Fotografie
Praxisbuch Wälder fotografieren
Wie Ihnen magische Fotos von Wäldern und Bäumen gelingen!* Lernen Sie, den Wald vor lauter Bäumen zu erkennen* Bringen Sie Lichtstimmungen und Farben zum Ausdruck* Intensivieren Sie Ihre Bilder durch BildbearbeitungWahrscheinlich kennen Sie dieses Gefühl, wenn Sie durch einen alten Wald gehen. Es ist wie im Dschungel! Wälder sind faszinierend, bezaubernd und magisch. So überwältigend man sie mit dem Auge wahrnimmt, so chaotisch wirken sie jedoch oft auf einem Foto. Von allen Formen der Landschaftsfotografie ist die Waldfotografie vielleicht die schwierigste.Lassen Sie sich nicht sofort entmutigen, denn wenn Sie erst einmal den Dreh raus haben, werden Sie merken, dass es süchtig macht! Ellen Borggreve und Daniël Laan haben sich auf die Fotografie von Wäldern spezialisiert und kennen alle Tricks, um zu ausdrucksstarken und magischen Bildern zu gelangen. In "Wälder fotografieren" führen Sie die beiden Schritt für Schritt von der Entwicklung einer persönlichen Bildidee über die ersten Erkundungen on Location bis hin zur Aufnahme und anschließenden Nachbearbeitung am Computer. Nach der Lektüre dieses Buches werden Sie sich nichts sehnlicher wünschen, als selbst spektakuläre Waldlandschaften einzufangen.Ellen Borggreve kehrte 2016 mit ihrer Fotografie in den Wald zurück, um ihn auf zeitlose und romantische Weise einzufangen, geleitet von Wetter und Licht. Ellen gibt ihr Wissen und ihre Leidenschaft in Workshops weiter. Dabei legt sie den Schwerpunkt auf die Entwicklung eigener Sichtweisen und Bildideen. Im Jahr 2019 wurde Ellen zu "einer der 25 besten Landschaftsfotografen aller Zeiten" ernannt. Daniël Laan bezeichnet seine Fotografie als das Werkzeug, mit dem er sich selbst entdeckt. Ihm geht es um eine starke persönliche Sichtweise, die sich in seinem eigenen dunklen, geheimnisvollen Stil ausdrückt. Wälder mit alten knorrigen Bäumen fügen sich nahtlos ein und bilden oft wiederkehrende Themen. Neben dem Fotografieren schreibt Daniël gerne. Artikel aus seiner Feder sind weltweit in Zeitschriften und auf Websites erschienen. Seine fotografischen Sichtweisen vermittelt er in internationalen Workshops und auf Fotoreisen.
Fujifilm X-E3 / X-E4
Die Fujifilm X-E3 und ihr Nachfolgemodell X-E4 ermöglichen großartige Foto- und Videoaufnahmen. Entdecken Sie die vielseitigen Möglichkeiten dieser außergewöhnlichen Systemkameras und lernen Sie, ihr Potenzial optimal zu nutzen – für wundervolle und einzigartige Bildergebnisse. Durch die vielen anschaulichen Beispiele und die praxisnahe Darstellung der Inhalte wird dem Leser das erforderliche Wissen zu den beiden Kameras geboten, um typische wie auch anspruchsvolle Fotoszenarien erfolgreich zu meistern. Zahlreiche Profitipps zu Objektiven, Zubehör und Software runden das Buch gelungen ab.- Autofokus, Belichtung und spezielle Funktionen im Detail- Profitipps zu Programmen, Einstellungen, Effekten u. v. m.Aus dem Inhalt:- Die Fujifilm X-E3 / X-E4 kennenlernen- Die drei Säulen der Kamerabedienung- Bilder aufnehmen und betrachten- Sofort starten mit dem Auto-Modus- Effekte mit den erweiterten Filtern- Programme für jede Situation- Vier Wege zur guten Belichtung- Automatisch Motive scharf stellen- Bewegte Motive perfekt im Fokus- Touch Shooting und Touch AF- "Selfies" mit dem Selbstauslöser- Die Farben steuern und anpassen- Spannende Bildeffekte mit der Filmsimulation- Gekonnt blitzen- Filmen mit der X-E3 / X-E4- Objektive und interessantes Zubehör- Die Kamerasoftware upgradenDie KamerasDie X-E3 und ihr Nachfolgemodell, die X-E4, sind sich vergleichsweise ähnlich. In vielen Bereichen sind Handhabung, Bedienelemente, Programme und Funktionen beider Kameras gleichwertig. Sie unterscheiden sich aber naturgemäß auch in einigen Punkten.Das BuchDieses Handbuch beinhaltet hilfreiches Know-how und zahlreiche Anleitungen zur Fujifilm X-E3, wobei viele dieser Informationen auch bei der X-E4 Anwendung finden.Der Zusatzteil Hier gehen die Autoren auf alle wichtigen Besonderheiten der Fujifilm X-E4 ein und erläutern diejenigen Aspekte, in denen sich die Kamera von der X-E3 unterscheidet. Im angehängten Zusatzteil finden Sie die Neuerungen und Besonderheiten der Fujifilm X-E4 auf einen Blick- Neuer X-Trans CMOS 4 Sensor mit 26 MP und leistungsstarker X-Prozessor 4- Erweiterung der AF-Messfelder und deutlich schnellerer Autofokus- Verbesserte Bedienung durch die Platzierung der Q-Menü-Taste auf der Kameraoberseite- Nach oben und unten klappbarer Farb-LCD-Monitor- Neue Filmsimulationen: ETERNA/Cinema, Classic Neg., ETERNA BLEACH BYPASS Monochromatic Color- Schnellere Serienbildrate mit elektronischem Verschluss- Superzeitlupe mit 240 fps, F-log Modus und erweiterte Videolänge in 4K mit 29 Minuten
Porträtfotografie
Zeigen Sie die Menschen vor Ihrer Kamera von ihrer besten Seite! Damit Ihnen das gelingt, hat Sarah Kastner diese Fotoschule für Sie verfasst. Hier erfahren Sie genau, wie Sie mit Ihren Modellen kommunizieren, typgerechte Posen anleiten und Vorzüge durch optimale Lichtsetzung unterstreichen. Lernen Sie verschiedene Arten des Porträts kennen, und nutzen Sie Ihre neu gewonnenen Erkenntnisse zu Technik, Ausrüstung und Bildgestaltung für ausdrucksstarke Bilder, die jedes Modell überzeugen! Aus dem Inhalt: Aufnahmetechnische GrundlagenUmgang und Kommunikation mit dem ModellStyling und Make-upFotografieren im Studio und on LocationLichtführung und BeleuchtungsstileTypgerechtes PosingEmotionen und AusdruckPorträtarten von klassisch über natürlich bis Beauty und FashionArbeiten mit Laien und ProfimodellenFeinschliff in der BildbearbeitungAusrüstung für Einsteiger und FortgeschritteneTipps zu Verträgen und Fotorecht Vorwort ... 12 1. WAS IST EIN PORTRÄT? ... 15 1.1 ... Begegnungen zwischen Menschen ... 16 1.2 ... Arten von Porträts ... 18 1.3 ... Das Wesen eines Porträts ... 20 1.4 ... Psychologie in der Porträtfotografie ... 24 2. EINE BEZIEHUNG ZWISCHEN MENSCHEN ... 30 2.1 ... Der Mensch vor der Kamera ... 