunstwerke im öffentlichen Raum ... 218 EXKURS Bildgestaltung ... 222 Berliner Dom ... 226 Gendarmenmarkt ... 234 EXKURS Rechtliche Aspekte ... 240 Wetter und Licht ... 248 Fotografieren im Regen ... 250 Fotografieren im Nebel ... 258 Lichter der Großstadt ... 264 EXKURS Licht im Tagesverlauf ... 270 Lichtspuren ... 272 Lightpainting ... 276 Stadt kreativ ... 282 Durch die Scheibe ... 284 Langzeitbelichtung mit Zoomeffekt ... 290 EXKURS ND-Filter ... 296 Wischerbilder ... 300 EXKURS Weißabgleich ... 304 Wasser in der Stadt ... 306 Panorama in der Stadt ... 310 Spiegelungen ... 318 EXKURS Bildbearbeitungsworkflow ... 322 EXKURS Bildpräsentation ... 332 Die Autoren ... 336 Index ... 340
Maike Jarsetz' Digitale Dunkelkammer (2. Auflg.)
Ihr Guide durch den Dschungel der Bildbearbeitung mit Photoshop und Lightroom. 2. aktualisierte Auflage.Mit diesem Buch wendet sich Maike Jarsetz an alle, die ihre Fotos mit Photoshop und Lightroom entwickeln, optimieren und perfektionieren wollen. Sie führt Sie durch das Dickicht der Bildbearbeitung und schärft Ihren Blick auf das Motiv und seinen Korrekturbedarf. Sie zeigt Ihnen, wie Sie das volle Potenzial der Bildentwicklung in Lightroom oder Camera Raw ausschöpfen und mit Photoshop über die Grenzen der Bildentwicklung hinausgehen. Aufgrund seiner tiefgehenden Grundlagenkapitel und zahlreichen Schritt-für-Schritt-Workshops in unterschiedlichsten Schwierigkeitsgraden ist dieses Buch eine Hohe Schule der Bildbearbeitung und eignet sich sowohl für Einsteiger:innen als auch für Profis!Schon bei der Bildentwicklung geht es nicht um die reine Aufzählung der Regler und Software-Funktionen, sondern um die richtige Korrekturreihenfolge, eine motivspezifische Bildoptimierung und effektive Workflow-Ansätze. Photoshop- und Lightroom-Anwender:innen profitieren aufgrund der Parallelität der Funktionen davon gleichermaßen und gelangen mithilfe des Buchs sicher zum perfekten Bildergebnis.Wenn die Grenzen der Bildentwicklung erreicht sind, folgt für viele Motive noch die Einzelbildbearbeitung in Photoshop. Aufwendige Retuschen, haarkleine Freistellungen oder Filtertechniken werden zunächst in ihrer Funktionsweise erläutert und dann in Beispielworkshops schrittweise zum Ziel geführt. Das Buch spannt den Bogen von den ersten Entwicklungsschritten über Photoshop-Schlüsseltechniken, wie Ebenen und Masken, bis hin zu diffizilen Motiv-Ausarbeitungen, eigenen Looks und mobiler Bildbearbeitung. So erlernen Sie in Theorie und Praxis erprobte Korrekturtechniken ebenso wie fortgeschrittene Funktionen und Kniffe, mit denen Sie das Beste aus Ihren Bildern herausholen.Zur Autorin:Die Hamburgerin Maike Jarsetz ist ausgebildete Fotografin und arbeitet als Designerin, Autorin und Trainerin im Bereich Fotografie und Bildbearbeitung. Sie gilt als ausgewiesene Expertin für Adobe Photoshop und Adobe Lightroom. Auf vielen Veranstaltungen der Fotografie- und Bildbearbeiter-Szene ist sie mit Präsentationen und Vorträgen vertreten. In ihren Vorträgen, Büchern und Artikeln verknüpft die gelernte Fotografin aktuelles Software-Knowhow mit ihren beruflichen Wurzeln. 2005 erschien ihr erstes Photoshop-Buch für digitale Fotografie. Seitdem finden sich ihre Bücher und Videotrainings zu Photoshop, Lightroom und Bildbearbeitungsworkflows beständig auf den Bestsellerlisten. Im Internet findet man sie unter www.jarsetz.comZu den ausführlichen Video-Tutorials von Maike Jarsetz im heise Shop:Bildbearbeitung in Lightroom und Photoshop: Natürlich schöne Porträts Bildentwicklung von NaturfotosFür Abonnenten jeweils nur 9,90 Euro!
Porträt und Licht
Das Praxisbuch für professionelle Beleuchtung Gute Porträts brauchen ein profundes Wissen, um die passende Beleuchtung – welche Art von Licht benötigt wird, wie es geformt und gemessen wird, wie es mit dem Model interagiert und vieles anderes mehr.Die französische Mode- und Werbefotografin Nath-Sakura beschreibt in diesem enorm detaillierten Buch von den Grundlagen bis zu komplexen Licht-Setups alles, was Sie zur Erstellung einfühlsamer, eindrucksvoller und hochwertiger Porträts wissen müssen. Viele Praxisbeispiele und umfangreiche Illustrationen helfen Ihnen, ein tiefes Verständnis für die Kunst der richtigen Beleuchtung aufzubauen und erfolgreich für Ihre eigene Fotografie anzuwenden.Zielgruppe: Fotograf*innen mit VorwissenAutor: Die Mode- und Werbefotografin Nath-Sakura arbeitete zunächst als Fotojournalistin für verschiedene Zeitungen und Zeitschriften in Europa und Frankreich, bevor sie künstlerische Leiterin des Studio photo B612 in Montpellier wurde. Sie ist Autorin von sieben Fotobüchern und hat auf der ganzen Welt ausgestellt (von Hongkong bis Hollywood, von Barcelona bis London). Nath-Sakura leitet regelmäßig Workshops in ganz Europa.
Porträt und Licht
DAS UMFASSENDSTE UND DETAILLIERTESTE BUCH ZUR PROFESSIONELLEN PORTRÄTFOTOGRAFIE UND LICHTSETZUNG * Alles von den Grundlagen bis zu komplexen Licht-Setups * Umfangreiche Illustrationen erleichtern Verständis & Umsetzung * Nur Profiwissen, auch zu Farben, Posing u.v.a.m. Gute Porträts brauchen ein profundes Wissen um die passende Beleuchtung – welche Art von Licht benötigt wird, wie es geformt und gemessen wird, wie es mit dem Model interagiert und vieles anderes mehr. Die französische Mode- und Werbefotografin Nath-Sakura beschreibt in diesem enorm detaillierten Buch von den Grundlagen bis zu komplexen Licht-Setups alles, was Sie zur Erstellung einfühlsamer, eindrucksvoller und hochwertiger Porträts wissen müssen. Viele Praxisbeispiele und umfangreiche Illustrationen helfen Ihnen, ein tiefes Verständnis für die Kunst der richtigen Beleuchtung aufzubauen und erfolgreich für Ihre eigene Fotografie anzuwenden.