30 Exkurs: Was Modelle nicht mögen und was Fotograf*innen tun sollten ... 39 2.2 ... Kommunikation ... 44 2.3 ... Fotorecht ... 51 3. AUSRÜSTUNG UND FOTOGRAFISCHE GRUNDLAGEN ... 58 3.1 ... Die Kamera ... 58 3.2 ... Objektive ... 62 3.3 ... Weiteres Zubehör ... 67 Exkurs: Ein kleines Heimstudio reicht vollkommen ... 72 3.4 ... Fotografische Grundlagen ... 75 4. LICHT, LICHTFÜHRUNG UND BELEUCHTUNGSSTILE ... 96 4.1 ... Spontan oder inszeniert? ... 96 4.2 ... Licht -- Grundlagen und Begriffe ... 97 4.3 ... Hartes und weiches Licht ... 99 4.4 ... Lichtquellen und Lichtarten ... 102 4.5 ... Lichtformer ... 117 4.6 ... Arbeiten mit Kunstlicht ... 124 4.7 ... Porträtbeleuchtungsstile ... 137 4.8 ... Available Light ... 154 Exkurs: Das Accessoire »Brille« ... 166 5. BILDGESTALTUNG ... 170 5.1 ... Das Bild gliedern ... 170 5.2 ... Aufmerksamkeit bewusst steuern ... 186 5.3 ... Farbkonzepte ... 191 5.4 ... Dynamik und Spannung im Bild ... 196 5.5 ... Schärfentiefe und Bokeh ... 201 5.6 ... Die klassische Schwarzweißaufnahme ... 204 6. POSEN UND STYLING ... 210 6.1 ... Gesichts- und Figurtypen ... 210 6.2 ... Kleidung und Visagistik ... 218 6.3 ... Körperhaltung und Posing ... 225 6.4 ... Basisposen ... 243 6.5 ... Gezielt anleiten ... 258 6.6 ... Emotionen und Gesichtsausdruck ... 263 6.7 ... Vorbereitung des Porträtshootings ... 269 7. ARTEN DES PORTRÄTS ... 276 7.1 ... Klassisches Porträt ... 276 7.2 ... Natürliches Porträt ... 278 Exkurs: Polas ... 282 7.3 ... Charakterporträt ... 283 7.4 ... Emotionales Porträt ... 284 7.5 ... Beauty-Porträt ... 285 7.6 ... Business-Porträt ... 286 7.7 ... Lifestylefotografie ... 289 7.8 ... High-Key-Porträt ... 293 7.9 ... Low-Key-Porträt ... 296 7.10 ... Aktfotografie ... 300 7.11 ... Fashionfotografie ... 304 7.12 ... Hochzeitsfotografie ... 306 7.13 ... Neugeborenenfotografie ... 316 7.14 ... Paar- und Gruppenporträt ... 321 7.15 ... Selbstporträt ... 325 8. BILDBEARBEITUNG ... 330 8.1 ... Das richtige Bildbearbeitungsprogramm ... 330 8.2 ... Das richtige Maß der Bearbeitung ... 331 8.3 ... Raw-Konverter ... 334 8.4 ... Mein Workflow in Photoshop ... 340 8.5 ... Beauty-Retusche ... 344 8.6 ... Fotomontagen ... 347 8.7 ... Farblooks und Presets ... 349 8.8 ... Die richtige Schwarzweißumwandlung ... 351 8.9 ... Werden Sie kreativ! ... 353 Keine Scheu, legen Sie einfach los! ... 354 Danke! ... 354 Index ... 356
Das Selbstporträt
Ein Selfie ist schnell gemacht, doch wie gelingen Selbstporträts, die über Momentaufnahmen hinausgehen und eine tiefgehende Botschaft vermitteln? Die Autor*innen dieses Buches beschäftigen sich seit Jahren mit dem fotografischen Selbstporträt. Sie erzählen Ihnen, was sie antreibt, woher sie ihre Inspiration nehmen und wie sie ihre Bildideen umsetzen. Entdecken Sie die vielfältigen Spielarten dieses Genres und lassen Sie sich von den herausragenden Bildern berühren und inspirieren! Aus dem Inhalt: Die Kapitel:Jeder Mensch ist schön – Katja HeinemannDie Dramaturgie des unbewussten Seins – Frank LindersTraum, Fantasie und Wirklichkeit – Marlena WelsDie vielen Seiten meines Selbst – Charlotte WulffDie Themen:Inspiration und IdeenfindungKonzepte entwickelnKostüme und RequisitenBildkompositionPosingBildbearbeitung und Fotomontage Mein erstes Selbstporträt ... 6 Einführung ... 14 1. Katja Heinemann: Jeder Mensch ist schön ... 22 Was mich antreibt ... 24 Meine Ideen ... 44 Konzepte entwickeln ... 58 Technik und Bildgestaltung ... 74 2. Frank Linders: Dramaturgie des unbewussten Seins ... 86 Was mich antreibt ... 88 Meine Ideen ... 102 Konzepte entwickeln ... 118 Technik und Bildgestaltung ... 130 3. Marlena Wels: Traum, Fantasie und Wirklichkeit ... 144 Was mich antreibt ... 146 Meine Ideen ... 159 Konzepte entwickeln ... 179 Technik und Bildgestaltung ... 189 4. Charlotte Wulff: Die vielen Seiten meines Selbst ... 204 Was mich antreibt ... 206 Meine Ideen ... 212 Konzepte entwickeln ... 243 Technik und Bildgestaltung ... 260 Die Autor*innen ... 282 Index ... 284
Canon EOS M50 Mark II
Die Canon EOS M50 Mark II überzeugt als leichte, kompakte Systemkamera in allen wichtigen Punkten. Im Vergleich zum Vorgängermodell wurden einige Features gründlich überarbeitet, wie z. B. die schnelle Augenerkennung und die Möglichkeit, Videos direkt auf YouTube zu streamen.Anhand anschaulicher Anleitungen und vieler leicht nachvollziehbarer Beispiele vermitteln Ihnen die Autoren sowohl das technische Wissen zur Kamera als auch film- und fotografische Fertigkeiten in der Praxis. Dabei kommt der spielerische Einsatz der EOS M50 Mark II nicht zu kurz. Freuen Sie sich auf Profitipps und kreative Anregungen! Ob Porträt, Landschaft, Architektur oder Makro: Holen Sie in jeder Situation das Maximum aus Ihrer Kamera heraus.- Erfahrenen Fotografen über die Schulter geschaut- Autofokus, Belichtung und spezielle Funktionen im Detail- Menu- und Einstellungstipps für den sofortigen EinsatzAus dem Inhalt:- Was die EOS M50 Mark II auszeichnet- Automatische Motiverkennung- Filmtagebücher aufzeichnen- Kreative Filtereffekte- Die Programmautomatiken nutzen- Professionell manuell belichten- Filmen mit der EOS M50 Mark II- Zeitraffer- und Zeitlupenvideos- Vier Wege zur guten Belichtung- Automatisch richtig scharf stellen- Schnelle Bewegungen fokussieren- Weißabgleich und Bildstile- Systemblitzgeräte gekonnt einsetzen- Bildbearbeitung, WLAN und Teilen- GPS-Daten in Bilder einfügen- Livestreaming direkt auf YouTube- Videochat privat oder beruflich- Alles zu geeigneten Objektiven- Zubehör und Firmware-UpdateKyra und Christian Sänger sind professionelle Fotografen und erfahrene Fachbuchautoren, die bereits über 90 Bücher im Bereich Fotografie und Bildbearbeitung veröffentlicht haben.Wenn sie nicht gerade kommerzielle Projekte realisieren, sind sie privat mit der Kamera rund um den Globus unterwegs und fotografieren Natur und Tiere aller Art. Sie beschäftigen sich auch mit makrofotografischen Themen sowie künstlerischer Fotografie.