Monochrom
SCHWARZWEISS SEHEN, FOTOGRAFIEREN UND FOTOS KONVERTIEREN * Schwarzweiß »sehen« lernen * Farbbilder zu SW konvertieren * Optimale Bearbeitung bis hin zum Druck Schwarzweißaufnahmen – oder generell monochrome Bilder – haben ihren eigenen Charme, eine spezielle Anmutung. Solche Aufnahmen arbeiten mit reduzierten Mitteln, verzichten sie doch auf die zuweilen ›geschwätzige‹ Farbe. Dafür treten Formen, Verläufe sowie Kontrast und Helligkeitsnuancen stärker in den Vordergrund. Es ist daher wichtig, bereits bei der Aufnahme auf diese Faktoren verstärkt zu achten. Da die meisten Kameras die digitalen Bilder zunächst als Farbbild aufnehmen – und es spricht einiges dafür, es dabei zu belassen – gilt es, in der digitalen Nachbearbeitung eine optimale Konvertierung nach Schwarzweiß vorzunehmen. Dafür gibt es zahlreiche Lösungen, die das Buch detailliert beschreibt, denn nicht jedes Verfahren passt für jedes Bild. Eine weitergehende Bearbeitung nach der erfolgten Umwandlung ist unerlässlich, etwa die Erhöhung des Kontrasts oder selektive Nachbearbeitungen wie ein regional beschränktes Absenken und Anheben von Tonwerten. Einmal konvertiert erfordert schließlich ein optimaler Schwarzweiß- oder Monochrom-Druck ein differenziertes Know-how, das Ihnen die Autoren umfassend vermitteln. Das Buch wendet sich an den ambitionierten Fotoamateur mit Grundkenntnissen in der Bildbearbeitung. Als Werkzeuge werden Adobe Lightroom und (optional) Photoshop eingesetzt. Die gezeigten Techniken lassen sich auch einfach auf andere Werkzeuge übertragen.
Monochrom (3. Auflage)
Schwarzweiß sehen, fotografieren, bearbeiten, druckenSchwarzweißaufnahmen – oder generell monochrome Bilder – haben ihren eigenen Charme, eine spezielle Anmutung. Solche Aufnahmen arbeiten mit reduzierten Mitteln, verzichten sie doch auf die zuweilen ›geschwätzige‹ Farbe. Dafür treten Formen, Verläufe sowie Kontrast und Helligkeitsnuancen stärker in den Vordergrund.Es ist daher wichtig, bereits bei der Aufnahme auf diese Faktoren verstärkt zu achten. Da die meisten Kameras die digitalen Bilder zunächst als Farbbild aufnehmen – und es spricht einiges dafür, es dabei zu belassen – gilt es, in der digitalen Nachbearbeitung eine optimale Konvertierung nach Schwarzweiß vorzunehmen. Dafür gibt es zahlreiche Lösungen, die die Autoren Jürgen Gulbins und Andreas Zachmann in diesem Buch detailliert beschreiben. Denn nicht jedes Verfahren passt für jedes Bild. Eine weitergehende Bearbeitung nach der erfolgten Umwandlung ist unerlässlich, etwa die Erhöhung des Kontrasts oder selektive Nachbearbeitungen wie ein regional beschränktes Absenken und Anheben von Tonwerten.Einmal konvertiert erfordert schließlich ein optimaler Schwarzweiß- oder Monochrom-Druck ein differenziertes Know-how, das Ihnen die Autoren umfassend vermitteln.Das Buch »Monochrom« wendet sich an den ambitionierten Fotoamateur mit Grundkenntnissen in der Bildbearbeitung. Als Werkzeuge werden Adobe Lightroom und (optional) Photoshop eingesetzt. Die gezeigten Techniken der SW-Konvertierung und Bildbearbeitung lassen sich auch auf andere Werkzeuge übertragen.Die dritte aktualisierte Auflage berücksichtigt die Weiterentwicklungen von Photoshop CC und Lightroom Classic seit der zweiten Auflage und fügt weitere Arbeitssitzungen hinzu.Zielgruppe:Fotograf*innenAutoren:Jürgen Gulbins ist seit Jahren als Fachbuchautor tätig, unter anderem zu IT -Themen. Daneben hat er das Buch ›Farbmanagement für Fotografen‹ von Tim Grey ins Deutsche übersetzt. Mit seinen eigenen Büchern „Handbuch Digitale Dunkelkammer“ und „Fine Art Printing für Fotografen“ sowie › Photoshop-Ebenentechniken für Fotografen‹wendet er sich an ambitionierte Hobbyfotografen und Profis.Dr. Andreas Zachmann ist wie Jürgen Gulbins Informatiker und betreibt die Fotografie als ambitioniertes Hobby. Er gestaltet zusammen mit Jürgen Gulbins aktuell die Fotoabende der Fotofreunde Königsbach, die alle zwei Jahre eine recht anspruchsvolle Fotoausstellung durchführen. Hatte er einst mit analoger Fotografie begonnen, so arbeitet er seit vielen Jahren ausschließlich digital und druckt auch seine Bilder selber – wie es sich für einen ambitionierten Fotografen gehört.
Aktfotografie II
»Ohne Schönheit wollte der Mensch vielleicht gar nicht leben.« — Fjodor DostojewskiEs sind dies eine heitere Leichtigkeit und Natürlichkeit, die Gerd Ratteis Fotografien eine ungeheure Wucht verleihen. Am schönsten wirken womöglich diejenigen Aufnahmen, auf denen der weibliche Körper in eine Landschaft eingebettet erscheint. Aber auch die Bilder, die spielerischer anmuten, mitunter eine subtile Ironie aufweisen, üben eine unwiderstehliche Anziehung auf den Betrachter aus. Die Kunst des Gerd Rattei besteht dabei darin, im richtigen Moment abzudrücken und den flüchtigen Augenblick für die Ewigkeit festzuhalten.Gerd Rattei gilt als Pionier der DDR-Aktfotografie: 1975 veranstaltete er gemeinsam mit Klaus Ender die erste Aktausstellung in Potsdam, die durch die ganze DDR wanderte. Der vorliegende Band zeigt neue Schätze aus seinem aktfotografischen Archiv – eine sinnliche und beschwingte Hommage an die Schönheit des Weiblichen und des Lebens an sich.
Aktfotografie 1963-2019
»Akt ist für mich mehr als ein unbekleideter Körper – der weibliche Akt ist die Summe von Schönheit, femininer Ausstrahlung, Selbstbewusstsein, Anmut und Sinnlichkeit«, formulierte Klaus Ender seine Haltung zum Genre. Das Konzept »Akt und Landschaft« markierte den Schwerpunkt seines fotografischen Schaffens. Mit überwältigendem Erfolg veranstaltete er 1975 mit seinem Kollegen Gerd Rattei auch die gleichnamige Ausstellung, die mehr als hunderttausend Menschen in der DDR anzog. Noch bis kurz vor seinem Tod im Jahr 2021 schuf Klaus Ender faszinierende Bilder von hohem künstlerischen Anspruch. Eingeleitet von Kunsthistoriker T. O. Immisch, zeigt dieser Band eine repräsentative Werkschau dieses Pioniers der DDR-Aktfotografie.Klaus Ender, geboren 1939 in Berlin, war nach einer Bäckerlehre ab 1963 autodidaktischals Fotograf tätig. Schon bald arbeitete er freischaffend für Zeitschriften wie Das Magazin,Fotokino magazin und Fotografie sowie als Werbefotograf für TAKRAF. Gemeinsam mit GerdRattei initiierte er 1975 die bahnbrechende Ausstellung »Akt & Landschaft«, die von Potsdam aus durch mehrere ostdeutsche Städte ging und über hunderttausend Besucherinnen und Besucher anzog. Seit 1979 trug er den Titel Artiste FIAP des Weltverbandes für künstlerische Fotografieund wurde 1982 als Bildender Künstler der Fotografie eingestuft. Seine Aufnahmen wurden vielfach ausgezeichnet und im In- und Ausland ausgestellt. Klaus Ender trat auch als Dichter, Aphoristiker und Autor hervor. Er illustrierte ca. 150 Bücher, schrieb davon 18 selbst, darunter das Standardwerk Filtertechnik – Filterkunst. Im März 2021 verstarb Klaus Ender in Bergen auf Rügen.