Städte fotografieren
Mit der Kamera durch den Großstadtdschungel* mit wertvollen Tipps zur richtigen Planung* erklärt kreative Fototechniken für gelungene Bilder* voller hochkarätiger, inspirierender ArchitekturfotografieStädtefotografie ist ein anspruchsvolles Genre: Von der Vorabrecherche der Pflichtmotive und Geheimtipps über eine gute Selbstorganisation vor Ort bis zu kreativen Aufnahmetechniken für schwierige Motive. Und weil oft auch die Zeit knapp bemessen ist, sollten Sie sich gut vorbereiten und wissen, wie und wo Sie die Vielfalt urbaner Motive einfangen. Wie Ihnen das gelingt, zeigt Ihnen dieses Buch.Autor Éric Forey hat in allen großen Städten dieser Welt fotografiert. Von ihm lernen Sie, wie Sie Ihren Trip optimal planen und wirklich kreative Bilder mit nach Hause nehmen. Sie lernen, wie Sie mit verschiedensten Lichtverhältnissen umgehen und sich im urbanen Durcheinander Ihr Motiv erarbeiten. Sie probieren unterschiedliche Bildstile und Perspektiven aus, komponieren mit Linien, Kontrasten und Farben, fotografieren drinnen und draußen, bei Tag und Nacht. Foreys Schwerpunkt liegt dabei auf der Architekturfotografie, er zeigt aber auch, wie Sie einfühlsamer Streetfotografie die Atmosphäre und den Rhythmus der Stadt einfangen.Éric Forey ist ein viel veröffentlichter Fotograf aus Frankreich und Autor mehrerer Bücher über Stadtfotografie. Für seine Arbeiten wurden ihm bereits mehrere Preise verliehen, darunter der Prix Ilford in der Kategorie "Schwarzweiß". Neben seiner Arbeit als Fotograf spricht Forey auf Konferenzen und gibt Fotografie-Workshops für Unternehmen und öffentliche Bildungsträger. Mehr über ihn und seine Arbeit erfahren Sie auf seiner (französischsprachigen) Website ericforey.com.
Streetfotografie
Das Übungsbuch für den Straßenfotografen* Lernen Sie von einer Meisterin des Genres* Mit 75 Übungen für bessere Streetfotos in Farbe und SW* Behandelt alle wichtigen Themen von Licht bis KompositionDie Bedeutung und Verbreitung der Sozialen Medien hat sicher ebenso zur wachsenden Popularität der Streetfotografie beigetragen wie das Angebot kompakter, unauffälliger Systemkameras.Das urbane Leben in den großen Metropolen wie New York, Paris oder Tokyo bietet dem Fotografen unendliche Möglichkeiten, Alltagsszenen, Augenblicke, kleine Geschichten mit der Kamera festzuhalten. Aber auch das unmittelbare Umfeld, sei es die Kleinstadt, das verschlafene Nest oder der Arbeitsalltag bieten dem Straßenfotografen ausreichend Gelegenheit für authentische und ausdrucksstarke Fotos.Um ein guter Straßenfotograf zu werden, ist einiges an Übung und an fotografischem Können nötig: Lichtverhältnisse zu sehen, den richtigen Moment zu erkennen, schnell zu reagieren und ein sauber komponiertes Bild festzuhalten ist Voraussetzung für gute Streetfotos.Valérie Jardin ist nicht nur eine hervorragende Straßenfotografin, sondern gibt auch ihr Wissen in Workshops und Büchern weiter.Die 75 Übungen in diesem Buch behandeln Themen wie:- Straßenportraits- Ausdruck- Schatten / Silhouetten- Streiflicht- Abstraktion- Spannung- Bewegung- Komposition / kreative AusschnitteValérie Jardin ist eine französische Fotografien, die derzeit in den USA lebt. Durch ihre Workshops erlangte Valérie internationale Bekanntheit. Wenn sie nicht gerade anderen die Kunst der Street-Fotografie und des visuellen Geschichtenerzählens beibringt, ist sie eine erfolgreiche Autorin und Referentin. Sie produziert außerdem den alle zwei Wochen erscheinenden Podcast "Hit The Streets with Valérie Jardin" und ist offizielle Fujifilm X-Fotografin. Valérie ist eine Equipment-Minimalistin, die die Selbstbeschränkung auf eine einzige Kamera und ein einziges Objektiv eröffnen, und sie wirbt dafür, möglichst viele fotografische Entscheidungen bereits vor der eigentlichen Aufnahme zu treffen und dafür weitgehend auf die Nachbearbeitung zu verzichten. Valérie lebt und atmet in Pixeln.
Die Ostseeküste fotografieren
Die schönsten Motive der Ostseeküste fotografieren* Ein Reiseführer für Fotografen* Tipps vom ProfiRügen, Hiddensee und Usedom – die drei Inseln im äußersten Nordosten Deutschlands sind die Perlen der deutschen Ostseeküste. Jede der drei Inseln ist auf ihre ganz besondere Art und Weise einzigartig, und will auch so gesehen und entdeckt werden. Dieser Fotoscout führt deshalb mit vielen Bildbeispielen nicht nur zu den bekannten Highlights, sondern auch zu versteckten Kleinoden im Hinterland der Inseln.Zu jedem Foto-Spot gibt es genaue Ortsbeschreibungen mit Koordinatenangaben, Empfehlungen für die besten Aufnahmestandorte, Tages- und Jahreszeiten, um zur richtigen Zeit im besten Licht an der richtigen Stelle stehen zu können. Darüber hinaus viele praktische Tipps zu Technik und Gestaltung. Flankiert wird das Ganze durch ein Kapitel zum Fotografieren mit den wichtigsten Filtern in der Landschaftsfotografie, wie Verlaufsfilter, Graufilter und Polarisationsfilter.Heinz Wohner, geb. 1957 in der Eifel, studierte von 1978 – 1984 Foto-Design an der Fachhochschule Dortmund, und ist seitdem als Reise- und Landschaftsfotograf tätig. Nach Reisen in entlegenere Regionen wie Alaska oder Tasmanien ist er seit vielen Jahren auch bevorzugt in den Landschaften Deutschlands unterwegs. Seine Arbeiten werden in Bildbänden, Kalendern und Magazinen wie Geo-Saison, Mare oder Merian publiziert. Heinz Wohner ist langjähriges Mitglied der Fotografenagentur lookphotos. Als Dozent leitet Heinz Wohner Foto-Workshops zum Thema Landschaftsfotografie. Im dpunkt.verlag ist sein Lehrbuch "Landschaftsfotografie in Deutschland" erschienen.
Nikon Z 7II
Das Handbuch zu Nikons neuem High-Ender* Umfassende Einführung in alle Menüpunkte und Bedienelemente* Handfeste Praxistipps für den perfekten Umgang mit der Z 7II* Motivideen, Zubehör-Empfehlungen und Objektiv-TippsAuflösung satt, maximale Dynamik und Lichtempfindlichkeit und feinste Details: Nikon präsentiert mit der Z 7II die zweite Generation seiner spiegellosen Vollformat-Elite. 45,7 Megapixel, 10 Bilder pro Sekunde – und das bei bis zu 73 RAW-Aufnahmen in Folge: Das Topmodell unter den spiegellosen Systemkameras des Profiausstatters lässt nicht nur Profi-Herzen höher schlagen.Nikon-Spezialist Frank Späth bringt dem Z 7II-Käufer (und jenen, die noch mit der Kaufentscheidung hadern) die Spitzen-Nikon en detail nahe. Das Handbuch zur Kamera startet mit einer umfassenden Einführung in die Ausstattung und Programmierung der Kamera. Ohne Umschweife und mit maximalem Bezug zur Praxis erläutert Frank Späth, worauf es bei der Bedienung und dem Einsatz der Z 7II ankommt.Im reichlich bebilderten Praxisteil geht es dann um die fotografischen Kernthemen rund um Autofokus, Farbe, Empfindlichkeit, Blitzen, Bildqualität und um die Videofeatures der Nikon. Lernen Sie grundlegende Fehler zu vermeiden und erfahren Sie, wie Sie das professionelle Angebot Ihrer Nikon spielend in packende Bilder und Filme umsetzen. Zahlreiche Workshops zu wichtigen Motivgebieten wie Porträt, Sport, Natur, Landschaft oder Architektur lockern das Handbuch auf. Zudem gibt es handfeste Kauftipps für die passenden Z-Objektive von Nikon.Frank Späth arbeitet seit 1995 in der Fotozeitschriftenbranche und schreibt seit über 20 Jahren Kamera-Handbücher. Das Nikon-Z-System hat den Chefredakteur der PHOTOGRAPHIE schon beim globalen Launch 2018 begeistert, als Späth in Tokio als einer der ersten Fachjournalisten weltweit Nikons spiegelloses Vollformat testen durfte. "Mit der Z7 II bringt Nikon den überarbeiteten Nachfolger der erfolgreichen Z7", so der Autor.