Aktfotografie 1968 - 2015
In der DDR entwickelte sich früh – auch als Nische persönlicher Freiheit und inspiriert von dersich durchsetzenden, staatlich geduldeten FKK-Bewegung – eine Szene, in der Berufsfotografen,aber auch Autodidakten begannen, Beachtliches auf dem Gebiet der ästhetischen Aktfotografi ezu leisten. Der Cottbusser Gerd Rattei, Absolvent der Hochschule für Grafi k und Buchkunst Leipzig,gehört zu den Pionieren dieses Genres in der DDR … Seit den frühen 1960er Jahren hat er bis heute,also mehr als 50 Jahre, mit Poesie und mit Humor, mit liebevollem, aber durchaus auch schwelgerischemBlick, vor allem aber mit großem Respekt schöne Frauen, kesse Mädchen und blutvolleWeiblichkeit im Foto festgehalten. Gerd Ratteis fotografi sche Tableaus, seine mal spielerisch wirkenden,mal romantisch inszenierten, sanft erotischen und stets ästhetischen Bilder sind eine Verneigungvor der Schönheit, eine Hommage an jedes einzelne der in jugendlicher Frische funkelndenoder im sanften Schimmer der Reife leuchtenden Modelle. — FRANK BECKER
Sony Alpha 7 IV
Ihre Sony Alpha 7 IV kann mehr, als Sie denken! Beherrschen Sie Ihre neue Vollformatkamera mit ihren 33 MP in jeder Aufnahmesituation und nutzen Sie ihre Leistung für rundum gelungene Bilder und Videos. Neben vielen frei belegbaren Tasten sind hier auch spannende technische Neuheiten verbaut. Das macht die Sony Alpha 7 IV zum perfekten Modell für Fotografinnen und Fotografen, die auch gerne filmen. Dieses Buch beschreibt Schritt für Schritt die vielen Einstellungsmöglichkeiten der Kamera. Zahlreiche Tipps und Tricks zur richtigen Belichtung und Fokussierung, zu den neuen Videofunktionen und zu Objektiven und Zubehör runden das Handbuch ab: So lernen Sie Ihre Kamera ganz neu kennen! Aus dem Inhalt: Die Sony Alpha 7 IV kennenlernenScharfstellen mit dem Autofokus und manuellBelichtung kontrollieren und beeinflussenLicht und FarbeBlitzen mit der Sony Alpha 7 IVVideos aufnehmenObjektive und ZubehörPraxistipps zur Event-, Tier-, Makro-, Landschaftsfotografie u. v. m. 1. Die Sony Alpha7 IV kennenlernen ... 13 1.1 ... Die Highlights der Sony Alpha7 IV ... 13 1.2 ... Die Bedienung der Sony Alpha7 IV ... 15 2. Autofokus und Schärfe ... 38 2.1 ... Die Schärfe ... 38 2.2 ... Hybrid-Autofokus ... 40 2.3 ... Autofokuseinstellungen vornehmen ... 41 2.4 ... Autofokusmodi ... 41 2.5 ... Autofokusmessfelder ... 46 2.6 ... Manuelles Scharfstellen ... 55 2.7 ... Die Schärfe kontrollieren ... 58 2.8 ... Falsche Fokussierung vermeiden ... 59 2.9 ... Einfluss der Blende auf die Schärfe ... 61 PRAXISTIPP Sportfotografie ... 70 3. Die richtige Belichtung ... 75 3.1 ... Belichtungssteuerung der Sony Alpha7 IV ... 76 EXKURS Grundlagen der Belichtung ... 81 3.2 ... Lichtempfindlichkeit und ISO-Einstellung ... 85 3.3 ... Die Belichtungsmessung der Sony Alpha7 IV ... 90 EXKURS Bildbeurteilung anhand des Histogramms ... 95 3.4 ... Die Belichtung kontrollieren und beeinflussen ... 98 3.5 ... Belichtungskontrolle bei der Wiedergabe ... 101 PRAXISTIPP Belichtungsreihen (Bracketing) ... 103 PRAXISTIPP Langzeitbelichtung ... 107 4. Licht und Farbe ... 111 4.1 ... Das Licht ... 111 4.2 ... Der Weißabgleich ... 120 4.3 ... Weißabgleich in der Praxis ... 127 4.4 ... Bildstile ... 130 PRAXISTIPP Available-Light- und Eventfotografie ... 133 5. Blitzfotografie ... 138 5.1 ... Funktionsweise von Blitzgeräten ... 138 5.2 ... Belichtung bei Blitzlichtaufnahmen ... 140 5.3 ... Einstellungen am Blitzgerät vornehmen ... 145 5.4 ... Blitzen in heller Umgebung ... 147 5.5 ... Blitzen in dunkler Umgebung ... 150 5.6 ... Drahtloses Blitzen ... 156 5.7 ... Blitzgeräte und Zubehör ... 159 PRAXISTIPP Porträtfotografie ... 165 6. Videos aufnehmen ... 169 6.1 ... Grundlagen für die Videoaufnahme ... 169 6.2 ... Belichtung und Weißabgleich ... 181 6.3 ... Autofokus und Schärfe ... 186 6.4 ... Ton aufnehmen ... 188 6.5 ... Weitere Einstellungen ... 194 PRAXISTIPP Filmen mit der Sony Alpha7 IV ... 201 7. Individuelle Einstellungen der Sony Alpha7 IV ... 205 7.1 ... Aufnahmebetriebsarten ... 205 7.2 ... Zeitlupen- und Zeitrafferaufnahmen mit dem S&Q-Modus ... 213 7.3 ... Koppeln der Kamera mit einem Smartphone ... 214 7.4 ... Kamera fernauslösen ... 218 PRAXISTIPP Tierfotografie ... 227 7.5 ... Dateimanagement ... 230 7.6 ... Bildwiedergabe und -bewertung ... 234 7.7 ... Benutzerkonfiguration ... 240 EXKURS Firmware-Update ... 256 8. Objektive und Zubehör für die Sony Alpha7 IV ... 257 8.1 ... Basiswissen Objektive ... 258 8.2 ... Kriterien für die Objektivwahl ... 260 PRAXISTIPP Makrofotografie ... 266 8.3 ... Objektivratgeber ... 270 8.4 ... Objektive adaptieren ... 279 8.5 ... Zubehör für Objektive ... 280 8.6 ... Batteriegriff ... 284 PRAXISTIPP Landschaftsfotografie ... 286 EXKUS Sensorreinigung und Pixel-Mapping ... 291 Index ... 295
Sony Alpha 7 IV
Filmen und Fotografieren mit der Alpha 7 IV* Profitieren Sie von den Praxistipps eines erfahrenen Sony-Experten* - Erlernen Sie das neue Menü und richten Sie es nach Ihren Wünschen ein* Perfektionieren Sie Ihre Action-Aufnahmen mit dem intelligenten KI-Echtzeit-Tracking * Nutzen Sie Objektive, Blitzgeräte und anderes Zubehör, auch von DrittanbieternMit der α7 IV bringt Sony die Weiterentwicklung der erfolgreichen α7 III auf den Markt. Die spiegellose Systemkamera mit Vollformat-Bildsensor bietet nun eine deutlich höhere Auflösung, ist wesentlich fixer bei der Signalverarbeitung und kann Motive blitzschnell präzise erfassen.Schritt für Schritt führt Sie der Autor in die Kamerafunktionen ein, angefangen bei der optimalen Grundkonfiguration über die Möglichkeiten und Grenzen der verschiedenen Automatiken bis hin zur gekonnten Steuerung von Belichtung, Fokus und Farbwiedergabe. Erfahren Sie, wie Sie das leistungsfähige Blitzsystem von Sony einsetzen, die Kamera per Smartphone mit Imaging Edge Mobile fernbedienen oder wie Ihre Kamera beim Filmen beste Ergebnisse liefert.Praktische Workshops befähigen Sie, die Kamera sicher zu beherrschen und bereichern Ihre Fotopraxis. Menüabbildungen, Produktfotos, Grafiken und Tabellen illustrieren die verständlichen Erklärungen. Mithilfe zahlreicher Beispielfotos aus den Bereichen Porträt-, Landschafts-, Architektur- und Makrofotografie können Sie die beschriebenen Aufnahmetechniken nachvollziehen.Frank Exner ist Gründer und Betreiber des beliebten Minolta- und Sony-Forums www.so-fo.de. Er verfügt über einen umfassenden Erfahrungsschatz aus über 30 Jahren Fotografie. Sein Fachwissen hat er bereits in zahlreichen Kamerabüchern unter Beweis gestellt. Seine fotografischen Schwerpunkte liegen in der Natur-, Sport- und Porträtfotografie. Beim dpunkt.verlag sind von ihm Bücher zur Sony α7 III, α7 C, α6100 und α6400 sowie mehrere Pocket Guides zu Sony-Kameras erschienen.
Praxisbuch Meer & Küste fotografieren
Maritime Motive ausdrucksvoll in Szene setzen* Wie eindrucksvolle Fotos von Küste und Meer gelingen* Aufnahmen aus Norwegen, Island, den Färöer Inseln, Schottland, Irland, Frankreich und vielen anderen Ländern* Tipps und Tricks zur Bildgestaltung, Technik und Bildbearbeitung von einem erfahrenen KüstenfotografenKüste und Meer sind seit Jahrhunderten eine Quelle der künstlerischen Inspiration. Bei der Natur- und Landschaftsfotografie ist das nicht anders. Ein wolkenverhangener Himmel, Brandung, rollende Wellen oder Treibsand während eines Sturms, grafische Muster und Texturen überall im Sand und vor allem das besondere Licht gehören zu den beliebtesten Motiven. In diesem Buch werden alle Zutaten für spektakuläre Küstenfotos behandelt, von der Bildidee über die Ausführung bis zur Bildbearbeitung.Theo Bosboom ist am Meer geboren und aufgewachsen. Obwohl er jetzt in der Region Veluwe lebt, ist er immer noch regelmäßig an der Küste anzutreffen. Er kennt die Geheimnisse dieses Landschaftstyps wie kein zweiter und teilt sie mit Ihnen in diesem Praxisbuch über spektakuläre Küstenfotografie. Sie erfahren alles über die Entwicklung einer Bildidee, die Kunst des Sehens und die Vorbereitung des Shootings. Schritt für Schritt führt Sie der Autor in seine Arbeitsweise ein. Das Buch ist nicht nur eine wertvolle Inspirationsquelle, sondern mit den zahlreichen Bildern, die für seine Naturfotografie so typisch sind, auch eine Augenweide.Theo Bosboom war schon in jungen Jahren meist am Meer zu finden. In Island wurde er mit dem Fotovirus infiziert, und Island hat Theo nie wieder losgelassen. Zahlreiche Besuche auf der Insel mündeten in seinen Fotobildband »Iceland pure«. Im Jahr 2012 hängte er seinen Beruf als Anwalt an den Nagel, erfüllte sich seinen Traum und machte die Natur- und Landschaftsfotografie zur Vollzeittätigkeit. Diese Entscheidung hat er nie bereut. Die Fotografie ist für Theo die perfekte Mischung aus Outdoor-Aktivität und kreativer Ausdrucksmöglichkeit. Sein innigster Wunsch ist, dass seine fotografischen Arbeiten zu mehr Respekt und Wertschätzung der Natur führen.Dass auch seine Heimat faszinierende Naturmotive zu bieten hat, bewies er in seinem zweiten Bildband »Dreams of wilderness«. Und in »Shaped by the sea« kehrte Theo zu seinen geliebten Küstenlandschaftenzurück.Theo hat mehrfach erste und zweite Preise bei so renommierten Wettbewerben wie Wildlife Photographer of the Year oder European Wildlife Photographer of the Year gewonnen. Seine Fotos werden regelmäßig in Zeitschriften wie National Geographic, GEO, Outdoor Photography und BBC Wildlife Magazine abgedruckt.
Haustiere perfekt fotografieren
- Know-how, Tipps und Tricks vom Profi: So gelingen ganz besondere Tierbilder- Charakter und Einzigartigkeit Ihres Lieblings mit der Kamera einfangenOb Hund, Katze, Pferd oder andere tierische Freunde: Mithilfe dieses Praxisbuchs lernen Sie systematisch – und mit viel Herz und Liebe zum Detail –, wie Sie Ihr Haustier in einzigartigen und emotionalen Bildern festhalten.Werden Sie "sattelfest" in puncto Kamera- sowie Aufnahmetechnik und erfahren Sie, wie Sie die Qualität Ihrer Fotos mit wenig Aufwand deutlich verbessern. Anhand einer Vielzahl an brillanten Beispielbildern und Fotoserien mit verschiedenen Schwierigkeitsgraden verrät die Autorin die wichtigsten "Regeln der Kunst" und erklärt anschaulich, wie Sie Ihr kreatives Auge schulen und Ihre Bildideen zum Leben erwecken. Freuen Sie sich auf wertvolle Tipps und Tricks, wie Sie mit Ihrem Haustier vor der Kamera gefühlvoll umgehen, das perfekte Foto von Ihrem Liebling aufnehmen und durch Bildbearbeitung das Maximum herausholen – für noch mehr Freude bei der Tierfotografie!Aus dem Inhalt:- Das muss Ihre DSLR-Kamera beherrschen- Passende Objektive für die Tierfotografie- Leitlinien für die Bildgestaltung- Perspektiven und Einstellungsgrößen- Endlich manuell fotografieren – so geht's- Farbkontraste anschaulich erklärt- Licht zu unterschiedlichen Tageszeiten- Bewegungen in Bildern einfangen- Tiere motivieren und lenken- Spannende Locations finden- Ein einfaches Homestudio einrichten- Hundeblick und Supernasen- Samtpfoten und Stubentiger- Stolze Pferde und wilde Mähnen- Beispielshootings analysiert und erklärt- RAW-Dateien in Lightroom bearbeiten- D&B und Retuschegrundlagen in Photoshop1991 an der Ostseeküste geboren und mit Tieren aufgewachsen wurde Wiebke Haas nach ihrem Abitur staatlich geprüfte Berufsfotografin. Seitdem ist sie als Tierfotografin in der ganzen Welt tätig. 2013 arbeitete Wiebke bei Tim Flach, dem bekanntesten Fine-Art-Tierfotografen der Welt, in London. Ihre mehrfach international ausgezeichneten Bilder erscheinen in Zeitschriften, Magazinen, Kalendern sowie Galerien und im TV (u. a. BBC Global, NDR, BR). Außerdem veröffentlichte sie Fachbücher und einen Bildband. Mit ihrer Serie "Horsestyle" belegte sie Platz 3 bei den renommierten Sony World Photography Awards.