Fujifilm X-S10
Die Fujifilm X-S10 ist eine großartige Systemkamera, die Einsteigern sowie ambitionierten Fotografen zu erstklassigen Bild- und Videoaufnahmen verhilft. Dieses Buch unterstützt Sie dabei, die vielseitigen Funktionen Ihrer X-S10 zu entdecken, optimal einzusetzen und sicher zu beherrschen. Der Autor hat das gesamte erforderliche Wissen rund um die Fujifilm X-S10 für Sie aufbereitet und legt seinen Schwerpunkt auf die praxisbezogene Anwendung der Kamera. Gut nachvollziehbare Workshops und verständliche Anleitungen sorgen dafür, dass Sie sich nicht im Technikdschungel verirren, sondern in jeder Situation mit Leichtigkeit und Spaß an Ihr Ziel gelangen. Lernen Sie die kreativen Möglichkeiten der X-S10 kennen und freuen Sie sich darauf, mit ihr auch anspruchsvolle Fotoszenarien erfolgreich zu meistern – für einfach bessere Bilder!- Profitipps & Praxiswissen- Funktionen verstehen & nutzen- Sofort die richtige Einstellung findenAus dem Inhalt:- Was die Fujifilm X-S10 auszeichnet- Bedienung und Elemente der Kamera- Das Kameramenü verstehen- Bilder aufnehmen und betrachten- Schnellstart mit dem Auto-Modus- Mehr Freiheit mit den Programm-Modi- Die Kamera manuell einstellen- Filmen mit der X-S10- Gekonnte Belichtung- Hohe Kontraste in den Griff bekommen- Spezielle Aufgaben meistern- Immer sicher scharf stellen- Blitzen mit einem Systemblitzgerät- Fujifilm Camera Remote- Objektive und Zubehör- Kreative Fotoworkshops mit der X-S10- und vieles andere mehrFriedemann Hinsche wurde 1967 geboren und fotografiert seit seiner Kindheit. Nach seinem Abschluss als Fotofachwirt an der Fotofachschule Kiel gründete er die Fotoakademie "zeit & blende". Zudem betreibt er ein Porträt-Fotostudio in Neu-Ulm. Als Dozent bietet er Workshops zu diversen Themen an.Teilnehmer schätzen seine Fähigkeit, selbst komplexe technische Sachverhalte einfach und verständlich zu erklären. Friedemann Hinsche ist für namhafte Firmen für Fotozubehör tätig, stieg 2013 auf das Fujifilm X-Kamerasystem um und ist seitdem begeisterter Fujifilm-Fotograf.
Canon EOS R5
Das Kamerahandbuch für alle Umsteiger*innen* genaue Anleitung für den Praxiseinsatz* beschreibt neue Features zu u.a. Belichtung und Autofokus* mit Video-KapitelDies ist das Handbuch für alle Fotograf*innen, die auf Canons EOS R5 wechseln. Canon-Profi Martin Schwabe macht Sie darin genau mit Funktionsweise, Einsatz und den neuen Funktionen der spiegellosen Kamera bekannt. Neben der individuellen Anpassung von Tasten, Menüs und Programmplätzen legt er ein besonderes Augenmerk auf die praktische Handhabung im fotografischen Alltag und die vielfältigen Einsatzmöglichkeiten des Autofokus (u.a. auf die Funktionen, die erst durch den Wegfall des Spiegels möglich wurden). Die leistungsfähigen Video-Funktionen beschreibt er in einem abschließenden Kapitel.Martin Schwabe ist Diplom-Ingenieur und schreibt heute als unabhängiger Autos für Print- und Onlinemedien. Nach 15 Jahren als fotocommunity-Admin und Hauptautor einer Online-Fotoschule verfügt er viel Erfahrung in der Vermittlung fotografischen Wissens. Er besitzt ein eigenes Fotostudio und hat bereits erfolgreich mehr als ein Dutzend Bücher über Canon-EOS-Kameras veröffentlicht
Sony Alpha 7C
Wie Sie die kompakte A7 C in den Griff bekommen!* Beherrschen Sie das Fokussystem für Bilder mit präziser Schärfe und traumhaftem Bokeh* Meistern Sie die Belichtung bei komplexen Lichtsituationen * Nutzen Sie Objektive, Blitzgeräte und anderes Zubehör, auch von DrittanbieternMit der α7C bietet Sony eine kompakte spiegellose Systemkamera mit Vollformat-Bildsensor an. Sony schafft so eine ganz neue Kategorie auf dem Systemkameramarkt: Klein, leicht und trotzdem Vollformat-Bildqualität.Schritt für Schritt führt Sie der erfahrene Sony-Experte Frank Exner in die Kamerafunktionen ein, angefangen bei der optimalen Grundkonfiguration über die Möglichkeiten und Grenzen der verschiedenen Automatiken bis zur gekonnten Steuerung von Belichtung, Fokus und Farbwiedergabe. Erfahren Sie auch, wie Sie das leistungsfähige Blitzsystem von Sony einsetzen, die Kamera per Smartphone mit Imaging Edge Mobile fernbedienen oder wie Ihre Kamera beim Videodreh beste Ergebnisse liefert. Gezeigt wird auch, was die künstliche Intelligenz der α7C zu leisten vermag.Praktische Workshops befähigen Sie, die Kamera sicher zu beherrschen. Die leicht verständlichen Erklärungen werden mithilfe von Menüabbildungen, Produktfotos, Grafiken und Tabellen illustriert.Frank Exner ist Gründer und Betreiber des beliebten Minolta- und Sony-Forums www.so-fo.de mit ca. 20.000 Mitgliedern. Er verfügt über einen umfassenden Erfahrungsschatz aus über 30 Jahren Fotopraxis. Sein Fachwissen hat er bereits in zahlreichen Sony-Kamerabüchern unter Beweis gestellt. Seine fotografischen Schwerpunkte liegen in der Natur-, Sport- und Porträtfotografie. Beim dpunkt.verlag sind von ihm bisher das Buch zur Sony a7 III, Sony a6100 und zur Sony a6400 sowie mehrere Pocket Guides zu Sony-Kameras erschienen.
Tierfotografie „Wildes Deutschland“
• 30 Fotokarten für Hobbyfotografen – so macht Fotografieren lernen Spaß!• Tolle Mini-Workshops, inspirierende Bildideen und wertvolle Profi-Tricks!• Mit praktischer Buchschraube: Alle Karten lassen sich einzeln entnehmen und neu sortieren!Fotokarten: Die neue und leichte Art, Tierfotografie zu lernenVon der Spinne im eigenen Garten bis zum Steinbock auf deiner nächsten Bergwanderung – in diesem Fotokarten-Set hat der bekannte Landschafts- und Tierfotograf Radomir Jakubowski 25 Mini-Workshops für viele tolle Motivideen aus dem „wilden Deutschland“ zusammengestellt. Dazu liefert er Grundlagenwissen zu Ausrüstung, Kameraeinstellungen und Bildgestaltung. Egal, ob beim kommenden Foto-Spaziergang oder im Urlaub: Die Profi-Tricks helfen, schnell bessere Tierfotos zu machen. Obendrein können die Kartenset dank der Buchschraube ganz einfach individuell zusammengestellt werden: einzelne Karten lassen sich schnell entnehmen oder neu sortieren.Auswahl der Foto-Workshops:Im WildparkIn der FalknereiVögel im StadtparkNiedlichkeitsfaktorMut zum AnschnittSilhouetteActionTiere im LebensraumFuchs im BlizzardDas klassische MakroPilze und InsektenRadomir Jakubowski gehört zu den beliebtesten Naturfotografen Deutschlands. Seine Fotos wurden mehrfach mit nationalen und internationalen Preisen ausgezeichnet, seine Artikel erscheinen in renommierten FotoMagazinen und Fachbüchern. In seinen Workshops profitieren Teilnehmer in ganz Europa von seinem umfassenden FotoWissen, seiner Liebe zur Natur und der Freude daran, Dinge verständlich zu erklären. So entstehen selbst bei Einsteigern schnell faszinierende Landschafts, Tier und Makroaufnahmen. Radomir Jakubowski ist Vorstandsmitglied in der Gesellschaft Deutscher Tierfotografen.