Achtsam fotografieren
GENUSSVOLLE, ERFÜLLENDE FOTOGRAFIE OHNE LEISTUNGSDRUCK Achtsamkeit, die Essenz der FotografieEntschleunigung als Teil des fotografischen Prozesses Einer der bekanntesten Achtsamkeitsforscher John Kabbat Zinn schreibt: "Achtsamkeit ist die gezielte Aufmerksamkeitslenkung auf das Hier und Jetzt, absichtsvoll, nichtbewertend." Was bedeutet das für die Fotografie, für uns als Fotografen? Der Psychologe, Wissenschaftler und leidenschaftliche Fotograf Sven Barnow ist davon überzeugt, dass achtsames Fotografieren uns den fotografischen Prozess intensiver wahrnehmen lässt und wir so die Fotografie als Ausdrucksmittel unserer inneren Zustände nutzen können. Fotografie wird dadurch zum Mittel, die Konzentration auf den Moment zu schulen, das Beobachtungsvermögen zu schärfen und sich von üblichen Konzepten, Ablenkungen und Bewertungen so weit wie möglich zu befreien. Achtsames Fotografieren kann über den heilsamen Prozess der Entschleunigung die Begeisterung für die Fotografie wieder neu entfachen. Hierzu braucht es lediglich eine beliebige Kamera, etwas Zeit und den Wunsch, die innere Stille, die mit dem achtsamen Fotografieren einhergeht, zu genießen. Sven Barnow zeigt uns in seinem Buch eine Vielzahl seiner so entstandenen Fotografien und vermittelt, wie uns, frei von Bewertungen und ohne Ergebnisorientierung, authentische und ausdrucksstarke Bilder gelingen.
Achtsam fotografieren
Durch Fotografie zur inneren Ruhe findenEiner der bekanntesten Achtsamkeitsforscher, Jon Kabat-Zinn, definiert »Achtsamkeit« als eine bestimmte Form der Aufmerksamkeit auf das Hier und Jetzt, absichtsvoll und nicht wertend. Was bedeutet das für die Fotografie, für uns als Fotografierende?Der Psychologe, Wissenschaftler und leidenschaftliche Fotograf Sven Barnow ist davon überzeugt, dass achtsames Fotografieren uns den fotografischen Prozess intensiver wahrnehmen lässt und wir so die Fotografie als Ausdrucksmittel unserer inneren Zustände nutzen können. Fotografie wird dadurch zum Mittel, die Konzentration auf den Moment zu schulen, das Beobachtungsvermögen zu schärfen und sich von üblichen Konzepten, Ablenkungen und Bewertungen so weit wie möglich zu befreien. Achtsames Fotografieren kann über den heilsamen Prozess der Entschleunigung die Begeisterung für die Fotografie wieder neu entfachen. Hierzu braucht es eine Kamera, etwas Zeit und den Wunsch, die innere Stille, die mit dem achtsamen Fotografieren einhergeht, zu genießen. Sven Barnow zeigt in »Achtsam fotografieren« eine Vielzahl seiner so entstandenen Fotografien und vermittelt, wie uns, frei von Bewertungen und ohne Ergebnisorientierung, authentische und ausdrucksstarke Bilder gelingen.Aus dem Inhalt: Achtsame Porträt-, Straßen- und ReisefotografieDas »Glück«-ProjektGefühle achtsam fotografierenÜbungen zur achtsamen FotografieInterviews mit verschiedenen Fotografinnen und Fotografen zum Thema »Achtsamkeit in der Fotografie«Über den Autor: Prof. Dr. Sven Barnow ist Psychologe und leitet den Lehrstuhl für Klinische Psychologie und Psychotherapie an der Universität Heidelberg. Er beschäftigt sich mit Themen wie Emotionsregulation und Achtsamkeit und hat hierzu gemeinsam mit seinem Team viele wissenschaftliche Publikationen verfasst. Seit 2010 verbindet er seine große Leidenschaft, die Fotografie, mit der Psychologie. Zunehmend interessiert ihn hierbei, wie sich Achtsamkeit mit dem fotografischen Prozess verbinden lässt. Mit dieser Frage beschäftigt er sich in diesem Buch eingehend.Zielgruppe: Fotograf*innen
Bildgestaltung - Die große Fotoschule (2. Auflage)
Wie gelingen ausdrucksstarke Fotos? Fotos, die nicht nur Ihren Blick für das Motiv und Ihr technisches Können zeigen, sondern auch bewusst und konsequent gestaltet sind? Mit Bildgestaltung! André Giogoli und Katharina Hausel bilden am Lette-Verein Fotografinnen und Fotografen aus und zeigen Ihnen in diesem Buch alles, was Sie über die fotografischen Gestaltungselemente wissen müssen: Linie, Form, Raum, Farbe, Licht u. v. m. Alles wird anhand von konkreten Fotos besprochen – aus allen Sujets, alt und neu, gegenständlich und abstrakt. So lernen Sie, selbst Bilder zu »lesen«. Nach der Lektüre werden Sie Fotos anders betrachten und mehr Freude mit Ihren eigenen Werken haben!Aus dem Inhalt:Für wen fotografieren Sie?Motive sehen und inszenierenAusrüstung und TechnikVon anderen lernenPunkte, Linien, FlächenVom Drei- ins ZweidimensionaleHarmonien, Kontraste, PlastizitätAkzente durch AbstraktionExperimenteBildgestaltung im digitalen LaborPraktisches Training für den fotografischen BlickPräsentation der eigenen WerkeLeseprobe (PDF)Autoren:André Giogoli ist ausgebildeter Fotograf und Lehrer an der Berufsfachschule für Design am Lette-Verein in Berlin. Katharina Hausel ist promovierte Kunsthistorikerin und Lehrerin an der Berufsfachschule für Design am Lette-Verein in Berlin.
STUDIO
Licht-Setups und Bildideen für gelungene PorträtsEntdecken Sie die Vielfalt der Studiofotografie! Andreas Bübl zeigt Ihnen in diesem Buch eine Fülle inspirierender Beispiele aus allen wichtigen Genres der People- und Porträtfotografie. Und präsentiert dabei übersichtlich und kompakt, wie Sie sie selbst umsetzen. Lassen Sie sich von den Bildern des Profi-Fotografen anregen, schlagen Sie eine konkrete Bildidee nach und bauen Sie die Licht-Setups einfach vor Ort nach. So gelingen Ihnen perfekte Studio-Porträts!Aus dem Inhalt:Schnell zurechtfinden im MietstudioBlitzanlagen, SystemblitzLichtformer, Reflektoren, HohlkehlenLicht-Setups und LichtwirkungKlassische StudioporträtsBeauty-Porträts, Glamour, FashionCharakterporträtsHigh Key und Low KeyBoudoir und AktPaare, Gruppen, KinderBewegung und ActionZubehör: Farbfolien, Windmaschine, Taschenlampe u. v. m.Leseprobe (PDF)Autor:Andreas Bübl ist Porträtfotograf mit Leib und Seele und bietet die ganze Palette dieses spannenden Genres an.