Fotokarten. Fotografieren lernen
• 30 Fotokarten für Hobbyfotografen – so macht Fotografieren lernen Spaß!• Tolle Mini-Workshops, inspirierende Bildideen und wertvolle Profi-Tricks!• Mit praktischer Buchschraube: Alle Karten lassen sich einzeln entnehmen und neu sortieren!Fotokarten: Die neue und leichte Art, Fotografieren zu lernenVon den Basics zur gelungenen Bildidee – in diesem Fotokarten-Set hat Fotograf Lars Poeck eine 25-Tage-Challenge für kreative Fotografie zusammengestellt. In spannenden Fotoaufgaben vermittelt er Grundlagenwissen zur Motivauswahl, zu Bildgestaltung, Format und Kameraeinstellungen. Am wichtigsten aber: Er liefert Inspirationen für ausgefallene Aufnahmen und kreative Fotoideen – vom Spiel mit Licht und Linien über ungewöhnliche Perspektiven bis hin zum einfallsreichen Einsatz von Farben und Schatten. Ob zuhause oder unterwegs: mit diesem Kartenset gelingen bald richtig gute Fotos, die begeistern. Besonders praktisch: Dank der Buchschraube können die Karten ganz einfach individuell zusammengestellt werden: einzelne Fotoaufgaben lassen sich schnell entnehmen oder neu sortieren.Auswahl der Foto-Challenges:Finde dein HauptmotivSuche das LichtMagie der LinienFinde den RahmenPlatzierung im DrittelPerspektivspielKontrasteOffenblende und BokehEbenen und TiefenwirkungHoch- oder QuerformatErzähle eine GeschichteLars Poeck gehört zu den beliebtesten Fotoratgeber-Autoren Deutschlands – dennoch bezeichnet er sich nach wie vor als ambitionierter Amateur. Genau das macht ihn für seine Leser so wertvoll – und deshalb hat er so viele Fans unter den Hobbyfotografen. Über 80.000 Fotografie Begeisterte verfolgen monatlich seinen Blog „ig-fotografie“. Seine herausragenden Tipps und Anregungen inspirieren dabei nicht nur Einsteiger, sondern auch Fortgeschrittene und Fotoclub-Freunde.
Landschaftsfotografie „Wildes Deutschland“
• 30 Fotokarten für Hobbyfotografen – so macht Fotografieren lernen Spaß! • Tolle Mini-Workshops, inspirierende Bildideen und wertvolle Profi-Tricks! • Mit praktischer Buchschraube: Alle Karten lassen sich einzeln entnehmen und neu sortieren! Fotokarten: Die neue und leichte Art, Landschaftsfotografie zu lernen Goldene Stunde im Bayerischen Wald, Sonnenuntergang an der Ostsee, Nebelschwaden in der Heidelandschaft – Deutschland bietet viele tolle Locations, an denen man faszinierende Landschaftsaufnahmen machen kann. In diesem Fotokarten-Set hat der bekannte Landschafts- und Tierfotograf Radomir Jakubowski die 25 schönsten Motive zusammengestellt. Vom Meer bis in die Berge, im Frühling, Sommer, Herbst und Winter – hier finden Hobbyfotografen Inspirationen aus dem „wilden Deutschland“ – samt Grundlagenwissen und Schritt-für-Schritt-Workshops. Egal, ob beim kommenden Foto-Spaziergang oder im Urlaub: Die Profi-Tricks helfen, schnell bessere Landschaftsfotos zu machen. Obendrein können die Kartenset dank der Buchschraube ganz einfach individuell zusammengestellt werden: einzelne Karten lassen sich schnell entnehmen oder neu sortieren. Auswahl der Foto-Workshops: Der perfekte Himmel Die blaue Stunde Die goldene Stunde Seascape Im Wald vor der Haustür Buhnen in der Ostsee Mohnfelder und Blumenwiesen Wabernder Nebel Wasserwirbel Stürmische Wolken Radomir Jakubowski gehört zu den beliebtesten Naturfotografen Deutschlands. Seine Fotos wurden mehrfach mit nationalen und internationalen Preisen ausgezeichnet, seine Artikel erscheinen in renommierten FotoMagazinen und Fachbüchern. In seinen Workshops profitieren Teilnehmer in ganz Europa von seinem umfassenden FotoWissen, seiner Liebe zur Natur und der Freude daran, Dinge verständlich zu erklären. So entstehen selbst bei Einsteigern schnell faszinierende Landschafts, Tier und Makroaufnahmen. Radomir Jakubowski ist Vorstandsmitglied in der Gesellschaft Deutscher Tierfotografen.
Blitzen!
Bringen Sie Ihren Blitz zum Einsatz! Mit diesem Buch lernen Sie ganz praxisbezogen, wie Ihnen die professionelle Ausleuchtung Ihrer Aufnahmen gelingt - im Studio oder im Freien, mit einem oder mehreren Blitzgeräten. Ob ein Porträt im Gegenlicht, eine Produktaufnahme im Lichtzelt oder eine coole Fashionaufnahme in der Dämmerung, in über 50 Workshops zeigen Ihnen die Autoren Schritt für Schritt den Weg zu Ihrem Blitzfoto. Lassen Sie sich anleiten und entdecken Sie neue Möglichkeiten für Ihre Fotografie. Aus dem Inhalt: Einführung in die BlitztechnikLeitzahl, Stärke und ReichweiteTLL und manuelles BlitzenHSS und BlitzsynchronisationszeitEntfesselt BlitzenFotografieren mit mehreren BlitzenLicht lenken und formenPraxisorientierte WorkshopsDetaillierte SchrittanleitungenNatürliches Licht und Blitzlicht kombinierenPorträt, Produkt, Natur, Food und mehrLichtschranke und DurchlichtaufnahmeGuide zur Blitzanschaffung Vorwort ... 8 Eine kurze Anleitung zum Buch ... 10 1. Der Blitz, das unbekannte Wesen ... 14 1.1 ... Wie das Blitzen in die Fotografie kam ... 14 1.2 ... Der kamerainterne Blitz ... 16 1.3 ... Mehr Spielraum mit dem Systemblitz ... 18 1.4 ... Empfehlungen zur Blitzanschaffung ... 22 1.5 ... Die Farbe des Lichts ... 27 1.6 ... Blitzdauer und Wiederaufladezeit ... 31 1.7 ... Leitzahl, Stärke und Reichweite des Blitzes ... 32 1.8 ... Zoomreflektor ... 34 1.9 ... Lichtausbreitung und Lichtabfall ... 35 1.10 ... Blitzbelichtungsmessung: TTL und manuell ... 38 1.11 ... Blitzsynchronisationszeit und Kurzzeitsynchronisation ... 42 1.12 ... Entfesselt Blitzen ... 45 1.13 ... Mehrere Blitzgeräte entfesselt betreiben ... 49 1.14 ... Kompakte Diffusoren für weicheres Licht ... 51 1.15 ... Das Licht optimal formen: Softbox, Beauty Dish und Co. ... 53 2. Blitzen in der Porträtfotografie ... 63 Einleitung ... 64 Workshop: Klassisches Fashionporträt bei Tageslicht ... 66 Workshop: Stimmungsvolles Gegenlicht ... 70 Workshop: Ein knuffiges Kinderbild ... 74 Workshop: Porträt mit Auto und großem Schirm ... 80 Workshop: Hommage an Thierry Mugler ... 86 Workshop: Romantisches Porträt mit Farbfilter ... 90 Workshop: Cooles Graffiti-Shooting ... 96 Workshop: Studioporträt mit einem Blitz ... 102 Workshop: Künstlerinnenporträt im Atelier ... 108 Workshop: Family-Shooting im Studio ... 112 Workshop: Bewegungen im Studio mit dem Blitz einfrieren ... 116 Workshop: Sinnliche Low-Key-Aufnahme ... 122 Workshop: Beautyporträt im Studio mit vier Blitzen ... 126 Workshop: Pantomime-Shooting mit drei Blitzen ... 132 Workshop: Partyfotografie in schwach beleuchteten Räumen ... 138 3. Gegenstände und Räume perfekt ausleuchten ... 145 Einleitung ... 146 Workshop: Fotos für eBay, Etsy und Co. ... 148 Workshop: Produktaufnahme mit Lichtzelt ... 152 Workshop: Eine Whiskyflasche attraktiv ausleuchten ... 156 Workshop: Schlumpf im Farbsplash ... 164 Workshop: Mini unterm Sternenhimmel ... 168 Workshop: Automobil von innen makellos in Szene setzen ... 174 Workshop: Innenräume schnell und einfach ausleuchten ... 180 Workshop: Mittelalterliches Gemäuer kreativ inszenieren ... 184 4. Der Blitz in der Makrofotografie ... 191 Einleitung ... 192 Workshop: Blüten mit dem Blitz gleichmäßiger ausleuchten ... 194 Workshop: Pilze im Zangenlicht ... 200 Workshop: Fluginsekten mit dem Blitz einfangen ... 208 Workshop: Schnecke im Porträtlicht ... 212 Workshop: »Sonnenbad« auf einer Blüte ... 216 Workshop: Strukturen herausarbeiten ... 220 Workshop: Fruchtgummis im Durchlicht ... 224 Workshop: Miniaturwelten im H0-Format ... 228 Workshop: Kunstvolle Insektendetails ... 232 5. Blitzen in der Natur ... 239 Einleitung ... 240 Workshop: Den Vordergrund einer Landschaft aufhellen ... 242 Workshop: Regenwetter selbst gemacht ... 246 Workshop: Wasserfall mit Lichtkick ... 250 Workshop: Wischwald mit Pfiff ... 254 Workshop: Fels in der Milchstraße ... 258 Workshop: Tiere der Nacht im Porträt ... 262 Workshop: Höhlen zum Leuchten bringen ... 266 6. Sport und Action ... 271 Einleitung ... 272 Workshop: Dynamische Sportaufnahme ... 274 Workshop: Cooles Sprungbild ... 278 Workshop: Levitation mit Luftballons ... 282 Workshop: Tanz & Ballett im Fokus ... 288 Workshop: Mitzieheraufnahme mit Blitz ... 292 Workshop: Dynamische Fasnacht ... 296 Workshop: Konfetti-Shooting im Studio ... 302 Workshop: Wasserspritzer einfrieren ... 308 7. Blitzen in der Foodfotografie ... 313 Einleitung ... 314 Workshop: Foodbild im Restaurant ... 316 Workshop: Streetfood on the Road ... 320 Workshop: Eisbecher im mobilen Studio ... 324 Workshop: Food im Top-View-Stil ... 328 Workshop: Milchtropfen inszenieren ... 334 Index ... 338
Capture One Pro 21
- Das Werkzeug der Profis systematisch, kreativ und effizient anwenden lernen- Detaillierte Anleitungen für die RAW-Konvertierung in höchster Qualität- Powertipps: die neuen spektakulären Bearbeitungstools richtig nutzenWenn es um effiziente RAW-Konvertierung, Bildbearbeitung sowie Organisation und Präsentation von Fotos geht, ist Capture One 21 das erklärte Werkzeug der Profis. Nutzen auch Sie den ausgeklügelten Workflow dieser leistungsstarken App, bei dem Kreativität und Effizienz immer im Mittelpunkt stehen. Fotograf und Grafikdesigner Michael Gradias gibt in diesem Praxisbuch sein gebündeltes Know-how zu Capture One 21 an Sie weiter. Mit detaillierten Anleitungen stellt er Ihnen das immense Spektrum dieser App systematisch vor und zeigt Ihnen, wie Sie alle Tools sicher beherrschen. Lernen Sie die einzelnen Arbeitsschritte kennen und anzuwenden: vom Starten einer Session und dem Import der Bilder über die Entwicklung und Bearbeitung von RAW-Daten, die Optimierung und Verfremdung Ihrer Fotos bis zum sinnvollen Archivieren, Exportieren und Vorführen. Praxistipps helfen Ihnen dabei, immer schnell die passende Einstellung zu finden und beste Ergebnisse zu erzielen.Aus dem Inhalt:- Kennenlernen der Benutzerumgebung- Arbeiten mit Werkzeugregisterkarten- Revolutionärer Workflow mit Speed Edit- Einsatz der neuen ProStandard-Profile- RAW-Konvertierung in höchster Qualität- Styles und Voreinstellungen nutzen- Arbeiten mit Katalogen und Sitzungen- Importieren, strukturieren und exportieren- Sammlungen, Metadaten und Stichwörter- Dehaze entfernt Dunst und schafft Tiefe- Farben, Tiefen & Lichter gezielt optimieren- Störende Objekte einfach entfernen- Super scharfe Bilder mit Rauschminderung- Ebenen und Masken geschickt einsetzen- Proof nach Verarbeitungsvorgabe- Kontaktabzüge erstellenMichael Gradias ist seit 1980 selbstständiger Grafikdesigner und Fotograf. Er arbeitet mit Nikon-Kameras und sammelt diese auch. Seit 1997 hat er mehr als 170 Fachbücher zu den Themen Grafik, Video und Fotografie veröffentlicht, von denen einige in neun Sprachen übersetzt wurden. Zudem schreibt er regelmäßig Artikel für diverse Fachzeitschriften. Auf www.gradias.de finden Leser weitere Informationen zu den jeweiligen Themen. Seine Kompetenz als Fotograf stellt Michael Gradias auf www.gradias-foto.de unter Beweis.
Sony a7C
Die α7C ist Sonys kompakteste Vertreterin im Vollformatsegment und begeistert Einsteiger genauso wie fortgeschrittene Fotografen als universelle "Immer-dabei-Kamera". Dass das Erlernen und Beherrschen ihrer großen Funktionsvielfalt nicht nur eine packende Herausforderung ist, sondern auch richtig Spaß macht, das beweist dieses Buch. Die erfahrenen Autoren Toby Horn und Lothar Schlömer teilen ihr Know-how mit Ihnen und bringen Ihnen Technik, Handhabung und die kreativen Möglichkeiten der Sony a7C näher. Anschaulich zeigen sie, wie Sie Ihren Fotos und Videos eine perfekte Bildqualität verleihen, den Autofokus optimal einsetzen, schnelle Bilder-Serien aufnehmen und vieles mehr. Freuen Sie sich auf praktische Beispiele, detaillierte Anleitungen und Profitipps!- Erfahrenen Fotografen über die Schulter geschaut- Autofokus, Belichtung und spezielle Funktionen im Detail- Menu- und Einstellungstipps für den sofortigen EinsatzAus dem Inhalt:- Die Sony α7C in Betrieb nehmen- Die Menüstruktur verstehen- Das schnelle Funktionsmenü- Bilder aufnehmen und betrachten- Programmfunktionen steuern- Spannende Langzeitbelichtungen- Videos in Zeitlupe oder Zeitraffer- So haben Sie die Belichtung im Griff- Belichtungskorrektur einstellen- Kreativ blitzen mit der Sony α7C- Den Autofokus voll ausreizen- Festlegen, was wie fokussiert wird- Bewegte Motive im Fokus halten- Gesichter und Augen scharf stellen- Farbkontrolle per Weißabgleich- Kreatives Filmen leichtgemacht- Rund um Objektive & Co.Toby Horn machte sein Hobby, das Fotografieren, zum (Traum-)Beruf. Das besondere Interesse des Leipzigers gilt den Innovationen der Digitalfotografie und den technischen Aspekten von Kameras. Am meisten reizen ihn die Landschafts- und Unterwasserfotografie.Lothar Schlömer stieg 2004 direkt mit digitalen Spiegelreflexkameras in die Fotografie ein. Als Lektor hat er bereits eine Vielzahl von Buchprojekten zur digitalen Fotografie betreut. Zudem schreibt er selbst Bücher und Fachartikel zu Kameras und Fotozubehör.