STUDIO
Entdecken Sie die Vielfalt der Studiofotografie! Dieses Buch zeigt Ihnen eine Fülle inspirierender Beispiele aus allen wichtigen Genresder People- und Porträtfotografie und präsentiert dabei übersichtlich und kompakt, wie Sie sie selbst umsetzen. Lassen Sie sich von den Bildern des Profi-Fotografen anregen, schlagen Sie eine konkrete Bildidee nach und bauen Sie die Licht-Setups einfach vor Ort nach. Skizzen des Licht-Setups, Making-of-Fotos und genaue Einstelldaten für Kamera und Blitzanlage helfen Ihnen dabei, Ihre Modelle genauso zu inszenieren, wie Sie es sich vorstellen: vom Business-Klassiker über perfekt ausgeleuchtete Beauty-Porträts bis hin zu intimen Aktaufnahmen. So gelingen Ihnen perfekte Studio-Porträts! Aus dem Inhalt: Schnell zurechtfinden im MietstudioBlitzanlagen, SystemblitzLichtformer, Reflektoren, HohlkehlenLicht-Setups und LichtwirkungKlassische StudioporträtsBeauty-Porträts, Glamour, FashionCharakterporträtsHigh Key und Low KeyBoudoir und AktPaare, Gruppen, KinderBewegung und ActionZubehör: Farbfolien, Windmaschine, Taschenlampe u. v. m. Das etwas andere Vorwort ... 7 Danksagung ... 8 Wie Sie dieses Buch nutzen ... 10 Basiswissen Studiofotografie ... 13 Licht im Studio ... 14 Lichtformer ... 20 Die Wirkung der Lichtformer ... 22 Reflektoren, Diffusoren und Abschatter ... 24 Im Mietstudio ... 28 Belichtungsmessung im Studio ... 36 Belichtungseinstellung ermitteln ... 37 Das klassische Studioporträt ... 41 Zwei Blitze für alle Fälle ... 44 Extrem weiches Licht ... 46 Schatten schnell aufhellen ... 48 Das Gesicht inszenieren ... 50 Akzente setzen mit Streiflicht ... 52 Farbiges Haarlicht ... 54 Oberlicht ... 56 Klassisches Hollywood-Licht ... 58 Hollywood-Licht ganz zart ... 60 Viel Kontrast vor dunklem Hintergrund ... 62 Intensiv und trotzdem sanft ... 64 Minimalistisch und effektiv ... 66 Ein Stuhl zur Formgebung ... 68 Betontes Ganzkörperporträt ... 70 Klassisches Businessporträt ... 72 Ganzkörperporträt auf die Schnelle ... 74 Businessporträt mit Kontrast ... 76 Businessporträt in Schwarzweiß ... 78 Modernes Businessporträt ... 80 Alternative Aufsteckblitz ... 82 Alternative Aufsteckblitz II ... 84 Fensterlicht ... 86 Alternative Aufsteckblitz III ... 88 Alternative Baustrahler ... 90 Das Beauty-Porträt ... 93 Accessoires in Szene setzen ... 96 Marlene-Dietrich-Style ... 98 Knackige Kontraste mit Beauty-Dish ... 100 Vier Blitze für starke Lichtreflexe ... 102 Lange Haare dezent betonen ... 104 Punktuelle Betonung des Gesichts ... 106 Einen kühlen Look erzeugen ... 108 Flokati als Bildteiler ... 110 Reflektiertes Licht nutzen ... 112 Zangenlicht für plakative Porträts ... 114 Beauty im weichen Gegenlicht ... 116 Schönes Licht mit Leuchtstoffröhre ... 118 Zarte Töne im hellen Licht ... 120 High Key mit Farbakzenten ... 122 Beauty im Rembrandt-Licht ... 124 Licht-und-Schatten-Spiel ... 126 Zweifarbiger Hintergrund ... 128 Bunte Seifenblasen ... 130 Blitzen in Komplementärfarben ... 132 Glamour, Fashion und Lifestyle ... 135 Das schnelle Glamour-Porträt ... 138 Klassisches Glamour-Setup ... 140 Kontrastreiches Glamour-Porträt ... 142 Leuchtender Glanz für die Haare ... 144 Bokeh-Hintergrund ... 146 Weicher Bokeh-Rahmen ... 148 Lichtspot als Akzent ... 150 Konturen mit dem Streiflicht ... 152 Fashion mit zwei Blitzen ... 154 Spiel mit bunten Lichtern ... 156 Die schnelle Fashion-Aufnahme ... 158 Nahes Fashion-Porträt ... 160 Elegantes Lifestyle-Porträt ... 162 Fashion to go ... 164 Doppeltes Streiflicht zur Betonung ... 166 Farbiges Licht nutzen ... 168 Fashion im Gegenlicht ... 170 Fashion im Zangenlicht ... 172 Porträt im Jill-Greenberg-Style ... 174 Farbfolie einmal anders ... 176 Kühler Look mit dem Weißabgleich ... 178 Strahlendes Kleid ... 180 Highlights durch Streiflicht ... 182 Farbiger Hintergrund ... 184 Charakterporträt ... 187 Klassisches Charakterporträt ... 190 Markantes Charakterporträt ... 192 Plastizität durch Streiflicht ... 194 Cooles Charakterporträt ... 196 Gestaltung mit leerem Raum ... 198 Fröhliches Charakterporträt ... 200 Eine Gesichtshälfte betonen ... 202 Kecker Blick in der Aufsicht ... 204 Lichtstreifen am Hintergrund ... 206 Dezentrales Hintergrundlicht ... 208 Rembrandt-Licht ... 210 Stimmungen einfangen ... 212 Düsteres Charakterporträt ... 214 Charakterporträt mit Seitenlicht ... 216 Setup für sitzende Posen ... 218 Futuristische Lichtstimmung ... 220 Taschenlampenlicht ... 222 Porträt mit Lichtspalt ... 224 Elegantes Ganzkörperporträt ... 226 Boudoir und Akt ... 229 Zartes Boudoir vor weißer Wand ... 232 Zartes Boudoir mit Reflektor ... 234 Überstrahlter Hintergrund ... 236 Boudoir im Zangenlicht ... 238 Boudoir im Gegenlicht ... 240 Skulpturaler Akt I ... 242 Skulpturaler Akt II ... 244 Wie aus Stein gemeißelt ... 246 Ganz wenig Licht: Low Key ... 248 Low Key mit zarten Schatten ... 250 Weiches Aktporträt in Low Key ... 252 Körperlandschaften ... 254 Low Key für Bodenposen ... 256 Paare und Gruppen ... 259 Einfaches Setup für alle Fälle ... 262 Natürliches Paarporträt ... 264 Mehr Spielraum mit dem Reflektor ... 266 Gesichter betonen ... 268 Plakatives Paarporträt ... 270 Natürliches Licht mit dem Baustrahler ... 272 Band im Gegenlicht ... 274 Gruppenporträt mit Highlights ... 276 Alles Gute kommt von oben ... 278 Eine Szene interessant beleuchten ... 280 Einzelne Person betonen ... 282 Gruppe in Vogelperspektive ... 284 Kinder und Familie ... 287 Standard-Setup für Kinderfotos ... 290 Fröhliches Familienbild ... 292 L.O.V.E. ... 294 Babyporträt mit Vignettierung ... 296 Familie von oben ... 298 Huckepack ... 300 Bewegung und Action ... 303 Stille Pose festhalten ... 306 Sprung mit Bewegungsunschärfe ... 308 Dramatisches Licht ... 310 Kontrastreiche Bewegung ... 312 Drehbewegungen einfrieren ... 314 Fliegende Haare mit HSS ... 316 Alles dreht sich ... 318 Luftsprung mit HSS ... 320 Tanzfotografie im Streiflicht ... 322 Sportliches Porträt ... 324 Weiche Bewegungen ... 326 Die Magie des Einstelllichts ... 328 Index ... 331