Portraits on Location
Gute Porträts an jedem Ort, zu jeder Zeit, bei jedem Wetter – wie das geht, erfährst du in diesem Buch! Schule deinen Blick für das Licht, die Farben und interessante Perspektiven, und mache auch unscheinbare Locations zum perfekten Fotospot. Dafür brauchst du nur ein Model, eine Kamera und etwas Zeit. Anhand von zahlreichen Shootings zeigt dir Vitali Brikmann, wie mit wenig Aufwand beeindruckende Fotos gelingen! Aus dem Inhalt: Foto-BasicsBrennweiten für die PorträtfotografieRichtig belichten und scharfstellenKommunikation mit dem ModellWorkflow für die digitale BildbearbeitungShootings, Shootings, ShootingsIm Wald, im Tunnel, im Parkhaus, im Café, im Antiquitätenladen, ...Morgens, mittags, abends und nachtsMit unterschiedlichen Festbrennweiten experimentierenLichteffekte mit dem PrismaAnalog fotografieren mit der EinwegkameraPhoto Battle, Station Shoot, 3-Euro-Challenge Vorwort ... 6 1. Basics ... 9 Ausrüstung für die Porträtfotografie ... 10 Richtig belichten ... 16 Die perfekte Schärfe ... 21 Das Shooting ... 22 Kommunikation mit dem Model ... 34 Workflow für die digitale Bearbeitung ... 37 2. Locations ... 43 Location und Outfit ... 44 In der Stadt ... 50 In der Unterführung ... 58 Im Parkhaus ... 64 In der Gasse ... 72 Im Treppenhaus ... 76 Im Stadtpark ... 82 Im Café ... 88 Im Wald ... 94 3. Licht ... 101 Morgens und abends ... 102 Mittags ... 108 Im Schatten ... 114 In der Nacht ... 120 4. Technik ... 127 Schwarzweißmodus ... 128 Brennweite ... 136 Reflektor ... 144 Prisma ... 148 Analoge Fotografie ... 154 5. Kreativität ... 161 Störer ... 162 Tiefe durch Perspektive ... 168 FaceTime-Shooting ... 174 Street Faces ... 182 Reportage ... 192 Photo Battle ... 198 Station Shoot ... 204 3-Euro-Challenge ... 210 Danksagung ... 214 Index ... 216
Gestalten mit Licht und Schatten (4. Auflg.)
Licht sehen, verstehen und gezielt einsetzen. 4. Auflage 03/2021.Licht ist das unmittelbarste Gestaltungselement der Fotografie. Es ruft Emotionen hervor und lässt die Betrachter die Grundstimmung des Bildes erfassen, noch ehe sie das Motiv erkennen.Oliver Rausch, Mitbegründer der Fotoakademie-Koeln, stellt in »Gestalten mit Licht und Schatten« dar, wie sich Licht der Bildaussage entsprechend gezielt wirkungsvoll einsetzen und die Bildgegenstände plastisch werden lässt. Schritt für Schritt vermittelt er ein Verständnis für das Phänomen Licht. Er analysiert das genaue Vorgehen, die Wirkungsweise und oft vorkommende Missverständnisse.Ausführlich zeigt er, wie Sie Hauptlichtart und Lichtquelle passend zur Grundaussage und Stimmung des Bildes auswählen und setzen. Es folgen der Einsatz unterschiedlicher Lichtformer und Kontrastanpassungen durch Aufhellung der Schatten, anschließend wird die Bildwirkung durch Effekt- und Hintergrundbeleuchtung nochmals verstärkt.Diese Schritte können Sie zunächst anhand einfacher Studioporträts nachvollziehen, da sich dabei das Licht besonders kontrolliert einsetzen lässt. So schulen Sie Ihr Auge, bevor Sie komplexere Aufgaben wie die Ausleuchtung von Gruppenporträts, den Umgang mit Tages- und Blitzlicht sowie die Lichtführung in Stillleben, Landschaften oder Architekturmotiven meistern lernen.Praxisarbeiten von Studierenden der Fotoakademie-Koeln illustrieren aussagekräftig die jeweils wesentlichen Aspekte. Zudem erleichtern Exkurse zur Lichtsetzung in bekannten Filmen und Gemälden das Verständnis sowie eine Verlinkung zu Filmausschnitten aus dem Videotutorial »Masterclass Lichtsetzung«, die das praktische Vorgehen im Studio veranschaulichen.Folgen Sie Oliver Rausch auf dem Weg zum perfekt ausgeleuchteten Bild und verfeinern Sie Ihre Wahrnehmung. So werden Sie sicher in der Gestaltung mit Licht, können damit experimentieren und Ihren eigenen Stil entwickeln.
Canon EOS 800D/850D
Mit der EOS 800D/850D hat Canon sein beliebtes Kamerasegment mit APS-C-Sensor in wesentlichen Bereichen verbessert und differenziert. Die Autoren Kyra und Christian Sänger stellen die EOS 800D/850D mit all ihren Möglichkeiten, Programmen und Funktionen ausführlich vor und teilen ihr Wissen sowie ihre Erfahrung mit Ihnen. Anschauliche Anleitungen, praktische Beispiele und viele hilfreiche Tipps der beiden Profifotografen helfen Ihnen dabei, die EOS 800D/850D schnell und sicher zu bedienen. So können Sie sich ganz auf Ihre Bild- und Videomotive konzentrieren. Ob Porträt, Landschaft, Architektur oder Makro: Schnappen Sie sich Ihre Kamera und legen Sie los!- Autofokus, Belichtung und spezielle Funktionen im Detail- Profitipps zu Programmen, Einstellungen, Effekten u.v.m. Aus dem Inhalt:- Das ist neu an der EOS 800D/850D- Sofort starten mit den Automatiken- Bildgestaltung mit Kreativ-Automatik- Eigene Bildstile dank Kreativfilter- Fotos zeigen, schützen und löschen- Profiprogramme für jede Situation- Spontan reagieren mit der Programmautomatik- Manuelle Belichtungskontrolle- Den Fokuspunkt gezielt setzen- Actionfotos mit Motivverfolgung- Livebild ohne / mit Touch-Auslösung- Selbstporträts aufnehmen- Bildfarben an die Situation anpassen- Kreatives Blitzen leicht umgesetzt- Meisterhaft filmen mit der Kamera- Bildbearbeitung in der 800D/850D- Die WLAN-Funktionen nutzenKyra und Christian Sänger sind professionelle Fotografen und erfahrene Fachbuchautoren, die bereits über 90 Bücher im Bereich Fotografie und Bildbearbeitung veröffentlicht haben. Wenn sie nicht gerade kommerzielle Projekte realisieren, sind sie privat mit der Kamera rund um den Globus unterwegs und fotografieren Natur und Tiere aller Art. Sie beschäftigen sich auch mit makrofotografischen Themen sowie künstlerischer Fotografie.