Bildgestaltung
Wie gelingen ausdrucksstarke Fotos? Fotos, die nicht nur Ihren Blick fürs Motiv und Ihre Technikkompetenz zeigen, sondern auch bewusst und konsequent gestaltet sind? Mit Bildgestaltung! André Giogoli und Katharina Hausel bilden am Lette-Verein Fotografinnen und Fotografen aus und zeigen Ihnen in diesem Buch alles, was Sie über die fotografischen Gestaltungselemente wissen müssen: Linie, Form, Raum, Farbe, Licht u. v. m. Alles wird anhand von konkreten Fotos besprochen – aus allen Sujets, alt und neu, gegenständlich und abstrakt. So lernen Sie, selbst Bilder zu »lesen«. Nach der Lektüre werden Sie Fotos anders betrachten und mehr Freude mit Ihren eigenen Werken haben! Aus dem Inhalt: Für wen fotografieren Sie?Motive sehen und inszenierenAusrüstung und TechnikVon anderen lernenPunkte, Linien, FlächenVom Drei- ins ZweidimensionaleHarmonien, Kontraste, PlastizitätAkzente durch AbstraktionExperimenteBildgestaltung im digitalen LaborPraktisches Training für den fotografischen BlickPräsentation der eigenen Werke Vorwort ... 8 1. Bildgestaltung ... 12 1.1 ... Der Impuls, visuelle Eindrücke festzuhalten ... 12 1.2 ... Der Impuls, sich fotografisch mitzuteilen ... 13 1.3 ... Unterschiedliche Bildsprachen ... 19 1.4 ... Was Sie in den folgenden Kapiteln erwartet ... 28 INSPIRATION Wozu fotografieren? Um zu zeigen! ... 35 2. Ausrüstung und Technik ... 40 2.1 ... Die Kamera ... 40 2.2 ... Das Objektiv ... 49 2.3 ... Das Zubehör ... 58 INSPIRATION Vogelporträts -- Markus Podszus ... 62 3. Motive sehen und inszenieren ... 70 3.1 ... Das Bild ... 70 3.2 ... Das Motiv ... 72 3.3 ... Sehen -- Fotografieren -- Betrachten ... 101 INSPIRATION Food -- Claudia Gödke ... 111 4. Rahmen und Raum ... 116 4.1 ... Vom Blick zum Bildausschnitt ... 116 4.2 ... Die Bildformate ... 119 4.3 ... Die Komposition ... 134 4.4 ... Räumliche Tiefe: Vordergrund, Mittelgrund, Hintergrund ... 142 4.5 ... Rahmen im Bild und negativer Raum ... 154 4.6 ... Bewegung in einem einzigen Bild? ... 159 4.7 ... Die Wirklichkeit außerhalb des Bildausschnitts ... 161 INSPIRATION Architektur -- Anja Bleyl ... 163 5. Punkte, Linien und Flächen ... 170 5.1 ... Flächen, Linien, Punkte: Übersetzung realer Formen in Bildflächen ... 170 5.2 ... Reduktion auf grafische Bildelemente ... 171 5.3 ... Punkte ... 173 5.4 ... Linien ... 185 5.5 ... Formen oder Flächen ... 204 INSPIRATION Ausschnitt und Komposition ... 210 6. Farbe und Licht ... 216 6.1 ... Die relative Wahrnehmung der Farben ... 216 6.2 ... Was ist Farbe eigentlich? ... 220 6.3 ... Die Farbe des Lichts ... 224 6.4 ... Farben in Kombination und Komposition ... 231 6.5 ... Farbe und Wahrnehmung ... 258 6.6 ... Farbe und Bedeutung ... 260 INSPIRATION Street Photography -- Marga van den Meydenberg ... 267 7. Schwarzweiß ... 276 7.1 ... Weniger ist mehr ... 277 7.2 ... Vom Farb- zum Schwarzweißbild ... 278 7.3 ... Licht ... 279 7.4 ... Reduktion der äußeren Wirklichkeit ... 280 7.5 ... Bildstruktur ... 282 7.6 ... Hell vs. dunkel ... 286 7.7 ... Low Key vs. High Key ... 288 7.8 ... Malerisch vs. grafisch ... 291 INSPIRATION Hier war das Volk -- Sebastian Treytnar ... 293 8. Bildgestaltung im digitalen Labor ... 300 8.1 ... Beschneiden, Freistellen, Bildinhalte konzentrieren ... 300 8.2 ... Linien ausrichten, die Perspektive korrigieren ... 304 8.3 ... Farbstimmungen und Helligkeit ... 306 8.4 ... Umwandlung in Schwarzweiß ... 308 8.5 ... Bildlooks ... 310 8.6 ... Mit Unschärfen gestalten -- Miniaturisierungseffekt ... 314 8.7 ... Bildinhalte verändern ... 316 8.8 ... Panoramen zusammenfügen ... 319 INSPIRATION Die Akte -- Andreas Rehmann ... 322 9. Den fotografischen Blick trainieren ... 328 9.1 ... Lernen Sie Ihr Werkzeug kennen ... 328 9.2 ... Fotografieren nach einem Thema ... 331 9.3 ... Fotografieren Sie ein Projekt ... 342 INSPIRATION Fotoserien -- Carla Louise Domènech Bosse ... 350 10. Regeln brechen ... 356 10.1 ... Ungewöhnliche Orte, ungewöhnliche Posen, nicht immer (herkömmlich) schön ... ... 357 10.2 ... Es muss nicht immer alles scharf sein ... ... 360 10.3 ... Etwas schiebt sich ins Bild ... ... 366 10.4 ... Schauen Sie nicht immer nur geradeaus ... ... 367 10.5 ... Bilder übereinanderlegen ... 370 10.6 ... Ignorieren Sie alle Regeln ... 373 INSPIRATION Aktfotografie -- Louisa Boeszoermeny ... 374 11. Zeigen Sie Ihre Werke ... 380 11.1 ... Die Website ... 381 11.2 ... Das Buch ... 383 11.3 ... Die Ausstellung ... 387 INSPIRATION Im UnRuhestand -- Arne Wesenberg ... 394 Die Fotograf*innen, die uns unterstützt haben ... 400 Literaturverzeichnis ... 402 Index ... 408
DxO PhotoLab 5