Gestalten mit Licht und Schatten
BILDER PERFEKT AUSLEUCHTEN * Licht verstehen und gezielt Bildstimmungen erzeugen * Von der kontrollierten Lichtsetzung im Studio bis hin zu Tages- und Blitzlicht * Vom Einzelporträt zur Lichtführung in Gruppen, Stillleben, Landschaften oder Architekturmotiven * Neu in der 4. Auflage: Verlinkung zu Filmausschnitten aus dem Videotutorial "Masterclass Lichtsetzung" von Oliver Rausch, inkl. Rabattcode für das gesamte Tutorial Licht ist das unmittelbarste Gestaltungselement der Fotografie. Es ruft Emotionen hervor und lässt die Betrachter die Grundstimmung des Bildes erfassen, noch ehe sie das Motiv erkennen. Oliver Rausch, Mitbegründer der Fotoakademie-Koeln, stellt dar, wie sich Licht der Bildaussage entsprechend gezielt wirkungsvoll einsetzen und die Bildgegenstände plastisch werden lässt. Schritt für Schritt vermittelt er ein Verständnis für das Phänomen Licht. Er analysiert das genaue Vorgehen, die Wirkungsweise und oft vorkommende Missverständnisse. Ausführlich zeigt er, wie Sie Hauptlichtart und Lichtquelle passend zur Grundaussage und Stimmung des Bildes auswählen und setzen. Es folgen der Einsatz unterschiedlicher Lichtformer und Kontrastanpassungen durch Aufhellung der Schatten, anschließend wird die Bildwirkung durch Effekt- und Hintergrundbeleuchtung nochmals verstärkt. Diese Schritte können Sie zunächst anhand einfacher Studioporträts nachvollziehen, da sich dabei das Licht besonders kontrolliert einsetzen lässt. So schulen Sie Ihr Auge, bevor Sie komplexere Aufgaben wie die Ausleuchtung von Gruppenporträts, den Umgang mit Tages- und Blitzlicht sowie die Lichtführung in Stillleben, Landschaften oder Architekturmotiven meistern lernen. Praxisarbeiten von Studierenden der Fotoakademie-Koeln illustrieren aussagekräftig die jeweils wesentlichen Aspekte. Zudem erleichtern Exkurse zur Lichtsetzung in bekannten Filmen und Gemälden das Verständnis sowie eine Verlinkung zu Filmausschnitten aus dem Videotutorial "Masterclass Lichtsetzung", die das praktische Vorgehen im Studio veranschaulichen. Folgen Sie Oliver Rausch auf dem Weg zum perfekt ausgeleuchteten Bild und verfeinern Sie Ihre Wahrnehmung. So werden Sie sicher in der Gestaltung mit Licht, können damit experimentieren und Ihren eigenen Stil entwickeln
Venedig fotografieren
Venedig fotografieren – abseits der Touristenströme- Fotografieren ohne Stereotypen- Neues entdecken, ohne langes suchen- Fotografieren bei Wind und WetterStellen Sie sich vor, Sie sind mehrere Tage in Venedig und möchten Typisches fotografieren, ohne in Stereotypen zu verfallen? Oder Sie wollen Neues entdecken, ohne lange suchen zu müssen? Der Fotograf Stefano Paterna führt Sie gezielt durch die Lagunenstadt. Er zeigt Ihnen nicht nur beeindruckende Motive, sondern gibt Ihnen auch nützliche Tipps für das Fotografieren bei "Wind und Wetter", außerhalb der Touristensaison und abseits der Touristenströme.Dank QR-Codes, die auf Google Maps verlinken, können Sie ganz einfach zu jedem der zahlreichen Fotospots navigieren. Viele praktische Zusatzinfos helfen Ihnen, Ihren Fotostädtetrip perfekt zu planen, so dass Sie vor Ort den Kopf frei haben, um sich zu Ihren Wunschfotos inspirieren zu lassen.Stefano Paterna - Reisefotograf aus LeidenschaftBevor Stefano Paterna seine beiden Leidenschaften – das Reisen und das Fotografieren – zu seinem Beruf machte, arbeitete er nach seinem Studium für verschiedene europäische Banken. Schon zu dieser Zeit absolvierte er einefotografische Ausbildung an der renommierten Londoner University of the Arts, die er dann durch eine einjährige Assistenz beim Werbe- und Modefotografen Prasad Naik in Mumbai fortführte.Nach einigen Jahren im Ausland und vielen Reisen zog es den Kölner mit italienischen Wurzeln wieder zurück in seine deutsche Heimat. Inspiriert von der Schönheit der Welt, deren Vielfalt er mit seiner Kamera immer wieder neu entdeckt, wagte er im Jahr 2006 den Sprung in die Selbstständigkeit und eröffnete 2013 in Köln eine Fotoschule. Seitdem gibt er sein Wissen und seine Erfahrungen an Hobbyfotografen weiter – in Workshops vor Ort und auf Fotoreisen. Dabei geht es ihm nicht nur um das reine Handwerk, sondern auch immer darum zu zeigen, dass verschiedene Sichtweisen in der Fotografie legitim sind. Es gibt kein Richtig oder Falsch, sondern viele individuellePerspektiven, die immer wieder neue und überraschende Ergebnisse hervorbringen.Stefano Paterna ist nach wie vor als Reisefotograf unterwegs und arbeitet als solcher regelmäßig für Magazine, Verlage, Fremdenverkehrsämter und Reiseveranstalter. Dabei führen ihn Projekte zu Orten auf der ganzen Welt. Seine Fotos von diesen Reisen wurden in einer Reihe von Magazinen und Zeitungen abgedruckt, u. a. National Geographic Traveler, Condé Nast Traveler,Merian, GEO, Vanity Fair, Harper's Bazaar, Financial Times und Wall Street Journal.Seine Bilder und Workshop-Angebote, die u. a. in die Toskana, nach Venedig, Irland, Cornwall, Kirgisistan, Usbekistan und Namibia führen, finden Sie auf seiner Webseite:www.stefanopaterna.comInstagram: @stefano_paterna
Marketing für Fotograf*innen
Geschäftlicher Erfolg beginnt mit dem richtigen Marketing* erklärt klare & aktuelle Strategien für Instagram und Google (SEO)* stellt Kundenorientierung in den Mittelpunkt* bietet viele wertvolle Tipps zu Angebots- und PreisgestaltungMit der eigenen Arbeit sichtbar zu sein, Kunden zu finden und zu binden ist für freischaffende Fotograf*innen das A und O des geschäftlichen Erfolgs. Wie Ihnen das mit der richtigen Online-Strategie (Instagram, Google, Live-Videos) gelingt, wie Sie Preise gestalten und erfolgreiche Kundengespräche führen, lernen Sie mit diesem Buch. Der international bekannte Hochzeitsfotograf und Buchautor Roberto Valenzuela teilt darin sein Wissen und seine Erfahrungen aus vielen Jahren erfolgreicher Arbeit mit einer sehr anspruchsvollen Klientel.Das Gefunden-Werden steht am Anfang: Valenzuela zeigt, wie Sie Ihren Instagram-Feed und Ihr Google-Ranking so optimieren, dass Sie wirklich die richtigen Kunden akquirieren. Dann lernen Sie, deren Sichtweise auf Sie und Ihr Angebot besser zu verstehen: was wünschen sich Ihre Kunden, wie präsentieren Sie sich, was können Sie anbieten? Welche Chancen liegen für Sie in einem Auftrag – kurz-, mittel- und langfristig? Zudem lernen Sie, wie Sie mit Upselling Mehrwert für Ihre Kunden erzeugen, und wie Sie Ihr Angebotsportfolio kundenorientiert strukturieren und bepreisen.Aus dem Inhalt:- Erprobte Praktiken und Strategien für Instagram, YouTube und Facebook- Wie Sie dank besserem SEO gefunden werden- Welche Rolle Testimonials und Rezensionen für Ihren Erfolg spielen (und wie Sie Kunden um diese bitten)- Wie Sie langfristige Kundenbeziehungen schaffen- Wie Sie mit Promo-Videos persönliche Beziehungen zu künftigen Klienten aufbauen- Warum Sie Ihre Arbeit in Zeitschriften und Büchern veröffentlichen sollten- Wie Sie die Preise für Ihre Arbeit gestalten- Die sanfte Kunst des Upsellings- Warum der Verkauf von Drucken so wichtig für Ihr Geschäft istRoberto Valenzuela arbeitet als vielgebuchter Hochzeitsfotograf in den USA sowie als erfolgreicher Autor, Sprecher und Trainer rund um den Erdball. Er vermag dank seines systematischen und praxisorientierten Ansatzes auch komplexe Konzepte und Inhalte so zu vermitteln, dass Fotografen jeden Wissensstandes sie sofort mit Gewinn für ihre eigene Arbeit anwenden können. Canon machte ihn zu einem ihrer "Canon Explorers of Light". Auf Deutsch erschienen im dpunkt.verlag bislang seine Bücher "Perfektes Posing mit System", "Perfektes Licht mit System" und "Perfekte Hochzeitsreportagen mit System".