RAW-Entwicklung, Retusche und BildoptimierungErlernen Sie den Umgang mit DxO PhotoLab 5, einer Software für die RAW-Konvertierung, Bildbearbeitung, Retusche und Bildverwaltung, die sich in vielen Punkten von den Produkten der Mitbewerber abhebt. Michael Moltenbrey zeigt Ihnen, wie Sie Ihren kompletten Arbeitsablauf von der Bildoptimierung bis zur Bildauswahl und Verschlagwortung mit PhotoLab 5 realisieren. DxO PhotoLab bietet Ihnen eine vollständige Alternative zu Lightroom oder Luminar und erlaubt eine effiziente RAW-Entwicklung, JPEG-Optimierung und Verwaltung Ihrer Aufnahmen. Sowohl Einsteiger als auch Umsteiger von anderer Software lernen mithilfe von Schritt-für-Schritt-Anleitungen die Werkzeuge von PhotoLab verstehen und anzuwenden.So erfahren Sie beispielsweise, wie Sie mit Werkzeugen wie DxO ClearView Plus oder SmartLighting brillante Bilder erzeugen oder mithilfe der Rauschunterdrückung DeepPrime, die durch den Einsatz künstlicher Intelligenz in Version 5 wesentlich verbessert wurde, noch das letzte Quäntchen Qualität aus Ihren Bildern herausholen. Von der ersten Installation bis hin zu den Bearbeitungs- und Verwaltungstechniken werden alle relevanten Anwendungen sowohl der ELITE- als auch der ESSENTIAL-Edition anhand von Beispielfotos und Menüabbildungen erklärt.Aus dem Inhalt:Unterschiede zwischen ELITE- und ESSENTIAL-EditionRegister »Fotothek« und Register »Bearbeiten«Metadaten nutzen und anpassenUmgang mit Licht und BelichtungTonwerte selektiv modifizieren und bearbeitenDunst entfernen und Strukturen hervorhebenFarben bearbeitenBilder schärfen und entrauschenHorizont, Verzeichnungen und Perspektive korrigierenWasserzeichen und EffekteLokale AnpassungenFotos drucken und exportierenPraktische Beispielprojekte Autor:Michael Moltenbrey ist seit Jahren ambitionierter Hobbyfotograf. Als Informatiker begeistert er sich sowohl für die technischen Seiten des Fotografierens und die Bildoptimierung am Rechner als auch für das Fotografieren selbst. Beim dpunkt.verlag wurde sein Buch „So geht das in Darktable 3“ veröffentlicht. Zielgruppe:Fotograf*innen
Nikon Z fc For Dummies
SAY CHEESE! EXPLORE THIS BEGINNER-FRIENDLY GUIDE TO DIGITAL PHOTOGRAPHY WITH THE NIKON Z FC CAMERAWith a design that looks like an old-school film camera, the Nikon Z fc makes photographers want to grab this very-modern model off the shelf and start taking photos. But if you really want to set your pictures apart from the average snapshot, you need Nikon Z fc For Dummies.This book takes you on a comprehensive and user-friendly tour of the Nikon Z fc camera, its settings, and all of its automatic and manual options. You’ll learn how to control exposure, take advantage of advanced focusing options, fix color problems, and get the best image quality.You’ll also get:* Accessible instruction on tried and tested photography techniques* Instruction on how to adjust color and exposure settings* Strategies for when to use your camera’s auto options to when to take full control of settingsIdeal for anyone who wants to get the most out of their Nikon Z fc camera, Nikon Z fc For Dummies covers the photography basics you need to understand to take fantastic pictures along with how to apply those techniques to the Nikon Z fc.JULIE ADAIR KING is a longtime Dummies author and photography instructor. She’s credited on over 40 books covering various Nikon, Canon, and Olympus cameras, as well as nine editions of Digital Photography For Dummies. When not writing, she teaches master classes in photography and photo retouching.Introduction 1PART 1: FAST TRACK TO SUPER SNAPS 5Chapter 1: First Steps, First Shots 7Chapter 2: Choosing Basic Picture Settings 53PART 2: BEYOND THE BASICS 79Chapter 3: Taking Charge of Exposure 81Chapter 4: Controlling Focus and Depth of Field 137Chapter 5: Mastering Color Controls 165Chapter 6: Putting It All Together 187Chapter 7: Recording Video 203PART 3: AFTER THE SHOT 231Chapter 8: Playback Mode: Viewing Your Photos 233Chapter 9: Working with Picture and Video Files 253PART 4: THE PART OF TENS 275Chapter 10: Ten More Customization Settings 277Chapter 11: Ten Retouch Menu Tricks 287Chapter 12: Ten Features to Try on a Slow Day 297Appendix: Intro to Nikon SnapBridge 305Glossary of Digital Photography Terms 321Index 329
Drohnen - legal und professionell
- Ihr optimaler Einstieg in den Trendberuf Drohnenpilot- Von Technik bis Recht: Know-how, Tipps & Erfahrungen- Wissenswertes zum DrohnenführerscheinSie möchten Ihr Hobby ausbauen und als Drohnenpilot bzw. -fotograf gewerblich tätig werden? Dann ist dieses Buch der optimale Ratgeber für Sie! Uwe Schneider beleuchtet alle relevanten Bereiche von der geeigneten Hard- und Software über Fragen zum Flug- und Medienrecht bis zu den vielseitigen Einsatzmöglichkeiten der Drohnentechnologie. Sie lernen die Besonderheiten der aktuellen Multicopter-Modelle kennen und erfahren, wie Sie die komplexe Technik von Fluggerät, Kamera sowie Datenübertragung aufeinander abstimmen und steuern. Erfahren Sie alles Wichtige zum "Drohnenführerschein", freuen Sie sich auf viele praktische Tipps und profitieren Sie vom umfassenden Wissen des Profis!Aus dem Inhalt:- Trendberuf Drohnenpilot- Profis und ihre Erfahrungen- Proficopter in der Übersicht- Kameras, Infrarot und Multispektral- Die passende Software- Wichtige Informationen zum - Befähigungsnachweis- Gesetze und Versicherungen - Medienrecht und DSVGO- Foto- und Videoproduktionen- Perfekte Luftaufnahmen- 3D-Produktionen - Dokumentationen- Vermessung und Kartografie- Wetterlagen und Flugbedingungen- Inspektionen und Wartung- Agrarwirtschaft und Thermografie- Drohnen bei der BOS-Rettung
Fotokarten. Magische Bildgestaltung
Fotowissen und -workshops im Kartenformat, optimalzum Mitnehmen und für die Jacken- oder FototascheIndividualisierbar: Die Fotokarten lassen sich herausnehmenund zu neuen Sets zusammenstellenKreative Herausforderungen und Anleitungenzum Nachmachen, Lernen und Spaß haben50 Inspirationen für kreative FotografieVon den Basics bis zur perfekten BildkompositionLars Poeck gehört zu den beliebtesten Fotoratgeber-Autoren Deutschlands – dennoch bezeichnet er sich nach wie vor als ambitionierter Amateur. Genau das macht ihn für seine Leser so wertvoll – und deshalb hat er so viele Fans unter den Hobbyfotografen. Über 80.000 Fotografie Begeisterte verfolgen monatlich seinen Blog „ig-fotografie“. Seine herausragenden Tipps und Anregungen inspirieren dabei nicht nur Einsteiger, sondern auch Fortgeschrittene und Fotoclub-Freunde.